《舞台形象创造论(上下)(精)》是上海戏剧学院陈明正教授对斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的研究心得。通过65年的教学实践以及对各种表演训练体系的研究，作者看到了斯氏体系的科学性、系统性、完整性、可行性、有效性等优点，同时，也看到体系前期存在着理论上的不成熟、不准确，存在着片面性和唯心主义的成份。作者记录下自己亲身经历的戏剧教育历史，记录下他们的研究经验和探索结果，为戏剧发展、戏剧教育提供了一个侧影。

上册

 前言

 Part One 斯坦尼斯拉夫斯基体系研究

斯坦尼斯拉夫斯基体系与有机天性

 导论

 一、舞台行动的任务学说

 二、规定情境学说

 三、舞台注意的有机天性规律

 四、演员的想象是动作性想象

 五、舞台交流是舞台有机行动的中心环节

 六、舞台语言就是动作

 七、性格化和再体现的途径

 结束语

“从自我出发”的思辨

 一、演员“从自我出发”是基于表演艺术“三位一体”的原理

 二、认真分析剧本和角色： “从角色出发”与“从自我出发”的相互接通

 三、“从自我出发”实质上又是要求演员的精神天性和形体天性都投入到创作中去

 四、“庖丁解牛”的启示

 五、斯氏在《性格化》一章中修正了自己的话，提出“用别人的名义动作才能得心应手”

 六、斯氏强调“从自我出发” “以自己的名义动作”是有针对性的

 七、用规定情境来规范演员——“我”的行动，就是从角色出发

 八、扮演林黛玉如何“从角色所处的规定情境出发”，以“我就是她”的名义走进形象

 九、创造角色应有许多出发点

 十、在实践中“从自我出发”的一些有趣插曲

 十一、“从自我出发”对演员的素质提出了全面的挑战

 十二、生活是艺术的源泉，观察一切人，体验一切人，斯氏高举“从生活出发”的大旗

演员表演心理分析

 ——从表演创造的下意识谈起

 ……

 Part Two 基础教学、元素训练

下册

 Part Three 人物形象创造经纬

 Part Four 学习中国戏曲

 Part Five 表现派大师的理论研究

 Part Six 向优秀导师、优秀演员学习

跋