本书从音乐创作理论与形态知识概述入手，分析新媒介背景下文化创意产业的发展状况，探索媒介融合视角下文化创意产业的传播路径，媒介融合与文化创意产业价值链的延展方法，影视文化创意产业与媒介融合传播的方法，探索文化创意产业园的可持续发展建构体系，明确提出改善措施。旨在从根本上促进我国音乐创作事业的可持续发展。

孙倩，山东艺术学院音乐学院作曲系副教授，主要从事作曲与作曲技术理论的教学与科研工作，发表论文和作品三十余项，艺术实践、科研及教研方面的获奖十余项，与及主持省级、厅局级课题两项。

第一章 音乐的分析及创作概述
第一节 音乐的起源与发展
第二节 音乐的形成
第三节 音乐乐思陈述的层次
第四节 音乐旋律的音调基础和表现力
第五节 音乐创作的基础和基本要求
第六节 音乐创作的脑机制
第七节 音乐理论与音乐创造力培养的关系
第二章 音乐形态学基本原理及应用分析
第一节 音乐形态学的发展历程和特点
第二节 音乐形态学的基本原理和基础理论
第三节 音乐形态学的基本方法
第四节 描写音乐形态学之定位及其核心概念
第五节 音乐形态学视野中的民歌本源性特征
第六节 音乐形态分析的音乐语境
第七节 音乐形态学建设
第八节 对我国音乐形态学的应用思考
第三章 我国音乐创作形态分析
第一节 音乐创作的形态类别
第二节 我国古代音乐形态之变迁
第三节 音乐创作中的“意韵”形态架构
第四节 当代音乐创作中复调思维表现形态
第五节 流行音乐创作中的中国形态
第六节 重拾文化自信——原创音乐剧创作形态
第四章 线性的表现和处理
第一节 节奏节拍
第二节 调式调性
第三节 线性表现
第四节 线性运动的逻辑
第五节 线性的处理
第五章 音乐创作中“声、情、美、韵”的融合
第一节 以声传情，声情融合
第二节 以美生韵，美韵合璧
第三节 “声、情、美、韵”浇灌音乐艺术之花
第六章 音乐要素的处理
第一节 题材与体裁的区分处理
第二节 强弱对比
第三节 速度对比
第四节 连奏与断奏
第五节 重音处理
第七章 音乐创作心理分析
第一节 音乐创作的心理准备
第二节 音乐创作的心理过程
第三节 音乐创作的灵感找寻
第八章 现代化音乐创作方法和技术
第一节 电子音乐技术与乐器演奏结合的音乐创作
第二节 数字技术语境中电子音乐声音创作研究
第三节 中国钢琴音乐作品创作技法
第四节 现代电影音乐创作中电子音乐制作技术手段的运用与发展
第五节 我国合唱创作技法及多元化发展
第九章 我国传统音乐形态元素在现代音乐创作中的继承与创新
第一节 中国现当代音乐创作中传统文化思想辨析
第二节 中国传统音乐的“单个音”在现代音乐创作中的继承与创新
第三节 中国传统音乐的音高元素在现代音乐创作中的继承与创新
第四节 中国传统音乐结构思维在现代音乐创作中的继承与创新
第五节 我国传统音乐形态在当代的传播
参考文献

音乐理论有效性的关键在于为发展趋势提供指导。《音乐创作理论与形态研究》作者结合自己的工作经验，分析音乐与理论的发展关系，并在此基础上，明确提出改善措施，以更好地促进音乐理论科学研究和音乐创作的深入发展。