《当代黄河山水画派丛书(共2册)》是“当代黄河山水画派丛书”之一，分为《和而不同——中国画发展方略研究》和《黄河情怀——陈建明诗书画印精选集》两册，是著名山水画家、三晋黄河画派倡导人陈建明近30年来所作的诗、书、画、印作品，反映了作者的艺术造诣和成就。

陈建明著的《当代黄河山水画派丛书(共2册)》分为《和而不同——中国画发展方略研究》和《黄河情怀——陈建明诗书画印精选集》两册。

《和而不同——中国画发展方略研究》讲述：西学东渐使当代中国画形成了“意象造型”、“具象造型”、“抽象造型”的多元化发展格局。三大学派的代表人物们在中国画发展方略问题上各执己见，争论近百年而难以定论。

二十世纪以来，徐悲鸿学派实践了以“具象造型”（素描是一切造型艺术之基础）为主导，以改良中国画“意象造型”的发展方略，取得了一定的成效，但其立论显然有“体用”倒置的偏颇。吴冠中学派提出了“笔墨等于零”、“让民族绘画全面国际化”的发展方略，显然有“民族虚无主义”的倾向。

笔者认为：以西方艺术为主导来改良中国画和以西方艺术取代中国画的发展方略，其结果一只能是强势的西方艺术“同化”了弱势的中国画艺术。这与党中央关于中华民族文化伟大复兴的战略目标背道而驰了！

笔者在中国文化典籍中找到了“中学为体、西学为用”、“和而不同、各美其美”的多元化理论。就山水画而言，提出了“中国北方山水画派”可持续发展的方略。

此集冠名《黄河情怀——陈建明诗书画印精选集》，意在表明作者在中国画的修炼上所坚持的三个方面的追求：其一，“黄河文化”和“黄河美学”是中国山水画的内涵和灵魂；其二，中国画是诗、书、画、印熔于一炉的艺术，四者缺一不可，其三，书法和诗词是中国画的基础。

二十世纪以来，中国美术实践了徐悲鸿先生的“素描是一切造型艺术之基础”的理论。近百年的艺术实践已经证实，这一理论大大促进了中国油画、水粉画、水彩画的繁荣。但对于传统中国画而言，显然存在着“体用倒置”的偏颇；存在着改变中国画遗传基因和导致中国画逐渐走向衰微的问题，招致了“85美术新潮”的“中国画已到了穷途末日”的否定！

笔者在中国美学典籍中找到了“中学为体，西学为用”、“和而不同，各美其美”的多元化理论，确立了“中国北方山水画派”可持续发展的理论，提出了创立当代“黄河山水画派”的发展方略。此精选集的出版，是笔者在“85美术新潮”之后的30年来在山水画创作方面的一个阶段性的总结。

《和而不同——中国画发展方略研究》

 传神黄河水情倾画图中——人民大会堂大型国画《黄河魂》创作经验谈

 “黄河画派”的奠基人——缅怀著名画家张明堂、赵益超画友

 “黄河画派”方兴未艾——兼论中国北方山水画派之端倪

 追求“大美”境界倡导“黄河画派”——论“黄河画派”的“大美”艺术特色

 关于“三晋黄河山水画派”发展机制的思考——兼论“扬州画派”的历史经验-

 论“画派”

 群体价值论的启示

 弃名利反成大器“忘笔墨而有真景”——访荆浩隐居处随想

 师古人不如师造化——试谈地域}生特色和艺术个性的形成

 笔墨精神万古不移——试谈中国山水画的“笔墨美”

 “境生象外”成意境“大美”境界入画图——《九曲黄河第一镇》《晋商第一村》创作札记

 弘扬“黄河美学”倡导“黄河画派”——论“中国北方山水画派”的可持续发展

 体制改革开新路转型跨越谋发展——策展编辑后记

 也谈“物种进化”与“变种进化”

 悲壮之美的典范——解读张培林先生山水画艺术

 “新北派”山水画六法论

 解悟“黄河美学”

 精诚所至金石为开——缅怀王朝瑞画友

 “对景写生”和“对景创作”得失谈——关于20世纪山水画主流画风的评析

 众志继往开来重振北派雄风——山西山水画六十年变革评述

 把阳刚大气的审美观推向时代的主流——论“黄河山水画派”的审美精神

 “中学为体，西学为用”“和而不同，各美其美”——关于中国画发展方略研究

 编后寄语 确立精品意识重铸北派辉煌

《黄河情怀——陈建明诗书画印精选集》

 新北派山水画六法歌

 黄河魂

 水调歌头·壶口雄风

 到中流击水

 浪遏飞舟

 晋商第一村(赴京参展作品)

 黄河子孙

 丹青报国

 沁园春·碛口古镇

 平型关颂(捐献于平型关大捷纪念馆)

 水调歌头·平型关颂

 阳刚大气

 民族之魂

 人间彩虹

 北派画风

 大美境界

 七言古体·题人间彩虹图

 黄河宁(赴京参展作品)

 弘扬黄河美学

 倡导黄河画派

 沁园春·论画

 武当怀贤

 念奴娇·武当怀贤

 黄河美学方兴未艾

 北派画风源远流长

 登五老峰诗

 器识文章

 道德风骨

 黑茶山祭(赴京参展作品)

 北国风光(赴京参展作品)

 蒙养

 北国风光

 题黄河魂图

 水调歌头·新党章读后感

 和而不同者生

 同而不和者亡