中国古代经典诗篇把汉语升华到至美至纯的境界，足以使每个中国人感到自豪。这些作品是联接所有炎黄子孙思想、情感的文化纽带，无论身在国内，还是身在海外，优秀的诗歌对读者的感召力都是相通的。本书系以各位诗人、词人单独成册，书中每人只选取了二三十首代表作品，以使读者了解古典诗词的体裁形式特征，体味其韵律之美。所选作品都是历史诗苑中的名仲奇葩，情高意真，风格多样，反复吟颂，能受到浓郁的艺术熏陶。

本册为《中国古典诗词精品赏读》之《李煜》。

本书为《中国古典诗词精品赏读》其中之一。书中选取了李煜二十二首代表作品，内容包括诗人小传与作品赏析两部分。对每篇作品的赏析，又分为题解、句解、评解三个章节：题解交代创作背景；句解用现代语文对诗词进行逐句意译，对某些难懂的字词作注释；评解部分则提要钩玄，对作品特色进行点评。

李煜简介

渔父(浪花有意千重雪)

浣溪沙(红日已高三丈透)

玉楼春(晚妆初了明肌雪)

一斛珠(晓妆初过)

喜迁莺(晓月坠)

长相思(云一■)

捣练子令(深院静)

蝶恋花(遥夜亭皐闲信步)

阮郎归(东风吹水曰衔山)

清平乐(别来春半)

采桑子(轱辘金井梧桐晚)

虞美人(风回小院庭芜绿)

乌夜啼(昨夜风兼雨)

破阵子(四十年来家国)

望江梅(二首)

望江南(二首)

乌夜啼(林花谢了春红)

子夜歌(人生愁恨何能免)

浪淘沙(往事只堪哀)

虞美人(春花秋月何时了)

浪淘沙令(帘外雨潺潺)

相见欢(无言独上西楼)

浣溪沙

红日已高三丈透，

金炉次第添香兽。

红锦地衣随步皱。

佳人舞点金钗溜，

酒恶时拈花蕊嗅。

别殿遥闻箫鼓奏。

题解

这首词是李煜对自己帝王生活的生动刻画，真实地再现了酒醉歌迷、纵情声色的宫廷生活。整首词描写精细，情景逼真。

句解

红日已高三丈透

太阳高高升起，正透过薄薄的帷幕射进宫来。“一日之计在於晨”，对普通人来说，这是一天中最为宝贵的时刻。而此时的帝王家又是怎样一番情景呢?是早朝方罢，还是晏睡刚醒?身为君主的李煜，早已经荒废了政事，此时不过是通宵达旦欢愉过後的片时小憩，只待精神恢复，便要接着继续享乐。这一句主要点出时间。“三丈”，即所谓“曰上三竿”，说明时间已经不早，快到正午时候了。写红曰，用一个“透”字，突出了阳光的强烈，下笔十分有力。

金炉次第添香兽

暮去朝来，炉中香料渐渐燃尽。宫中的侍女们开始逐次往这些金炉中添加香料。“金炉”，金属铸成的香炉；“香兽”是用炭末匀和香料，再做成兽形；“次第”两个字写添香，不仅体现出侍女们从容优雅的姿态，而且造成一种络绎不绝的场面，由此可以想见金炉数量之多。香料烧完，又得往香炉裹添加，可见时间延续得相当漫长。侍女们如此忙碌，到底是为了什麽呢?

红锦地衣随步皱

用红锦织成的地衣，被纷遝的脚步踩得都打起了皱。“地衣”是古时候铺在地上的纺织品，如同今天的地毯；这裹的地衣是用红锦织成的，益显其富贵气象。“随步皱”的“步”，有人理解为往来侍女的脚步，有人认为是舞女们的舞步。两种说法都可取。不过红锦在当时是相当贵重的，属於进贡物品，不会随处都铺设，只在宫廷的特殊场合作专门之用，比如在宫女歌舞的时候铺设，如此看来，“步”解释为舞步或许更为合理。

