本书作者黄淑文，笔名桂花树，喜欢享受孤独，像小小的桂花，静静地绽放生命的芳香。台湾师范大学地理系毕业，任职中学教师7年。作品获台湾创造思考教学优异奖。婚后育婴假期间，从照顾两个孩子，看见自己、还原自己。2005年辞去教职，把自己重新归零，以《最长的辞职信》一书，开启自我追寻的旅程。而后，采访云门流浪者计划，出版第二本书《趁着年轻去流浪》，书写另一趟生命的旅行。

这本书收录了《抓到机会，做到最好》、《走自己的路，不再疑惑》等随笔作品。

林怀民说：年轻人逐梦的勇气，落实梦想的毅力，是社会进步重要的本钱。安藤忠雄说：旅行，造就了人，一个人迷失在异地：孤独、挣扎、喘息、呐喊，并能够在一瞬间做出判断存活下来，便是生为一个人所特有的潜能。

这是一本“心灵深度之旅”。书中，你可以细细咀嚼，如何通过一个人的旅行，和自己对话，并从“自我追寻”中，走向“社会关怀”，进而思索“自己的归属”要落在何处。

倘若一个人活着，是不断打破内在的牢笼，接受挑战。那么，年轻时的出走流浪经验，会带给你影响，是你一辈子的养分。因为你去过，好奇度会不断增加，会不断享受到累积的东西。

流浪，会宽阔一个人的视野，会增强一个人成事的能力。

来吧，趁着年轻去流浪！

开启生命真正的流浪

 通过流浪，与自己对话

 心中交相争执的黑白天使

 抓到机会，做到最好

 三个重要的贵人

 生命答案何其多

 走出去，证明自己的能力

 独自旅行，靠自己完成一些事

 走自己的路，不再疑惑

听见生命最原始的呼唤

 故乡的情感和记忆，是永恒的悬念

 踏上黄土高原，探访剪纸的原乡

 看见动人的母体艺术

 回归单纯，掷去城市的习性

 孤独对话，自我疗愈

 一本初衷，勇往直前

 用尽生命投入

 回归与突破，获选新锐艺术家

流浪回来，什么都不怕

 把“艺术创作”当作生活的添加物

 西塔琴CD传来宇宙的心跳

 学静坐，和西塔琴融在一起

 不复杂、发自内心，就是好音乐

 生离死别，一幕一幕在你面前上演

 贫穷没关系，心纯净就会快乐

 人有无限可能，让生命用力地活着

流浪，走向自己最深的内殿

 每一次出走，是为了回归原生的土壤

 一本书的启蒙

 在旅程中学习照顾自己，淡忘失恋的痛苦

 我又不是要去死

 让自己全心全意走一遭

在大师身上看见亲人的影子

 在病榻上起舞

 思念·寻找·释放

 透过创作与生命连结

 孺慕十年，终于一探真面貌

 谁能够诠释我心中的大师

 始料未及的圆梦路

找到生命的原乡

 前往古老的国度

 探索自己的根源

 旅行就是走路

 默默凝聚自己，等待呼应

 艺术就像吃饭睡觉一样自然

 走在自己想要的路上

 身体回来了，灵魂还在流浪

跨向生命的更高阶段

 从眼睛里透射出的笑容

 湄公河畔爽朗的邀约

 16岁的僧侣VS．16岁的我

 美好的环境，值得美好的故事

 兴奋、疲倦、消沉过后，再重新走回来

 流浪前，凭想象；流浪后，谈真实

逼自己去一个不想去的地方

 学到看世界的方法

 绕一大圈，最后竞连接在一起

 颠覆经典文学刻板印象

 从腌渍物，体会人的命运

 文艺青年，回到台湾，究竟可以做些什么

 现在不做，以后就不会做了

 问题，一直散发着它的光芒

漂泊的灵魂，归属何处

 俗世的“悉达多”，生命三个阶段

 强忍气喘，完成演出

 随着“流浪者之歌”出去流浪

 不断重复地受到考验

 从国外汲取养分，灌溉在台湾这块土地

 从自我追寻，走向社会关怀

 知命、认命、安命、造命

 看尽人生百态，了解爱的真谛

后记

附录

看过赫曼·赫塞《流浪者之歌》的人，一定忘不了主角悉达多，坚持流浪出走的那一幕。

流浪之前，悉达多是一个“优秀，却不快乐”的人，他常质疑父亲，怀疑什么是神，他的灵魂变成一支箭，总是指向婆罗门。

有一天，悉达多决定离开家园，寻找生命的答案．。但，父亲不答应。

悉达多坚定地站在黑暗里，双臂横盘在胸前，一动也不动。他的父亲心中则充满着愤怒、忧虑、恐惧与悲哀。三四个钟头过去了，悉达多的双膝开始颤抖，但眼睛却依旧望向远方。他的父亲发现自己的儿子竟变得“既高大，又陌生”。

