自从人物和故事进入歌、舞、乐，便开始孕育出了“戏”的“胚胎”。十二世纪的宋代，初步形成相对独立的戏剧艺术。早期戏剧的伴奏乐器主要用笛、鼓、板、锣等。元代中后期，北方的七声音阶与南戏的五声音阶逐渐融为一体，为其后昆腔的兴起奠定了基调。其时，南戏日趋兴盛，杂剧渐趋衰微，形成了明代四大声腔、海盐腔、余姚腔、弋阳腔和昆山腔。二十世纪六七十年代，戏剧音乐在表情、音色、音区、音响等方面均达到一个前所未有的高度。最明显的标志是作曲家的作用加强了，演员、琴师的创腔因素减弱了。在音乐结构方面，从传统戏剧的单一板式走向成套唱腔板式的创新。

从源头说起，中国戏剧历史悠久，可以说是先有曲后有戏，以音乐为重。最早可追溯到原始时代，歌、舞、乐三位一体，演化出秦汉时期的俳戏、百戏以及唐代的参军戏。自从人物和故事进入歌、舞、乐，便开始孕育出了"戏"的"胚胎"。十二世纪的宋代，初步形成相对独立的戏剧艺术。南宋杂剧，音乐丰富，吸收了唐代的歌舞大曲及说唱音乐，如《诸宫调》等。元代的杂剧，其音乐大多采用北方地区流行的音调，掺杂少量南方或少数民族音乐元素。曲体结构由若干同宫系统的乐曲依照一定逻辑关系连缀而成，形成一个有机组合的套曲。中国传统戏剧在宋元时期逐步成熟，宋词和元曲皆有曲谱，剧作家依声填词或依字行腔，从而产生了千变万化的戏剧。中国十大古典喜剧与十大古典悲剧，因只留下了文本未留下音乐而十分遗憾。但从宋代《白石道人歌曲》，元初《事林广记》，明代《太古遗音》，清代《九宫大成南北词宫谱》、《碎金词谱》等零散的古籍文献中，仍然能够看出戏剧音乐闪动的印迹与光影。 ……

乐颂国风
飞花点翠
舞影氍毹
小开门
傍妆台
新八岔
八板
柳摇金
春日景和
哪吒令
春来
鹧鸪天
山坡羊
寄生草
乱云飞
京调
夜深沉
春闺梦
紫禁城《京风》第一乐章
琴韵
贵妃吟
虞美人(组曲)
楚汉争
散愁情
闻楚歌
虞姬恨