本书收录的这些作品为田波田静兄妹近年来的手制茶器，在材料、工艺、器型、功能等方面，均为田记窑中的精品。在装饰手法上，这批作品继承了建水紫陶与文人艺术偶合的传统，得诗书画之雅与刻填工艺之精。刻填工艺，俗称“阴刻阳填”，阴刻讲究线条之美，阳填追求色泽之润。阳填的彩泥，皆以天然彩色泥料调制，对于干湿要求极高，水分过多会使坯体软化，过干则附着性不足，通过反复的填充、挤压，才使填泥与坯体黏合如一。

田波，男，1973年3月生，云南省建水县人。
2010年云南省工信委授予“云南省工艺美术大师”荣誉称号。
2010年云南省人事厅认定“高级工艺美术师”职称。
2011年为云南省委联系专家(云南省委组织部)。
2018年享受“云南省政府特殊津贴”专家(云南省人民政府)。
2021年云南省美术家协会会员陶瓷艺术委员会副主任。
田波为建水紫陶行业的青年艺术家，擅长传统泥料的配比及应用，造型设计，装饰设计，特别在传统柴窑烧制技艺的传承上颇有建树，在传承正红、正紫传统窑变的基础上，开创金色、紫金、铁线、网片火痕等多种窑变，烧制的作品，窑变丰富，古朴典雅，具有很强的艺术性。参与多项国家级建水紫陶认证发起及论证，作品多次荣获国家级，省级各类奖项，并代表国家级非物质文化遗产项目在国际多次展出。

艺术即生命 于殿利
波静四海 沉璧映空刘润福
薪火传承——田波、田静紫陶艺术展前言 陈岸瑛
田记窑简介
建水紫陶传统制陶技艺
壶类
小巨轮珠壶
智道壶
石瓢壶
八维壶
澄怀壶
自在壶
六方福满壶
福满壶
金色石瓢壶
无忧壶
朱红六方壶
窑变乾伯壶
小拙壶
灵枢壶
正觉壶
圆融壶
隐逸壶
朱红福满壶
巨轮珠壶
金色福牛坤仲壶
朱红刻字乾伯壶
含真壶
朱红福牛福满壶
朱红《心经》小巨轮珠
褐色《心经》小巨轮珠
奇正壶
佛印自在壶
碗盏类
金色窑变钵
爨字钵
朱红《心经》钵
褐色《心经》钵
朱红紫金盏
褐色紫金盏
黄金盏1
黄金盏2
窑变盏
朱红福牛盏
朱红福牛斗笠
盒类
爨碑茶盒
线描花卉盒
孔雀茶盒
窑变爨碑茶盒
朱红线描花鸟盒
窑变孔雀茶盒
罐类
青灰胎花鸟小罐
窑变花鸟开片特小罐
窑变爨字开片特小罐
丰收
窑变鸟图开片小罐
窑变爨字开片小罐
猫图窑变罐
孔雀窑变大罐
水图开片罐
孔雀窑变罐
杂件类
黄金小盘
黄金大盘
梅花洗
线描花鸟洗
铁线描花卉直口瓶
铁线描花卉蒜头瓶