最后，父亲因为“爱”，而决定“放手”。父亲说：“去吧！如果你找到幸福，就回来把幸福的秘诀告诉我。如果你找到的是幻灭，你也回来，让我们再一起去向神献祭。”

不管是找到幸福，还是幻灭成空，静静守候的家人都张开双手，拥抱疲惫的旅人归来，这是何等动人的画面！

赫曼·赫塞的作品总是以乡愁和流浪为主题。他在《悠游之歌》诉说自己对流浪的渴望：“如果还有些渴望存留着，就是：我想再有一对眼睛，再有一个肺，伸在草地上的腿再长一点，我希望能变成巨人，把头枕在阿尔卑斯山峰顶的积雪上，躺在羊群之间，脚尖拍溅着下面深湖的水…

他认为，悠游是必须有的。他总觉得“生命在身内战栗，在舌尖上，脚跟上，欲望里，痛苦里他想通过一次又一次的旅行，使“灵魂成为流动的东西，还原到千百种形杰”。

和赫曼·赫塞一样，“总是努力追寻，却总是不满足”的流浪者郑宗龙，是云门舞集2的特约编舞家。正因同样曾经叛逆、离家，充斥着不喜欢和现实妥协的“浪子性格”，他特别擅长用舞蹈来展现生命底层的欲望、矛盾和挣扎。

郑宗龙说： “中学的时候，我离家出走，走得越远越好。但这次流浪离家，越走越远，却是为了回家。”他的“流浪者计划”是环绕大半个印度半岛，通过独自旅行自我放逐、与自我对话。

他娓娓道来“从叛逆的少年，走向舞蹈创作”的心路历程：“从小，我就很有主见，小学三年级就为自己的好动，选择舞蹈班。上了中学，因对课业没兴趣，终日在街头鬼混，无知地想要展现自己的‘勇气’跟着别人带着安非他命‘耍帅’而被警察逮捕。”

被捕前，他抓着母亲为他求来的护身符，不断地忏悔：“神啊！可否用你的力量，像录像带倒带般，回到那时候。再给我一次机会，我一定不会再做那种事。”

但生命，是不会等人的。只有记忆，才会不断地倒带、折磨、鞭笞，直到我们愿意接纳自己，用新的眼光重新诠释过去。

郑宗龙的生命，从青少年被判“保护管束”开始，便在如此懊悔、挣扎、反反复复的自我批判中，矛盾往前。

舞作“狄德贝许”(原名“彼此”)，充分反映他内心的挣扎。他总觉得内心有两个声音在打架。像“蓝色小精灵”，每次在做事或做决定时，就会跑出两个小天使。其中“白天使，’代表纯真、善良的想法；“黑天使”则代表另一个不见得是负面的想法。这两个小天使，仿佛住在他心里面似的，常常告诉他，“这个”可以做，“那个”不可以做；“这个”和“那个”又有什么不同。

郑宗龙说：“这就好比我常在‘卖拖鞋’和‘跳舞’之间做选择。”

高中毕业，自幼习舞的他，没考上台北艺术大学舞蹈系。白天只好帮父亲送货、卖拖鞋；晚上则到台湾艺术大学念夜间部。“白天做买卖，和客人讨价还价；晚上则穿着芭蕾舞衣，过着艺术生活”，两种迥然不同的世界和生命价值，时时冲击着他的内心。  直到大二，受到罗曼菲老师的鼓励，顺利考进台北艺术大学。很幸运地，大三遇到的第一个编舞老师就是林怀民，“接触大师的感觉好兴奋！”从那时起，想要创作的念头，便开始在他内心一点一滴地发酵。

