本书在第一版的基础上修订，增补了最近的一些研究成果和作品赏析。作者将影视艺术置于广阔的文化背景中深入探析，涉及影视艺术的诞生和发展流变、语言的自觉、与其他艺术的关系、自身的独特性及其创作、生产和接受、批评等重要知识点。在此基础上，作者具体赏析了三十余部经典影视作品，在经典个案的读解中以点带面地呈现出中外影视艺术的发展脉络和独特风采，借此读者可以更为充分地领略光影世界的魅力和奥妙。

陈旭光，北京大学艺术学院教授，北京大学影视戏剧研究中心主任。兼任中国高教影视委员会副会长，中国电影家协会理论评论委员会副会长，中国电视艺术家协会理论委员会副主任。
主要著作有：《艺术的意蕴》《中西诗学的会通——20世纪中国现代主义诗学研究》《艺术之维》《当代中国影视文化研究》《电影文化之维》《世界电影史》（译著）《影视受众心理研究》《影像当代中国：艺术批评与文化研究》《华语电影大片：创作、营销与文化》《存在与发言——陈旭光电影文章自选集》《中国艺术批评通史（现代卷）》《当代中国电影的创意研究》《新世纪华语电影研究：美学、产业与文化》《艺境无涯：艺术学理论思考与批评实践》《艺术的本体与维度》等。
主编《在北大发声：“批评家周末”文艺沙龙实录（第一辑）》《北大学人电影研究丛书》及《中国电影蓝皮书》《中国电视剧蓝皮书》等系列丛书。

第一章 导论：影视艺术概说
一、什么是电影什么是电视
二、影视作为艺术的复杂性
三、影视文化之反思
第一编 电影艺术论
第二章 “第七艺术”的诞生与语言的自觉
一、电影：“第七艺术”的命名
二、电影艺术的语言自觉
三、电影艺术自觉的历程
第三章 电影艺术与其他艺术
一、电影与戏剧
二、电影与文学
三、电影与造型艺术
四、电影艺术的综合性
第四章 电影文化的广阔空间
一、电影艺术的“文化革命”
二、电影文化与公共文化空间的诞生
三、电影艺术的多元文化性
第五章 电影艺术的创造与生产
一、电影艺术的创作过程和集体创造性
二、编剧：“一剧之本”的创作
三、导演：艺术创作的中心
四、演员：表演的艺术
第六章 影视艺术的语言
一、摄影机的创造
二、影视艺术语言要素：镜头与画面、色彩与光、声音
三、影视艺术语言的辩证法：蒙太奇与长镜头
第七章 影视艺术的接受
一、格式塔心理学
二、关于银幕的譬喻：窗户画框梦镜子
三、影视艺术接受的心理特点
第八章 影视批评
一、影视批评的角度
二、影视批评的方法与流派
三、影视文化批评及实践：《电影传奇》
第二编 电视剧艺术论
第九章 电视剧艺术的特性与发展
一、电视艺术形态
二、电视剧艺术的特性
三、电视剧的发展流变
四、电视剧的创作、制作与管理
第十章 电视剧的镜语追求
一、用镜语表情达意
二、“情节中心论”及其镜语追求
三、类型化的镜语基调
四、以电视、网络视频为媒介的镜语特质
第十一章 电视剧的叙事艺术
一、叙事结构
二、叙事时空
三、人物塑造
第三编 影视作品鉴赏
第十二章 “元电影”：关于电影的电影
一、《天堂影院》：我们在电影中长大
二、《后窗》：“窥视”的“合法化”
三、《开罗的紫玫瑰》：在不同的时空中自由穿行
四、《雨果》：机械背后的造梦家
第十三章 心灵的历史与文化的象征
一、《战舰波将金号》：冲突的张力，理性的激情
二、《公民凯恩》：现代性的深远指向
三、《偷自行车的人》：“还我普通人”
四、《铁皮鼓》：“小人儿”看到的壁画，“铁皮鼓”敲出的历史与人生
五、《何处是我朋友的家》：简单，但淳厚、深刻
六、《千与千寻》：东方魔幻动画经典
第十四章 现代主义与后现代主义的浪潮
一、《四百下》：特吕弗的“胡作非为”
二、《广岛之恋》：记忆的梦魇，意识的流动
三、《筋疲力尽》：新浪潮电影美学的宣言书
四、《第七封印》：银幕上的哲学
五、《罗生门》：“非确定性”的深度与魅力
六、《飞越疯人院》：关于“疯狂”的话语权力
七、《疾走罗拉》：时间的“后现代”游戏与“新人类”一族之“酷”
八、《头号玩家》：影游融合下的互动娱乐体验
第十五章 中国的道路
一、《一江春水向东流》：以家庭为载体的民族心灵史诗
二、《小城之春》：“家”的寓言和心理的写实
三、《早春二月》：中国知识分子的“早春忧郁”与“多余人”形象
四、《黄土地》：“文化寻根”的世纪悲凉与影像美学的崛起
五、《红高粱》：生命的劲舞，感官的盛宴
六、《重庆森林》：迷失在都市丛林中
七、《阳光灿烂的日子》：成长的烦恼与青春的诗意
八、《集结号》:双重突破与“平民的胜利”
九、《建国大业》：创意制胜与“国家形象”重建
十、《白日焰火》：“作者类型性”与中国式的“心理现实主义”
十一、《流浪地球》：科幻大片的创生与文化意义
第十六章 电视剧佳作赏析
一、现实题材反腐、涉案剧
二、军旅题材电视剧
三、家庭伦理剧、都市情感剧
四、历史剧
五、谍战剧
六、仙侠奇幻剧
主要参考书目
后记