本书系统梳理了素描的基本理论、基本方法、基本技能，强调对经典的解读研习和创造性思维意识的引导，力图从常规素描教材的框架中脱离出来，使其具备更新颖、更全面的实践性与指导性。选择和介绍欧洲文艺复兴以来各个时期的优秀素描作品和艺术，同时选用我国优秀画家的素描作品，介绍中国传统素描工具，弘扬我国传统绘画艺术。本书有别于一般的素描基础技法层面的讲解，着眼于素描的宏观审美和艺术创新，旨在为高等院校美术专业的教师与学生构建一座沟通的桥梁，探讨素描在当代美术教育体系下的多元呈现。它既是高等院校素描类相关专业的教材，也可作为素描普及读物，适用于所有美术爱好者和美术工作者。

第一章 素描基础理论
第一节 素描概述
一、素描的含义
二、素描的起源与发展
第二节 素描的工具与材料
一、笔
二、纸
三、辅助工具
第三节 素描的方法与步骤
一、素描的方法
二、素描的步骤
第四节 构图与透视关系
一、构图
二、透视关系
第二章 再现与表现
第一节 线条与轮廓
一、线条与轮廓概述
二、素描线条的类型与应用
第二节 空间与体积
一、空间与体积概述
二、构建三维空间的方法与步骤
三、构建体积的方法和步骤
第三节 光影与块面
一、光影与块面概述
二、光影块面的表现与画面氛围的构建
第四节 质感与肌理
一、质感与肌理概述
二、质感的处理方法
三、肌理的类型与组织构造
第三章 传统造型与创意设计
第一节 传统造型
一、传统造型概述
二、传统造型风格
三、审美意识
四、造型题材
五、传统造型表现方法
六、造型材料简介
第二节 创意设计
一、创意设计概述
二、创意设计实践
第四章 优秀素描作品欣赏
第一节 国内优秀素描作品欣赏
一、徐悲鸿（1895-1953）
二、吴作人（1908-1997）
三、蒋兆和（1904-1986）
四、叶浅予（1907-1995）
五、王式廓（1911-1973）
六、吴冠中（1919-2010）
第二节 西方优秀素描作品欣赏
一、桑德罗·波提切利（1445-1510）
二、达·芬奇（1452-1519）
三、米开朗琪罗（1475-1564）
四、拉斐尔（1483-1520）
五、丢勒（1471-1528）
六、荷尔拜因（1497-1543）
七、安格尔（1780-1867）
参考文献
后记