欣赏赵龙的水彩画，可得到一种身临其境的“清风拂面”、“阳光普照“感。近年来，赵龙醉心于对写意水彩的精研，善于捕捉现代都市化进程中城市变迁的余温，亦以对自然景观丝丝入扣、颇具生命力的描绘见长。作品兼具人文观察与自然感受，既有北方美术家一脉相承的硬朗底色，又不乏空明柔软的色彩表达。像是寻道，又像是藏锋。从珠峰的沧桑冷峻到苏州园林的精致典雅，从岁暮天寒到春山如笑，人们很难寻找到画与画之间的风格共性，却能够直接与画产生情感共鸣。
赵龙的作品始终蕴含着浑然天成的苍健与史感，像是笔触在画布上顽强攀援，生长。与一些国外水彩大师一味强调模糊、用空气透视法对笔下场景极尽渲染的创作习惯不同，赵龙擅长勾勒细节，通过细微且清晰的笔触、色彩变化建立自身的光感体系，减少直观、分明的绘画表达，对所创作的事与物皆透露出了一种造物主的悲悯态度。凭借这种态度，赵龙开创了极具个人色彩的美术风格，并得到了主流美术的认同。

赵龙
哈尔滨师范大学美术学院副院长、教授、博士研究生导师
中国美术家协会水彩画艺术委员会委员
黑龙江省美术家协会副主席
教育部普通高等学校艺术类专业考试招生指导委员会委员
《艺术研究》杂志副主编
黑龙江高校美育教学指导委员会秘书长
龙江青年学者
黑龙江省宣传文化系统“六个一批”专家人才
黑龙江省青年五四奖章获得者
哈尔滨师范大学教学名师

履历
序 写在前面
沿变
学者文论
人文精神的展开与艺术性表达：赵龙的水彩画
寂静的、幽灵飘荡的世纪大风景——赵龙水性绘画的当代性
涅檗即新生
画家主张心灵的风景／水彩创作自述
重新理解媒介——当代水彩的创作与思考
作品早期作品
静物系列
城市风景系列
巡系列
傲骨系列
涅槃系列
陕北系列
手稿系列
写生系列

