本书对在素描的传统教学中的一些问题作了重点阐述并加入了新的理解。全书力求具有更大的涵盖性，对教和学中的常见问题作出既通俗又有一定深度的阐释，尽量避免生涩，保持平易和流畅的讲话类型，同时对重点问题展开深入探讨，努力讲深说透，力求做到深入浅出。

第一章 何谓素描／1

一、素描作为研究认识和表现自然物象的方法和过程／1

二、素描作为画家或设计师创作或设计构想的蓝冈／2

三、素描作为美术院校的一门课程／3

第二章 素描方法论／5

一、整体思维——造型艺术的根本法则／5

二、审美与技术并重——素描训练的基本思维模式／6

三、对比的方法——获得正确感觉的可靠保证／9

第三章 研究自然——素描造型要素和造型规律／14

一、结构与形体／14

(一)形与体——立体和结构线的概念／14

(二)形与度——比例要素／18

(三)基本形／23

二、形与影——物质形体与明暗色调／27

(一)直面和曲面，三大面五大调／27

(二)明暗变化和什么条件有关／28

(三)如何用好明暗色调／32

三、形与形——空间问题／33

(一)空间的存在／33

(二)空间的视觉价值／33

(三)空间的表达／35

四、形与态／37

(一)结构特征和动态特征／37

(二)形与态的关系——物象体积团块的位置和朝向／38

(三)物象形态在素描中的重要性和如何把握形态／39

第四章 研究画面——素描构成要素和构成规律／42

一、从写生对象到画面形象／42

(一)从立体空间到平面空间的转换／42

(二)客观世界中什么形式要素可以成为画面的组织元素／44

二、画面构成基本元素／46

(一)点和面及其形状／47

(二)线及其类型／50

(三)黑白和明暗／52

(四)材质和肌理／54

_一、画面构成基本规律／55

(一)多样统一规律／56

(二)均衡对称规律／72

(三)节奏和旋律／77

第五章 素描课堂写生的对象／80

一、静物写生的研究／80

(一)我们见到的静物类型与还未见到的静物类型／81

(二)质感和色感／81

(三)空间透视／82

(四)从写生步骤看静物写生的关注要点／84

二、石膏像写生研究／86

(一)雕塑名作以及空间形体的意义／86

(二)从写生步骤看石膏像写生的关注要点／86

三、人物写生研究／88

(一)形与神——人物肖像的生动美／89

(二)人体解剖结构和几何结构要点／90

(三)衣纹的表现／91

(四)从写生步骤看人物肖像写生的关注要点／92

(五)关注生命——人体写生单元的关注要点／93

师生素描作品选／97

参考书目