佳人舞点金钗溜

音乐或缓或急，而佳人随着音乐起舞，游刃有余。只见她时而紧促，时而舒展，时而旋转，真是千娇百媚，宛转搦娜。舞到沈酣尽兴的时候，她突然来了一个急速的旋转，发髻松散，以致头上的金钗竟然滑落下来。关於“舞点”，说法不一，有人认为“点”是节拍，“舞点”即是舞步的节拍；也有人将“舞点”解释为“舞透、舞彻”，即舞者进入高潮，舞得酣畅淋漓，忘乎所以，舞到了极致。描写佳人舞姿出众，而抓住“金钗溜”这样一个看似不完美的细节，所谓颊上三毫，艺术效果便更加鲜明灵动了。

酒恶时拈花蕊嗅

这一句写的是君王和嫔妃们欣赏歌舞时的情态。“酒恶”，指酒醉，也即“中酒”。酒醉中的人儿，不胜酒意，叫侍女摘来鲜花，时不时放在鼻前闻嗅，用鲜花的香气来消解酒意。“酒恶”是当时江南俗语，因此有人称这一句是“用乡人语也”。这种吸收口语入词的手法，在当时颇为普遍，它使得词这种诗体更加贴近生活，增加了词的生动意味。这一句历来被认为是描写入神的佳句。“拈”和“嗅”两个动词尤其具有戏剧意味，把一种尽情嬉戏却仍末满足的情态传神地表达了出来。

别殿遥闻箫鼓奏

这裹已是歌舞喧腾，此时又远远地听见别的宫殿传来箫鼓阵阵。可见这样的轻歌曼舞已经弥漫整个朝廷。歌舞昇平，狂欢达旦，其繁华奢靡、及时行乐之状可想而知。

评解

这首词极力描绘宫中奢华的生活场景，将声色豪奢、风情旖旎的画面鲜明地层现在读者眼前。词中主要写白日里举行的一场宫廷舞会，细致地刻画宫廷舞台富丽堂皇的布置，生动地状写舞女们轻盈灵动的舞步和妩媚婉转的姿态。词中还记录下了佳人舞罢欢饮’醉後撒娇的情形。词中展现的是一系列有关联的画面，把它们串连起来，便宛如一轴宫廷舞会长卷。能把宫中生活写得如此传神，自然非身兼国君与词人两重身份的李煜莫属。宋人陈善在《扪虱新话》裹评价这首词说：“帝王文章，自有一般富贵气象。”说得很到位。

词的起首，从“红曰已高三丈透”领起，暗示这是一场通宵达旦的舞宴。这是外景。接下来镜头自然地转向宫廷内，“金炉次第添香兽”，这一句除了描绘宫廷的豪奢气派之外，还表现出舞会热闹喧哗的氛围。宫中倦寝晏起的生活可想而知。然後镜头再次转换，给了一个局部特写，“佳人舞点金钗溜”，这个特写突出了舞会的焦点，那技艺出众的舞女。“酒恶时拈花蕊嗅”，镜头又转向观看歌舞的观众，着重写皇宫贵族们欢娱畅饮的神态。词的收束“别殿遥闻箫鼓奏”，和起首两句相呼应，又回到了外景，而且镜头渐渐拉远。由结句我们可以想见宫廷中是一片歌舞昇平的景象。南唐小朝廷太平时代的繁华气象和当时朝廷贵族们醉生梦死的生活状况，可以从这首词中窥见一斑。後主这首词可以说是其奢华生活的实录，在描写上十分真实、贴切，“作者自写其得意，为穆天子之乐未央，适示人以荒宴无度”(俞陛云《唐五代两宋词选释》)。只有後主这样的身份，才能表现此等天子之乐。至於内容上的“荒宴无度”，後人尽可以将其看作反面教材。

