古斯塔夫·克林姆特，又译古斯塔夫·克里姆，生于维也纳，是一位奥地利知名象征主义画家。他创办了维也纳分离派，也是所谓维也纳文化圈代表人物。克里姆特出生于维也纳，14岁进入维也纳的奥地利博物馆附属的工艺美术学校，接受长达17年的学院式的基础绘画训练，毕业后与其弟及友人自立设计工作室为国内外绘制壁画。他早期的作品基本上采用传统的表现方法，以严谨的造型和浓厚的色彩为其特征。成立分离派之后便探索装饰性和象征性相结合的表现风格。克里姆特的艺术深受众多艺术家影响。同时吸收了拜占庭镶嵌画和东欧民族的装饰艺术的营养，致使他的画具有“镶嵌风格”。后来由于他对色彩强烈、线条明快的中国画以及其他东方艺术发生兴趣，致使他的画风又发生新的变化。他还使用工艺的手法采用羽毛、金属、玻璃、宝石等材料，以平面化的装饰图案组成他的艺术品，使作品具有华丽的装饰效果。　　《克林姆特画集》为克林姆特画集，收集了克林姆特的作品约200幅，具有极大欣赏价值。

贝多芬饰带图
插图
女人画像
风景
速写
手稿及写作

金光闪闪的“克林姆特”
古斯塔夫·克林姆特
（Gustav Klimt，1862-1918
），是活跃于19世纪后半期
20世纪初的奥地利维也纳分
离派的杰出领袖。他生于维
也纳一个制作金银首饰的世
家，受家庭环境熏陶，他在
作品中大量运用贴金箔、嵌
螺钡、沥粉、贴羽毛等技巧
，取得一种独特的艺术效果
。作品具有强烈的装饰感和
金碧辉煌的色彩感，并渲染
出与众不同的浓烈的情感，
以及在热烈的情绪中又莫名
地带有的一些忧郁。
1862年7月，克林姆特出
生于维也纳郊区的小镇布姆
加特，在家里七个儿女中排
行老二。他的父亲从事金银
雕刻工艺，受雕刻匠父亲的
影响，几个孩子在幼时都展
现了艺术的天分。1876年
，14岁的克林姆特与弟弟一
起进入维也纳奥地利工艺美
术馆附属的工艺美术学校学
习，接受素描、装饰设计以
及古典学院技法训练，为其
日后的创作打下了坚实的基
础。1880年，克林姆特与
弟弟、同学成立了一家艺术
家公司，专门从事建筑装饰
服务，为客户绘制壁画。
1893年，克林姆特的艺术
家公司为维也纳议会大厅和
市立歌剧院绘制的壁画获得
国家重要奖赏。1896年，
克林姆特受奥地利教育部的
委托为维也纳大学创作装饰
壁画。这个项目成为他艺术
生涯的一个新的转折点：在
反复修改设计草案的过程中
，他大胆抛弃了古典学院技
法，融合了象征主义、自然
主义和工艺元素。1897年
，克林姆特和瓦格纳、霍夫
曼、奥布里奇、莫塞等人组
建了奥地利视觉艺术家协会
，历史上称之为“维也纳分
离派”。1905年，维也纳分
离派以克林姆特的离开宣告
解体。
克林姆特早期的作品基
本上采用传统的表现方法，
以严谨的学院造型和浓厚的
富丽色彩为特征。而在与众
人一起成立维也纳分离派之
后，他又继续探索新的装饰
性和象征性相结合的艺术表
现风格，在作品中运用工艺
品的艺术手法，采用羽毛、
金属、玻璃、宝石等材料，
使其作品呈现出华丽的装饰
效果，使其画面具有强烈的
镶嵌风格。同时，克林姆特
的作品还具有明显的东方艺
术风格，这主要得益于他热
衷收藏东方艺术品，特别是
大量来自中国、日本等东方
国家的艺术品和工艺品，如
屏风、绘画、花瓶和雕像等
。他充分吸纳了这些东方艺
术风格的造型特征和图案纹
样特征，使他的画风又发生
了新的变化。
《贝多芬饰带图》是克
林姆特于1902年开始创作
、1914年最终完成的为第
十四届维也纳分离派展览所
作的壁画长卷，目的是为了
向伟大的作曲家贝多芬致敬
。整个作品完全找不到贝多
芬本人的踪影，却流溢着贝
多芬充满理想主义、英雄主
义的不屈不挠的精神，阐述
了只有“在诗与爱中获得满
足”才能抵抗“敌对势力”，
实现“对幸福的渴望”的精神
升华。展览结束后作品被保
留，并直到1986年才开始
被公开展示。
女人是克林姆特画作中
永恒的主题。其女性作品主
要围绕着爱和性、生与死等
，色彩强烈，衣饰华美，呈
现出女性的优雅迷人和浅淡
忧伤。代表作如《阿黛尔·
布洛赫·鲍尔像Ⅰ》（即《
阿黛尔1号》），这幅作品
画的是奥地利一位制糖富商
的妻子。画作中阿黛尔身穿
一件金色长袍，眼神迷离，
仪态高贵，画作以金色为主
色调，各种纹样构成的华丽
感烘托着女人的雍容华贵。
五年之后，克林姆特又为阿
黛尔画了另一幅肖像：《阿
尔布·布洛赫·鲍尔像Ⅱ》（
即《阿黛尔2号》）。在
2006年6月纽约佳士得拍卖
上，克林姆特的《阿黛尔1
号》以1.35亿美元的天价成
交，成为当时世界上最贵的
油画。《阿黛尔2号》在
2006年11月被纽约佳士得
以8790万美元的价格拍出
。创作于1907年至1908年
间的《吻》表达了爱与幸福
，克林姆特在画面形式上调
动了各种艺术手段，诸如各
种线条和色块的组合，在色
彩中掺入金粉等，使画面呈
现出无以复加的华丽感和装
饰感，为克林姆特赢得巅峰
荣誉。《吻》现在被收藏于
奥地利维也纳美术馆。
风景也是克林姆特作画
的重要主题。20世纪初，克
林姆特几乎每年都会去奥地
利最大的山区湖泊阿特湖度
暑假，直至1918年离世。
在那里，他创作了大量的风
景画．他喜欢以正方形为框
进行取景，表现花园、湖泊
、密林、草地、农场等静谧
小景。其1907年创作的农
家花园小景《花园小景《花
园》描绘的是绚烂夺目的罂
粟花、雏菊和玫瑰花，在
2017年伦敦苏富比拍卖上
以480万英镑成交。
克林姆特的作品在世界
艺术领域独树一帜，特色鲜
明：在色彩的渲染上，他注
重情绪的宣泄和氛围的表达
，如金碧辉煌的色彩基调与
独特的线描表现，以及时时
蕴含在画面中的若隐若现的
神秘主义色彩、来自长期招
贴创作经验的强烈的平面感
和出身于金匠世家的金光闪
闪的装饰感。在设计风格上
，他的作品注重表现形式主
义风格，有分明的空间比例
分割和丰富的线的表现力，
如不对称的构图、造型化的
装饰图案，等等。这些特色
最终使其作品弥漫着强烈的
“克林姆特”气质——金色的
、象征的、装饰的，对后来
的绘画和设计领域均产生了
深远的影响。本