写在前面
中国美术家协会水彩画
艺术委员会主任、中国美术
学院教授，陈坚
浙江人民美术出版社要
出版中国当代六位中青年水
彩艺术家的作品，从学术角
度切入，建构选题、精选作
品与画家，这应该成为至目
前，描述中国当代水彩艺术
发展的又一套颇具学术气息
、有研究与观看价值的重要
画册。这六位画家，是现今
中国水彩画界最具活力的第
三代代表水彩画家。他们的
作品有着强烈的时代精神、
人文追寻，反映了中国水彩
学院教学的丰富多样性，也
是中国水彩艺术发展脉络间
一个样本性与阶段性的回眸
。画册展示了当下中国水彩
艺术发展的广度和高度。
六位艺术家都经过了中
国高等美术院校严格的专业
训练，并且有着崇高的艺术
使命感。他们把水性材料的
艺术创作当作自己毕生的追
求。他们都曾经受过艰苦生
活的磨炼，有着对生活的独
特见解和对事物敏锐的洞察
力。他们上下求索、八方撷
取，用各异的绘画语言、娴
熟的绘画技巧，表达自己对
大自然的挚爱，对新时代美
好生活的赞美。他们用或奔
放或精微的笔触涂抹出自己
的思想痕迹，表露自己的激
情。他们用图像的语言探索
人类和宇宙的奥秘，解释哲
学的真谛……
时下，中国水彩画家的
群体多了，欣赏和喜欢水彩
画艺术的观众多了，各大美
术院校建立水彩专业系、室
的多了，以水彩画艺术为现
象进入理论研究的学者多了
，把中国水彩推出国门到世
界各国进行交流的展览更多
了。在这样一个新的时代，
一波又一波的中国水彩画热
潮涌起。中国的水彩画已经
从过去的“小画种”发展成为
了中国大美术中的重要力量
。新时代的中国水彩画作品
被广大观众所认可，表现新
时代的真情实感的优秀作品
美不胜收。在各类各届展事
中呈现的作品充分展示出中
国水彩画家整体的真性情、
真举动、真思想、真艺术。
策划出版艺术类的画册
，选择作者和作品的文化立
场与艺术角度是很重要的。
浙江人民美术出版社多年来
已经出版过多位著名水彩艺
术家的画册，推动了中国水
彩画发展的创作与研究，在
国内外水彩画界及美术教育
界影响广泛。编辑出版六位
中青年水彩艺术家作品，一
方面是对中国水彩艺术个体
样本的发现、梳理和研究，
另一方面是基于把中国水彩
艺术的再前行融人时代的考
虑。画册编辑从一开始就倾
向于严肃的、学术性探讨研
究的这样一种定位，为当下
中国水彩画家如何进一步发
展中国样式的水彩艺术事业
列出了更深远的课题。
艺术是需要积淀、需要
通过吸收融合各种营养，经
过了搅拌与蒸馏之后来完成
的一个缓慢的质变过程。我
们对赶时髦的、空洞的、宣
传品式的表述话语不太感兴
－趣，最终还是要看作品本
身。对艺术浅薄的预测或断
言，最终往往在伟大的艺术
家的作品面前显得特别苍白
无力。所以，我们更关心的
是我们又惊喜地发现了某一
位艺术家的创作是那么的经
典与动人。
中国水彩如何更好地呈
现自身的艺术特质，跨越更
加广阔的艺术经纬度，筑起
画家的文化修养与品格的高
厦，建立起中国水彩的由艺
术思想、造型观念、语言技
架上绘画创作有它的局限性
，也有它的特殊性，所以他
也在寻求新鲜的表达方式及
关注的题材。我们注意到，
这些年，王辉宇有几次重要
的转型，题材从静物到人物
再到风景，语言由平静与古
典转为具象的表现。“当代
艺术”“新生代”绘画不可回
避地进入他的视野，传统的
技术和观念的深植与当代艺
术的喧嚣让他体味着反差的
烈度。在矛盾与纠结中，他
下决心转型，开始以率性直
接的笔触，去表现性描绘他
对身边人物的真情实感。从
作品《大热天》开始，他一
直坚持着这样的创作语汇。
在这一系列作品中，王辉宇
从自身日常生活中所熟悉的
一处处空间着手，有意识地
剔除了那些在他看来琐碎的
物件，尽可能地还原出真实
的模样。在人物作品的构图
和语言上趋于平稳，不再以
“近距离”“大透视”的特殊角
度看人物，回归到更加客观
的平视的角度，画面更趋简
洁，省略了背景，突出呈现
了王辉宇人物写生作品中语
言平和、内敛而朴实的艺术
张力。
水彩画家赵龙渴望新的
艺术体验、新的视觉惊喜。
这来自赵龙寻觅的新视觉认
知和他对作品的不断实验。
他一次次打破绘画的边际，
重塑日常生活体验致于形式
语言的更新，他在对当代绘
画的潜心探究中，逐渐形成
了自己独特的表达理念。赵
龙近几年的新作品尤其注重
作品的建构和思想的表达，
新作品赋予二者最新的价值
，有着非常深刻的情绪与语
言的表达。他也会尝试以不
同的风格和不同的方法去创
作，丝毫不担心作品不被理
解，因为他的作品有着多种
解读的可能性。观者试图自
己走进他的作品，观察并感
受他的作品，这反而是最有
趣的。
赵龙不会执着于某种技
法，而是热衷于寻找属于他
的具有个性的表达方式。赵
龙通过作品在不断地重塑自
我，将周遭的风景与他的认
知相呼应，伴随着自我的变
革。产生种种新的表现方式
。其作品容量丰富，画面宽
透的水