为适应教育部关于高校美术类学生和美术师范生培养的需求和发展规划，本书以实践为基础，以美育和思政为价值导向，为美术专业的学生培养提供了丰富的教学示范和详实的教学资料。本书从赏析入手，分析中西方油画肖像的发展历程，引领广大青年学生领略艺术经典，增加审美体验和爱国情怀。在书中详细介绍了油画工具的使用、作画规律、实践的技术要点。本教材适合高校艺术类专业师生及爱好者使用。

袁牧，字子牛，1961年生，苏州大学艺术学院教授；苏州市政协委员；苏州大学艺术研究院副院长；苏州大学工艺美术研究所所长；苏州科技大学特聘教授；工业和信息化部工艺美术创新发展研究院研究员；苏州市政协专家咨询委员会委员；江苏省工艺美术学会专家委员；江苏省竹刻研究会顾问；金陵竹刻博物馆顾问；苏州市工艺美术行业协会竹刻专业委员会顾问；虎丘雕塑院顾问，苏州市雕塑协会雕刻艺术指导委员会主席；江苏省花鸟画研究会理事；苏州市花鸟画研究会副会长。

第一章 经典与美育
第一节 西方绘画中的油画肖像
一、人性的觉醒
二、经典的传统
三、多样的流变
四、观念的植入
第二节 中国绘画中的油画肖像
一、引入中国
二、越洋的拓荒者
三、战火中的选择
四、转折和勃发
五、绽放和多元
第二章 画材与原理
第一节 工具与技巧
一、画底依托物
二、画笔
三、刮刀
四、油画颜料
五、调色盘
六、油画媒介
七、胶底和底子
第二节 画法与画理
一、间接画法
二、直接画法
三、混合画法
第三章 基础与实践
第一节 人物肖像写生示范
一、观察
二、起稿定形
三、铺设色调
四、深入刻画
五、调整完成
第二节 创作中的人物肖像
一、了解背景和资料收集
二、人物组的布局
三、人物形象的整合
四、人物形象的改造
第四章 细节与锤炼
第一节 皮肤的处理
一、皮肤的固有色
二、皮肤的亮部
三、皮肤的暗部
四、皮肤的中间色
五、皮肤暗部的反光
六、皮肤亮暗部的厚薄
七、皮肤的褶皱
第二节 头发的处理
一、头发的造型
二、头发的颜色
三、发际线和头发缝隙
四、头发的投影和明暗
五、头发的虚实
第三节 胡须的处理
第四节 眉眼的处理
一、眉毛
二、眼白
三、眼珠
四、眼睑和眼角
五、眼睛的高光
第五节 鼻子的处理
一、造型和颜色
二、鼻头
三、鼻翼
四、鼻孔
第六节 唇部的处理
一、嘴角
二、唇线
三、口缝线
第七节 耳朵的处理
第八节 手部的处理
一、色彩区域
二、手的厚度
三、手指缝
四、手指的体积
五、手背上的变化
六、指甲的表现
第九节 衣饰的处理
一、薄纱质感
二、镂空和花边蕾丝质感
三、金属饰物质感
四、毛皮质感
五、毛呢质感
六、绸缎质感
七、亚麻布和棉布质感
八、绒布质感
九、珠宝质感
十、皮革质感
十一、毛衣质感
十二、牛仔质感
十三、衣饰的花纹
第五章 探索与超越
第一节 课程要求
第二节 创作与表达
参考文献