法国画家爱德华·马奈（1832-1883年）一直追求官方沙龙的认可，却因其作品风格和主题饱受挖苦。如今，他被认为是艺术史上的一个重要人物，是现实主义和印象主义之间的桥梁。
马奈的作品以巴黎的城市体验为主题，他记录了这座城市的公园、酒吧和歌舞厅，将绘画技巧与当时令人震惊的现代生活画面相结合。与当时学院派优雅细腻的风格相比，马奈画中的粗糙感和照片式的光线带有鲜明的现代主义特征。他常以先锋性或挑衅性的内容为乐，这也为他带来了诸多非议：《草地上的午餐》因穿戴整齐的男人和裸体女人在画面中同时出现而被巴黎沙龙拒绝；而《奥林匹亚》中女子淡然的凝视和不加掩饰的姿势则引起了公愤。然而这些被主流嗤之以鼻的作品却启发了当时年轻的印象派画家，莫奈、雷诺阿、德加均受到马奈的影响，将艺术的发展推入一个新的时代。
本书通过丰富的插图，介绍了马奈的艺术生涯以及他在艺术史中的独特影响：他前承西班牙风格和日本风格，后启印象主义和现代主义，为之后数代艺术家指明了新世界的道路。

陈雷，吉林大学比较文学专业硕士，历史、哲学、艺术及其他多种学科爱好者，业余书评家、业余诗人、业余小说家，自由译者，译有《文艺复兴时代的欧洲文明》（待出）等。

西班牙羊圈中的一匹狼 1859-1862
现代性：丑闻与胜利 1863-1868
“马奈帮”教父 1868-1874
“泛舟者”阶段 1874-1878
“比我们所认为的更伟大……” 1879-1883
生平及作品

本书按照时间顺序为读者们呈现作为艺术家的马奈和作为巴黎城市男子的马奈，用轻松愉快的语言分析和解读马奈作品中的创新性、他对古典大师作品的转译，以及他对印象主义和现代艺术的重要影响。
静物在马奈作品中的地位并不逊色于女性，它们或以单独画作表现，或出现于人物画的背景之中。马奈在对静物的描绘中进行着自己的色彩实验，他认为“一个画家可以用水果，鲜花，甚至是云朵畅所欲言”。