薪火传承
——田波、田静紫陶艺术
展前言
陈岸瑛
清华大学美术学院艺术
史论系主任
云南红河哈尼族彝族自
治州，在昆明以南，普洱以
东，沿红河蜿蜒向南，与越
南接壤。个旧锡器与建水紫
陶，是红河州的两大特产。
建水县，古称临安，为中国
历史文化名城。建水文庙始
建于元代，香火延绵至今。
明代以来，建水文人辈出，
为这里的陶瓷烧造增添了文
采。建水先有瓷业，而后才
发展制陶业。这里的陶土、
瓷土是极佳的，且与别处不
同，具备发展陶瓷业得天独
厚的条件。
材料是工艺的开端。勘
、采、甄、研、配、浸、濯
、澄、沥、曝、练、腐，清
代流传的“陶泥十二炼”之法
，奠定了建水紫陶烧制技艺
的材料基础。田波田静兄妹
创建的田记窑，首重选料，
其次重炼泥，依循古法，一
丝不苟。田记窑一直使用手
工料，自作自用。虽然现代
机械极大地提高了制泥的效
率，但田记窑的人宁愿花一
年甚至更长的时间去等待泥
料的成熟。
制器是人与自然的对话
。醒泥、拉坯、粗修、装饰
、刻填、精修、塑型、器检
……历经七十二技的器坯，
并不能马上烧制，需经漫长
的等待以达中正平和之境，
方才得以入窑。田静擅制器
，田波擅烧窑。田记窑恢复
古法柴烧，以匠人口传心授
的“冶陶二十四法”为指导：
采伐、备柴、甄坯、刻底、
支钉、人匣、祭窑、装窑、
封门、点火、预热、升温、
中温、侧投、高温、停火、
封膛、冷却、敬神、启门、
出窑、去钉、清洗、甄器。
精工细作的陶坯，经窑火冶
炼，在天时地气的交织中，
氤氲而成美轮美奂的茶器。
历史上，建水紫陶曾以
烟斗和汽锅闻名。20世纪末
，随着普洱茶的盛行，建水
紫陶行业转向茶具生产。作
为建水茶陶行业的创新者与
引领者，田波田静兄妹在建
水古城一所幽静的清代院落
中建立了“陶茶居”。四方茶
客用他们挑剔的味蕾在此品
鉴田记窑的茶器，在茶香、
花香和音乐中度过一个又一
个良宵。优良的质地，暖心
的设计，自然天成的美，田
记窑茶具通过专业人士的口
碑而成为远近闻名的品牌。
本次的展览作品，为田
波田静兄妹近年来的手制茶
器，在材料、工艺、器型、
功能等方面，均为田记窑中
的精品。在装饰手法上，这
批作品继承了建水紫陶与文
人艺术偶合的传统，得诗书
画之雅与刻填工艺之精。刻
填工艺，俗称“阴刻阳填”，
阴刻讲究线条之美，阳填追
求色泽之润。阳填的彩泥，
皆以天然彩色泥料调制，对
于干湿要求极高，水分过多
会使坯体软化，过干则附着
性不足，通过反复的填充、
挤压，才使填泥与坯体黏合
如一。在填泥逐渐融入坯体
后，还要进行刮坯和精修，
以臻于完美。
这批作品，作为不同阶
段、不同方向的尝试，具有
不同的形制、色泽与质地。
“天有时，地有气，材有美
，工有巧，合此四者然后可
以为良”，用《考工记》中
这条古老的标准来衡量它们
实在再合适也不过。作为材
料的艺术、火的艺术、心手
合一的艺术和时间的艺术，
这些作品超越了单纯的“凝
视”。要想充分感受它们的
美，仅凭眼睛是不够的，还
需要触觉、味觉、嗅觉以及
超越形而下的冥思。
老子曰：“埏埴以为器，
当其无，有器之用。”这些
火中诞生的壶、杯、盏、罐
，渴望着水的润泽，期待着
手的触摸。它们不仅包含着
有待于填充的虚空，也包含
着水火既济、阴阳和合的天
道。海德格尔说，美是作品
中闪耀的真理之光。艺术作
品在存在者中间打开了一方
敞开之地，使存在者整体进
入无蔽并保持于无蔽之中。
毫无疑问，这些浑朴的茶器
正是这种意义上的艺术品。
有了它们的沉默陪伴，人们
可以更好地感受水的甘洌，
茶的醇香，风的吹拂，夜的
宁谧，生的短暂和时间的绵
延。
期待人们不仅在展览中
观赏这些茶器，有朝一日，
也能在闲暇中使用它们，感
受器物背后的匠心，体味天
地无言之美，获得遗璞归真
的喜悦。如果有可能，更应
该到建水去体会那里的慢生
活，去路边店烤豆腐干，去
陶茶居小坐，到田记窑等候
开窑。羁鸟恋旧林，池鱼思
故渊。久在功名利禄的樊笼
里，不知何日可以重归田园
？期待某年某月，我们也能
如陶翁般放下，开荒南野际
，守拙归园田，户庭无尘杂
，虚室有余闲。
2021年6月13日于清华园