为了让更多人了解中华刺绣的美与内涵，唤醒人们自觉保护传统文化古根之意识，本书向读者们介绍各时代的刺绣，归纳总结其时代背景、工艺特色、艺术特征，梳理其发展历程，使大家了解中国刺绣艺术发展的大体面貌，体味中华传统刺绣艺术中饱含的人文精神。
本书从先秦到明清，按历史脉络娓娓道来，文字深入浅出辅以彩图，无论成人还是孩子读起来都会趣味盎然，适合亲子阅读、青少年阅读。前作一直广受业界认同、长销不衰，在台湾地区也有繁体版发行，符合当下社会传统文化复兴的基本需求。同时，本书也适合进行多媒体化的运营，有利于扩大影响力，促进图书的销售。

邵晓琤，1957年生，北京邵晓琤织绣研究院院长、中国著名刺绣艺术家、中国高级工艺美术师、中国工艺美术协会高级会员、中国工艺美术学会会员、中国工艺美术学会刺绣专业委员会理事、联合国教科文国际民间艺术组织国际会员，坚持不懈地从事中华传统刺绣的研究和创作三十余年，涉及内容几乎涵盖了古今各刺绣门类和流派，开辟了“在创作中研究，在实践中挖掘，在传承中保护”的刺绣研究之路。其刺绣作品多次获国内外大奖，备受海内外藏家追捧，已出版图书有《中国刺绣鉴赏宝典》《Chines Embroidery An IllustratedStitch Guide》等。

前言
序言
第一章 先秦两汉刺绣
一、循礼仪而作——早期刺绣
1.大花纹的盛行
2.先刺绣后敷彩
3.“韦绣”和“毛绣”
二、辫绣灵动——春秋战国刺绣
1.流畅灵动的辫子股绣
2.韵律感十足的龙凤走兽纹饰
三、国风雅颂——秦汉刺绣
1.首次出现直针绣纹饰
2.“信期绣”和“乘云绣”
四、慷慨悲歌——魏晋南北朝刺绣
1.佛教用绣成为潮流
2.刺绣艺术装饰性增强
第二章 隋唐宋元刺绣
一、盛世明华——隋唐五代刺绣
1.创新装饰性针法增多
2.从日用品向观赏性艺术品发展
二、绣绘成韵——宋代刺绣
1.丰富的刺绣针法“因画制宜”
2.装裱成书画形制的刺绣艺术品
三、奢华绚烂——元代刺绣
1.生活刺绣日渐奢靡
2.发绣、网绣等特异绣
第三章 明清刺绣
一、盛极一时的顾绣（南绣）
1.追摹绣宋元名迹
2.亦绣亦画，无不精妙
3.文人雅集中的绣品佳作
4.顾绣的盛极而衰
二、难觅芳踪的鲁绣（北绣）
1.缝衣捻线绣民俗
2.北方刺绣的代表
三、明清宫廷刺绣书画
1.明清宫廷收藏的“刺绣画”
2.宫廷刺绣机构的设立
四、明清宫廷服饰刺绣
1.服饰刺绣及经典绣作
2.刺绣小品及经典绣作
3.刺绣补子及经典绣作
五、四大名绣
1.苏绣
2.湘绣
3.蜀绣
4.粤绣
第四章 近现代刺绣
一、近现代创新刺绣
1.开脸子针
2.鬅毛针
3.电脑喷绘底刺绣
4.双面绣（全异、部分异）
二、传统刺绣在当代的保护与传承
1.当代顾绣的保护与传承
2.当代宋绣、鲁绣的保护与传承
第五章 各民族刺绣
一、壮族刺绣
二、白族刺绣
三、侗族刺绣
四、苗族刺绣
五、瑶族刺绣
六、彝族刺绣
七、水族刺绣
八、羌族刺绣
九、土族刺绣
十、维吾尔族刺绣
十一、哈萨克族刺绣
十二、鄂温克族刺绣
十三、达斡尔族刺绣
第六章 明清至民国时期刺绣名人谱
一、韩希孟
二、倪仁吉
三、王氏
四、于夫人
五、丁佩
六、胡莲仙
七、李仪徽
八、薛文华
九、沈立
十、华璂
十一、沈寿
十二、凌抒
十三、余德
十四、金静芬
十五、廖家惠
十六、杨守玉
附录：常见针法

文化是民族的血脉，是
人民的精神家园，而文化自
信是更基本、更深层、更持
久的力量。中华传统文化独
一无二的理念、智慧、气度
、神韵，增添了中国人民和
中华民族内心深处的自信和
自豪。在19世纪前的两千年
中，中国一直是东亚地区的
“文明中心”，其思想理念、
传统美德、人文精神、语言
文字、典章制度等为周边国
家广泛效仿。
在这泱泱中华数千年文
明史中，蓬勃的刺绣文化得
益于种桑养蚕的兴起和繁荣
，桑蚕刺绣曾覆盖黄河流域
、长江流域，因丝织物的组
织细腻精致，刺绣风格便趋
于奢华靡丽，这种华美的中
国风情在华夏大地流传，又
因各地方风俗相异，发展出
了各具特色的地方刺绣，这
种美的脉动通过海陆两条丝
绸之路的繁荣影响了世界，
也使得刺绣与中国的玉器、
陶瓷、书画等一样，成为最
具中国特色的文化形态。
作为中华民族最具代表
性的传统手工艺，刺绣源于
中国原始社会的编织工艺，
最开始的编织是用植物干茎
枝条编织生活日用品，就地
取材，实用且能符合原始审
美，这大约可算是最早的工
艺美术，而后因麻、棉、丝
等材料的逐渐丰富，刺绣工
艺逐渐发展起来。刺绣首先
要有所依托，施绣于某种面
料上，不论面料的组织结构
疏松抑或致密；而刺绣有可
能源于原始社会时人们的文
身、文面，此所谓断发文身
之习俗，是以纹绘服装来标
识所属部落、身份、地位，
之后人们用各类材质的线将
花纹绣在衣服上，便为刺绣
。在中国传统文化复兴的今
天，越来越多的学者认识到
中国刺绣艺术在中国传统文
化上的地位，除了丰富的民
间绣品绣作，还包括欣赏类
的艺术刺绣，两者有机结合
呈现了璀璨多姿的中国刺绣
艺术风采。
“桃李不言，下自成蹊”
，好的刺绣作品因为凝结着
作者对时代审美的理解、对
技艺的娴熟掌握，往往会显
示出特别的美感和审美价值
。为满足广大读者，尤其是
广大青年读者的需要，为了
能让更多人了解中华刺绣的
美与内涵，唤醒我们自觉保
护传统文化古根之意识，笔
者将向读者介绍各时代有代
表性的刺绣作品，还原这些
刺绣作品的历史环境，归纳
总结它们的工艺特色、艺术
特征，梳理中国历史上刺绣
的发展历程，使大家了解中
国刺绣艺术发展的大体面貌
，并对各时期各流派刺绣的
特点有一个基本认识。
中华刺绣文化之传承不
仅仅是每一次在细密经纬中
的走线，也不局限在每一次
屏息凝神的下针；更是每一
个中国文化研究者、热爱者
内心的崇高信念，是每一个
中国人内心最深邃的文化共
识。