广东水墨人物画的发展始终与国家命运、民族命运、时代趋势相联系，如何持续创新并提高水墨人物画品味以及二十世纪末广东艺术家面对全球化浪潮的席卷如何发展广东特色的水墨人物画，都是值得研究的。本书通过对广东水墨人物画的梳理，对其不同历史阶段做出客观阐释，借助于文献史料还原历史语境。对在此期间的经典作品与被忽视的作品进行剖析，以此来探究广东水墨人物画对中国水墨人物画做出的贡献。从水墨人物画创作的角度出发，同时对比其他地区人物画创作，重新审视广东水墨人物画在创作上的价值，呈现出更立体的广东水墨人物画面貌。

第一章 蜕变与崛起(1949—1966)
1.1 引起广东水墨人物画变革的四个因素
1.2 广东水墨人物画“17年”发展历程
1.3 广东水墨人物画题材的社会成因
1.4 广东水墨人物画的实践方式
1.5 广东水墨人物画的实践特点
第二章 坚守与自信(1966—1976)
2.1 特殊历史时期的广东水墨人物画历程
2.2 广东水墨人物画家的现实处境与心态变化
2.3 典型人物形象的塑造与呈现
2.4 广东水墨人物画的艺术特征
第三章 过渡与转换(1976—1980)
3.1 体制的恢复与调整
3.2 艺术观念的转变
第四章 多元与发展(1980—2008)
4.1 广东水墨人物画的新发展
4.2 乡土与都市
4.3 广东历史题材水墨人物画新突破
4.4 全国美展视角下的广东水墨人物画
4.5 广东美术馆推波助澜
参考文献
附录
附录一 广东美术发展大事年表(1949—2008)
附录二 广东画家重要作品(1949—2008)
附录三 广州美术学院王大鹏教授采访