大四，郑宗龙对终日练舞的生活产生质疑：“我为什么要跳舞？这样跳下去根本买不起一辆大车、液晶电视。苦苦练了一学期，最后所有的满足，只在于上台跳舞，和台下的观众给你掌声’，三分钟过后就没有了。”他内心的“白天使”和“黑天使”又开始吵架：“是什么东西，支持我从那里走到这里？为什么找不到一个理由、理想，继续往前走？”

于是大学还没毕业，他就跑去当兵，也不想选择艺工队，唱歌跳舞，只想当个“普通人”。在服役期间，却不慎伤到腰椎，提前退伍。由于腰部开刀，钉了两根钢钉，每天穿着“变形金刚”的衣服，躺在床上，偶尔只能开货车帮家里送货。蛰伏的日子，“心里那把火，突然又烧起来”。他大声地告诉自己：“我还想跳舞，我不想再过这样的日子，不想每天送货，看着那些拖鞋，跟客人杀价。我不喜欢，真的不喜欢。”

他下定决心，重返校园。毕业后，顺利考上云门舞集，演出“行草”、“行草二”、“薪传”、“水月”等经典舞作。无奈腰椎受伤后，身体己经无法符合专业舞者严格的训练。“真的很想靠意志力支撑下去，但身体就是不听使唤。”既然无法做到最好，在云门待了四年后，只好毅然决然选择离开。

但这次，他不再回家卖拖鞋，而决定自食其力，在外面租房子，想想自己“除了跳舞，还可以做些什么？”P3-7

在一个做梦都没有想过的人生际遇中，我在出社会没几年就实现了以职业领队的身份外出旅行的机会，如今想来我绝大部分的人生学习大多数与旅行有关，也因此更希望鼓动年轻人能够为了实现自己的梦想，勇敢地走出去，好的经验是学习，坏的经验也是学习。好坏冷暖之间，点滴自在心头。

对我而言，流浪是一件奢侈而浪漫的事。朝九晚五的工作，忙得没有时间度假的行程安排，怎得空闲流浪？如果说流浪是一种心境上的放空、眼界上的刺激，或许我那大大小小的旅行经验差堪比拟。在一次次的旅行中，借由与国际友人的接触以及亲身体验异国的文化与风情，似乎总在与异己的对照中，发现自我更为内在且不易察觉的部分。或许旅行与流浪一样，最终都是一种自我追寻的过程。

在台湾的教育体制之下，年轻人未经世事就已世故老成，他们或许不清楚真正的方向与内在的渴望在哪，就早已在世俗与他人所期待的道路上循序渐进。“无灾无难到公卿”或许是一种无知的幸福，但总有一天，当陷入孤独、无助之境，被迫重新审视最内里的自己之时，或者手足无措，或者退缩逃避。看着书中几位年轻的创作者，及早发现教育体制所给予个人的不足之处，从而使流浪这件事，更显出非凡的意义。 感谢怀民的发起，我深信，无论年轻人选择去奉献，去挑战，或者只是去放空自己，“云门流浪者计划”将会是台湾年轻人最重要的生命推手。流浪，让人发现自己。

(亚都丽致大饭店总裁严长寿)

2008年3月，我因投稿出版社，踏进圆神(方智)出版社。

专案企划经理真真和方智出版社主编小良，和我谈了新书编排的细节后，问我有没有意愿，采访云门流浪者计划的流浪者。

因为云门是国内外指明的团体，加上我只是个文坛新人，实在不敢贸然接下这么大的案子。

小良和真真鼓励我：“先绕一圈试试看，你会和他们谈得来，因为你和他们一样，都有一颗不甘被捆绑的心灵。”没想到，当我打了第一通电话前往采访，这本书就自然开启了生命的扉页。

受访的“流浪者”共8位，是一群35岁以下，受到云门流浪者计划奖助，独自前往亚洲流浪两个月的年轻人。

刚开始，我以“他者”的眼光来看待他们的旅行，但当我一遍又一遍，听见他们诚挚的呐喊，看见他们的情，他们的泪。我竞不知不觉在采访的过程中“照见自己”，甚至反过来想想自己，是不是也要这样“用力地活着”。

这是一趟心灵深度的旅行，烙刻了这群年轻人生命的纹路。

不管是他们演出，或者聆听流浪者讲座。回家伏案写作，探看一路走来，留在心上的斑痕。总觉得有一团火，重新燃烧起年少岁月的热情。有时候，写着，竟莫名落下泪来。

探访末尾，我特地拜访云门舞作“流浪者之歌”饰演僧侣的王荣裕，借由一位“俗世悉达多”动人的生命旅程，结合云门“流浪者之歌”的舞作，问问自己，也问问读者，“漂泊的灵魂”到底“归属何处”？你，可有自己的答案？

