本书辑录了北京大学艺术学理论专业艺术管理与文化产业研究方向部分研究生的科研成果，内容涵盖创意价值、创意资本、创意转化和创意营造等四个篇章，分别探讨了艺术复制品的符号价值、文化产业的审美价值、移动游戏的文化价值和时尚品牌的艺术价值等理论问题，分析了微博传播的后现代主义特质、娱乐明星的媒体奇观、数字出版的资本结构、全媒体的合唱内容机制等热点现象，讨论了艺术策展人、艺术博览会、表演艺术机构、国内艺术双年展、数字演艺等领域的实践困境，阐释了遗产旅游协调机制、创意城市形成机制和城市交融网络符号域生产机制等前沿治理。本书集结的论文注重理论反思与实践观察，兼顾前沿观照与经典审视并行，有助于文化产业领域的研究者和实践者初步了解该领域的理论视野、研究方法、前沿动态和发展趋势。

向勇，四川宣汉人，北京大学艺术学院教授、博士生导师，北京大学文化产业研究院副院长，北京大学文化传承与创新研究院（抚州）常务副院长，北京大学信息技术高等研究院数字创意实验室主任，国家社科基金重大项目首席专家，文化和旅游部“文化和旅游研究基地”副主任，联合国教科文组织国际创意与可持续发展中心咨询委员。主要从事艺术管理、审美经济、文化产业的理论研究以及艺术批评、美术策展、影视制片、演艺制作的文化实践，出版专著7部、译著3部、编著20余部，发表各类学术论文200余篇。先后入选北京高等学校“青年英才计划”、教育部“新世纪优秀人才支持计划”、中宣部全国文化名家暨“四个一批”人才和国家“万人计划”哲学社会科学领军人才。

前言
第一部分 创意价值
消费社会背景下艺术复制品及其符号价值研究
审美经济语境下文化产业价值提升研究
移动游戏文化价值的商业转换研究
探索性研究奢侈品牌文化价值与经济价值的转化
第二部分 创意资本
微博传播模式的后现代主义特征探析
作为媒体奇观的龚琳娜现象
数字时代下华文出版产业结构与模式研究
可供性场域中的电影产品协商价值研究
全媒体环境下的合唱内容生产机制
——以上海彩虹室内合唱团为例
第三部分 创意转化
当代艺术策展人专业素质研究
论“艺术北京”艺术博览会中的价值协商：质性访谈的研究方法
表演艺术机构营销创新研究
——以国家大剧院和天创演艺公司为例
国内双年展可行性研究方法
——以上海双年展为例
新媒体赋能下表演艺术产业经济困境破局的可能性探究
第四部分 创意营造
文化遗产保护与旅游发展的协调模式探析
创意城市美第奇效应形成机制研究
交融网络：约翰·哈特利的城市符号域理论探析

文化产业管理的核心是对文化产品的“符号价值”实施“创意管理”。《创意的逻辑——文化产业管理专业教学成果集》收录了近十年来北京大学艺术学理论专业艺术管理与文化产业研究方向的硕士生和博士生的论文，共十五篇，内容包括文博事业、节庆会展、数字出版、电影、文化遗产和动漫游戏等领域里的文化产品的价值内涵、评估体系和转换模式，集中展示了北京大学文化产业研究在符号经济学与创意管理学领域所进行的探索性研究。本文章对于想要深入了解文化产业管理的大众来讲有着很好的启示作用。