P19-23

中国在历史上是一个“诗歌的国度”，古典诗词是中国传统文化的奇葩。早在三千年前，我们的祖先就创作出了以“诗三百”为代表的优秀诗篇。此后每个历史年代，诗歌创作都结出丰硕的成果，其中不少名篇名句，脍炙人口，传诵至今。这套“中国古典诗词精品赏读”书系，选取了历史上最具代表性的诗人、词人的优秀作品，并加以详尽通俗的译注、评解，试图由此将古代中国人创造的最可珍贵的文化瑰宝介绍给当代海内外读者。

以“国风”为代表的《诗经》和以《离骚》为代表的楚辞，无论是在思想内容上还是在艺术手法上，都对中国后世诗坛产生了深远影响。中国诗歌至唐代而达到高峰，呈现出后人所称誉的“盛唐气象”和“少年精神”，而从李白、杜甫等诗人身上，从他们留下的诗歌中，不难看出“风”“骚”以来优秀传统的回响。他们都有强烈的现实关怀，关注国家、社会、民众等问题；而这种主题，往往是诗人通过自己的人生境遇和心灵历程去感悟，通过描绘自然界山川万物、人间世事民情来体现的。在唐诗的辉煌之后发展起来的宋代诗歌，成就也相当高，但最能表现此年代文学特殊成就的是词。宋代优秀的词家把这种长短句诗体运用到出神入化的地步，那或慷慨激昂、或委婉凄清的词作，今天读来仍有强烈的艺术感染力。可以说，唐诗宋词是中国文学史上最有神采的篇章。本书系介绍的诗人、词人，如东晋的陶渊明，唐代的李白、杜甫、王维、自居易、刘禹锡、杜牧、李商隐，五代南唐的李煜，宋代的苏轼、柳永、秦观、李清照、辛弃疾、陆游，元代的萨都刺，等等，都是中国诗歌史上耀眼的星座。

中国古代诗歌注重抒情、写景，善于表现友情、亲情、爱情、乡情，以及其他复杂细微的个人情感。这形成中国诗歌又一个强大的传统。在儒家思想影响下，中国诗歌几乎从一开始就具有“发乎情，止乎礼义”的特点，情感的表达比较克制、内敛、含蓄，有别于西方的诗歌风格。与此同时，中国诗人们又强调“含不尽之意见于言外”，善于通过各种艺术手法传达言外之意，给读者以无穷的回味、想象空间。古代诗词中的优秀之作往往写得深情宛转，富于形象性和音乐性，诵读这些诗词，可以受到多层次的艺术感染和美的熏陶。古典诗词还善于表现自然之美及人与自然的融合。古人常说“诗中有画，画中有诗”，本书系中的每首作品，都配以当代画家根据诗词意境绘制的中国画，通过欣赏这些诗、画，可以更深刻地领悟到中国古代艺术作品中的诗情画意，品味其艺术之美。

除了“诗情画意”的特色外，本书系以各位诗人、词人单独成册，以更清楚地展示其不同的个性和艺术风格；各分册包括诗人小传与作品赏析两部分。对每篇作品的赏析，又分为题解、句解、评解三个章节：题解交代创作背景；句解用现代语文对诗词进行逐句意译，对某些难懂的字词作注释；评解部分则提要钩玄，对作品特色进行点评。我们的本意，首先是帮助读者减少阅读中的文字障碍，继而是理解诗词的思想内容、艺术特色和写作技巧。

中国古代经典诗篇把汉语升华到至美至纯的境界，足以使每个中国人感到自豪。这些作品是联接所有炎黄子孙思想、情感的文化纽带，无论身在国内，还是身在海外，优秀的诗歌对读者的感召力都是相通的。一个喜爱祖国传统文化的人，可能会不断地接触和学习祖先的这些遗产。久而久之，这些优秀文化中的一部分会积淀下来，构成每个人头脑中一道美丽的艺术长廊，不断给人以教益、激励和艺术享受。我们期望，本书系所介绍的诗词名篇能够成为这道艺术长廊的组成部分。

本书系所介绍的诗人、词人，都各有很多传世名篇，限于篇幅，书中每人只选取了二三十首代表作品。限于编辑水平，书中会有种种不尽如人意之处，敬请读者朋友提出宝贵意见。