本书分上、下两大篇详细地介绍了抽象画的概念、工具材料的应用及绘画技法。上篇主要以实物为启示教授抽象画创作的35种实用技法。下篇通过28个材质不同的拼贴课程训练，教授如何掌握并提高对抽象艺术的表现力。书中丰富的、极具代表性的示范案例及精彩的作品，清晰、富有挑战性和启发性的为读者打开了学习抽象画的大门。

尤里安娜·夏克 德国人，现定居于法国南部的拉马蒂埃勒。曾在德国杜塞尔多夫及法国巴黎的艺术学院学习。她的绘画艺术受到了科克西卡、曼苏、维多瓦等画家的影响。曾在德国、法国、美国、日本等地多次举办展览。 她的作品是心灵与外界碰撞的结果，是眼睛与情感交织的产物，体现出谐调与自然。从具象绘画到几何抽象绘画，再到自由的表达，每一步都是不断地尝试、深入和创新的过程。罗贝特·布莱姆 法国人，自由职业画家。2002—2014年，在巴黎曾创办过艺术培训学校，并任教师。

上 篇

引言 11

1 放松身体 15

线条与呼吸节奏 15

2 色彩的把握 17

着色 17

3尝试运用线条表达“禅”意 19

线条的质感 19

4 一幅抽象作品 23

实物的启示 23

5 使用笔刷和画笔创造纹理 27

笔刷和画笔的笔触 27

6 材料的压印 31

创造性游戏 31

7 材料的融合 35

拼贴 35

8 色彩 39

色系和原色 39

9 观察与发现 43

调色板和工作台 43

10 使用画刀绘画 47

制造起伏效果 47

11 协调性和肢体放松 51

音乐和舞蹈的启示 51

12 绘画中的肢体语言 55

舞动的绘画 55

13 几何风格的引入 61

建筑学的启示：从速写到抽象画 61

14 几何图形 65

速写的启示 65

15 虚拟艺术 69

借鉴电脑经验，根据印刷图绘画 69

16 在现实中寻找灵感 75

实物抽象化 75

17 照片的启示 81

自由地利用一些素材 81

结语 84

绘画的乐趣 84

下 篇

引言

1 拼贴艺术的历史 87

早期的拼贴艺术 87

的拼贴艺术 87

2 材料 89

拼贴画材料 89

工具和小型材料 90

颜料 91

色素 93

水粉颜料 93

中国墨，水彩墨，印刷油墨 94

油性粉彩（蜡笔）和干性粉彩 95

用于丙烯画的添加剂和介质 96

丙烯上釉技法 98

3 色彩原理与实践 101

色系：颜色的调配 101

色差 102

4 特色纸张 105

自制画纸 105

单版拓印 105

滚筒压印 106

色胶纸 109

保护层技法 110

蚕丝纸 111

纸张的上胶 113

画纸的改良 114

5 富有创意的制作 117

构图中的粗线条 117

构图元素 118

画纸的尺寸 119

6 绘画载体和背景 121

压印 121

肌理的制作和举一反三 124

7 范例 131

基本原理 131

单色拼贴画 132

单色画 135

拼贴和报纸 139

人物拼贴 143

笼中的小鸟 147

静物拼贴 151

镶嵌画的启示 153

烫金拼贴 159

在材料上拼贴 165

三幅抽象画 169

陨星 173

帆船 175

城市森林 179

花束 181

彩绘玻璃式肖像拼贴 185

早期弗拉芒画派式的拼贴作品 189

拼贴 191

效仿某种方式 193

现代书法 195

用回收海报做拼贴画 199

充满激情的抽象艺术 203

以报纸为底材的创作：裂口 205

鸣谢 206