感谢云门流浪者计划，8位年轻的“流浪者”郑宗龙、吴耿祯、吴欣泽、谢旺霖、王玮廉、傅子豪、柳震东、刘亮延，接受我的采访。也谢谢金枝演社艺术总监王荣裕、制作人游蕙芬提供丰富的资料，云门芯羽提供相关协助。还有专案企划经理真真、方智出版社主编小良，以及默默陪伴我的家人和朋友，总是不停地为我打气，才得以顺利完成书稿。

这一年来，从企划、搜集资料、采访、写稿，我的生命仿佛经历一场洗礼。我在书写的过程中，一遍又一遍领会云门流浪者计划——一个人旅行，“在孤独中和自己对话”的深意。

有时，我们真的可以通过旅行把自己狠狠抛出去，迷失在不知名的小路，然后在全然的孤独中，把自己找回来。

或者，像天上的白云，幻化成各种身姿。在旅程中，随着突如其来的风雨，互相追逐，互相混合，看看生命会出现什么样的“轮廓”。

旅行，总会带来意想不到的惊喜和改变。

虽然在孤独中，悄然涌上心头的，往往是一场无言的风暴。但通过旅程的洗涤，将内心真正冒出来的根芽，随着风，随着雨，深深地送进蓬勃的大地。

说不定，有一天，你也会像书中的流浪者，开出意想不到的花朵。

别犹豫，打开你的眼睛，迈开你的脚步，跟着旅人，流浪去吧！

流浪，仅有一种非意义就足够了，毕竟我们迷恋于一条陌生的小径。亲爱的，这不是孤高，只是如此一般。

——李青亮(第一届云门流浪者)

一个人总需要时间与空间，来面对自己的灵魂。流浪可以有千百种理由，但行动是唯一的需求。

——王玮廉(第一届云门流浪者)

流浪的目的，是要训练我们像水一样的柔软，渗透进每一片流迹的大地，汲取养分，进而茁壮成长。

——许育荣(第二届云门流浪者)

我的流浪的过程一直在：确定不确定、已知未知、惊吓开心、前进后退……种种两极中摆荡摆荡。

——陈眉伶(第二届云门流浪者)

狂妄的年纪要做疯狂的事，流浪的旅途是为了理想，时间与现实是理想的杀手。实践理想～

——张政纬(第二届云门流浪者)

流浪是浪到一个不能以习惯性的牌理出牌的地方，致使你不得不把自己从内到外再翻洗一次牌，因此，你重新发现了自己。

——吴文翠(第二届云门流浪者)

流浪迫使我时时紧密地贴近自己的恐惧，这是一连串看自己、找存在感、找认同、与内心对话的疗愈过程。

——易君珊(第三届云门流浪者)

我在哪里？带着身体与智性移动，像树枝般往上扩展。我在这里。丢弃身体与智性，停下脚步。旋转吧！睁眼闭眼看到所有般，是朦胧泪光。

——潘荣升(第四届云门流浪者)

你出走开始跟自己独处。你于是在沉默中看见自己呼着有颜色的空气。出走的目的其实就是体验自己。

——王世纬(第四届云门流浪者)

一个人流浪吧，感觉一下树木默默生长。一个人流浪吧，欣赏一下白亮、无声的月影。一个人流浪吧，体会宇宙轻柔的荡漾。

——卢铭世(第四届云门流浪者)

最后终于明白，原来飘荡是寻根的开始。

——曾靖雯(第四届云门流浪者)

我始终相信，生存于高山冰雪环境是考验生命韧性与意志最纯粹之地，因为这里没有比认真呼吸更重要的事。

——林乙华(第五届云门流浪者)

流浪是一种生活的态度，以虔诚走过每一分秒，成就更完整的生命。

——陈选华(第五届云门流浪者)

流浪是为了找寻下一个安定的力量。

——杨运生(第五届云门流浪者)

走上七天七夜，你会在卡莫迪尔的黄色塔尖上，遇到最贞淑的旅者——月亮，乍然相望：怎么，你也在这儿？流浪，不过是在月亮与月亮之间徘徊。

——鹿苹(第五届云门流浪者)