1、绘画中的色彩搭配、形体塑造都离不开光与色的知识作为基础。
2、化繁为简，光色原理用图解形式讲解一目了然，助你攻克色彩与形体塑造难点！
3、从基础逐步深入，从观察法、空间透视、形体结构开始讲起，逐步深入，帮你进步稳步提速。
4、丰富的配套电子资源，学练结合：
（1）插画分层图，便于分析作画过程与技巧
（2）1000分钟，共19段教学视频，示范绘制过程
（3）多种笔刷，助你下笔更出彩

本书内容围绕CG插画厚涂技法展开，按照从基础到核心、再到应用的顺序进行讲解。
本书共7章，前4章作为第5章“光色次元——光影与色彩”的知识铺垫，内容涉及绘画最基础的观察方法、空间透视及形体结构。因为光影与色彩的表现离不开结构、空间变化的支撑，否则就是抽象、空洞的色块。所以前4章内容虽然精简，但却是绘画基础中不可或缺的重要内容，应该引起重视。
第5章是本书的核心内容，通过学习，我们会深入了解色彩与光、空间、形体的关系，掌握塑造形体时如何客观地观色、混色、取色与用色，做到能把颜色“落到实处”。再通过对色彩构成知识的了解，驾驭色彩搭配的技巧，将主、客观用色的方法融会贯通。
最后两章进一步介绍了厚涂技法的应用，如材质表现及一些绘画案例。
本书适合热爱CG插画厚涂技法的初学者、动漫游戏美术相关的从业者学习，也可以作为美育培训机构的教学参考。

第 1章 入门介绍——学前准备工作
1.1 什么是CG厚涂
1.1.1 CG厚涂与传统油画的联系
1.1.2 厚涂与平涂的区别
1.2 CG厚涂绘画需要的硬件与软件
1.2.1 硬件
1.2.2 软件
第 2章 形影不离——观察与打形
2.1 观察法
2.1.1 方位、比例、斜度的观测训练
2.1.2 关键转折的理解
2.1.3 整体观察法
2.2 画准形的实用方法
2.2.1 正负形法
2.2.2 基本形概括法
2.2.3 平行映射法
第3章 空间矩阵——空间结构与透视
3.1 常用透视类型
3.2 一点透视
3.3 两点透视
3.4 三点透视
3.5 鱼眼透视
3.5.1 鱼眼透视的优缺点
3.5.2 鱼眼透视的使用方法
3.6 透视镜像
第4章 动态矩阵——人体结构与动态
4.1 人体比例与结构
4.1.1 人体头部结构空间矩阵
4.1.2 人体躯干结构空间矩阵
4.1.3 人体四肢结构空间矩阵
4.2 人物表情与动态造型表现
4.2.1 人物脸部结构与表情
4.2.2 人物动态绘画
4.3 人体肌肉概括版—转面图
第5章 光色次元——光影与色彩
5.1 光影基础
5.1.1 光源类型
5.1.2 光影关系
5.1.3 几何体的光影表现方法
5.1.4 几何人体的光影表现方法
5.2 绘制光影效果
5.2.1 绘制光影的技巧—制作光影导航器
5.2.2 单光源绘画技法表现
5.2.3 光照亮度判断—入射角判断法
5.2.4 常用灯光组合下的光影塑造
5.3 光色表现及推演
5.3.1 光与三大色
5.3.2 光谱的阶梯
5.3.3 混色规律与取色方法
5.3.4 色彩构成
5.3.5 配色技巧
5.4 色彩氛围与塑造
5.4.1 光影二分法练习
5.4.2 多元组色练习
5.4.3 色彩氛围与塑造实例

第6章 质感表现
6.1 常用材质类别与特性
6.1.1 光滑程度
6.1.2 透明程度
6.1.3 镜面反射程度
6.1.4 自发光程度
6.2 不同材质表现技法
6.2.1 岩石
6.2.2 金属
6.2.3 植物
6.2.4 水
6.2.5 镭射材质
6.2.6 火焰
6.2.7 布料
6.3 材质笔刷的使用技巧
6.3.1 树叶笔刷
6.3.2 光影特效笔刷
6.3.3 云雾笔刷
6.3.4 岩石纹理笔刷
第7章 CG厚涂技法应用案例
7.1 蝶精灵
7.1.1 绘制素描关系
7.1.2 添加色彩方案
7.1.3 深入厚涂旅程
7.2 拓荒者之城
后记