有人说中国文化是饮食文化，西洋文化是男女文化，可见中国人是最讲究吃的，古代即有“民以食为天”的谚语。中国是出美食家的国度，中国的饮食文化源远流长、博大精深，令全世界惊叹。孔子堪称第一位美食家，率先提出“食不厌精、脍不厌细”的口号。

《舌尖上的狂欢》对历史上和现实中的各种菜肴、小吃进行了生动的描述，既有知识性，又有趣味性。

生是我们永远的追求，而口腹之欲是通向终极目标的必由之路。盛宴与简单的食物并存，滋润着生命的天天与年年。洪烛的笔悄悄敷衍开来，在这个仿佛人人都可以表述的领域，他更有说服力，也更加深入、精确。通过感受的舌尖。我们一次次登上五味筑起的狂欢天堂！

不散的筵席

不散的筵席／003

酒池肉林／010

文化味精／013

敢吃的中国人／017

火腿与状元／021

中国人的吃 ／024

文人菜谱／028

美食家／031

清宫的吃／033

吃的习俗／039

鱼图腾／043

南有年糕，北有饺子／046

火锅的褒贬／049

炖汤与写作／052

地图上的饮食

北京的吃／057

山西的吃／061

南京的吃／063

云南的吃／070

去周庄吃鱼／077

杭州的吃／082

苏州的吃／090

扬州的吃／093

西安的吃／099

长沙的火宫殿／102

寒山寺的素面／105

馋是—种瘾

素斋／109

烧烤／111

烤鸭／114

豆腐／117

竹笋／121

烩菜／124

寡妇面／126

乱炖／129

青苔可食／131

咸肉／133

冰糖葫芦／135

吃河豚／138

大白菜／141

茶干引起的想象／145

甜蜜蜜的莲子汤／148

海参／151

长年菜／153

吃豆芽像吃利息／155

中国的粽子／157

北京的小吃／160

从麦芽糖到巧克力／164

荔枝／168

青梅煮酒

茶道／175

北京的茶馆／177

南京的茶社／181

扬州的茶社／184

杭州的茶室／189

李白的酒量／193

北京的二锅头／197

青梅煮酒／200

西安的稠酒／202

北京的饽饽铺／204

凤爪／206

酒肉朋友／208

心灵鸡汤／212

有了一把琵琶作为道具，整幅画面，无声胜有声。我简直怀疑这乐器是从白居易的诗篇里遗传下来的。

是琵琶女的音乐，而不是画家的笔，施行了定身法，使盛情相招的主人、赴宴的宾客乃至陪侍的婢女，全部凝固在无比陶醉的那一瞬间。在干年之后，仍然保持着凝视与倾听的姿态。

也同样是音乐，而不是美酒，灌醉了画中的人物。

有幸参加这次著名的夜宴的，绝非酒色之徒，他们衣冠楚楚、气质高雅，只有这样，才会忘我地受益于艺术的感染力，才会因为一曲余音绕梁的仙乐而三月不知肉味。他们之间的关系，也绝非酒肉朋友，而是心有灵犀，心心相印，闻高山流水而知音也。

琵琶女虽置身于画面一角，但那个角落无比辉煌，比美酒还要醇厚的音乐，在她轻拢慢捻的指间诞生。分明是她，而不是韩熙载，在宴请着大家(包括千百年来的无数看客)。餐桌上的食品虽简单，但依然称得上是盛宴。她才是这一席音乐的盛宴的真正的主人。

这是集口福、耳福、眼福于一体的盛宴。可惜我是迟到的赴宴者。留给我的，只能是间接的眼福了。但已足够丰盛了。第一次，我被中国画里的吃，深深感动了。

如果天下真有不散的筵席，这就是了!

酒香不散，灯火不散，欢迎不散，音乐不散。

即使曲终，人也不散。人情也不散。

他们和她们，生命就这样停顿了，就这样延续了。就这样变得永恒了。

我想，如果这幅画里琵琶女缺席，夜宴的气氛肯定要大打折扣，所有人物的身姿、眼神、表情肯定要大打折扣，所有人物的身姿、眼神、表情都将改变。纯粹为吃喝而吃喝，似乎不属于唐宋人(尤其贵族)的风格。他们或许不讲究菜肴的品种或贵贱，但很在乎饮酒时的氛围，譬如背景音乐呀什么的。你可以说他们对饮食的态度很随意，很简朴，也可以说他们很苛刻：还另有一种形而上的追求。宁愿用一个好厨子去换一个好歌手、好舞女。《韩熙载夜宴图》，更多的是在表现视觉、听觉上的大餐。味觉已暂时“退居二线”了。

汪曾祺读画时颇多心得：“宋朝人好像实行的是‘分食制’……《韩熙载夜宴图》上画的也是各人一份，不像后来大家合坐一桌，大盘大碗，筷子勺子一起来。这一点是颇合卫生的，因不易传染肝炎。”在这幅画里，菜肴固然是分食的，音乐却是共享的。所有人的注意力，都被角落里的那把琵琶给吸引了。他们忘掉了自我，忘掉了别人，忘掉了物质的种种形式，还忘掉了今夕何夕，而全身心地投入一场流芳百世的精神会餐。他们正是在这种忘却中得到永生。

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