高原，1972年出生于北京。当代最富传奇的女性摄影师。作为摇滚圈知名女摄影师,高原这个名字具有一定的标志性。 她曾是出现在老狼 MV《恋恋风尘》中举着相机的的那位青涩女孩;她也曾是摇滚音乐界旗帜性、最年轻有为的摄影师。唐朝乐队的丁武是她拍摄的第一个摇滚人,面孔乐队是她拍摄的第一个摇滚乐队,此后便一发不可收拾。在当时魔岩文化的负责人张培仁的邀请下,她成为魔岩文化的官方摄影师。她的相机记录下了那些里程碑式的一幕幕,而她的人像摄影风格某种程度上定义了魔岩文化“中国火”所出品的系列经典华语摇滚专辑的视觉效果,尤其是像《山河水》、《艳阳天》等封面都让乐迷们爱不释手甚至奉为经典。

1990年到1999年，是中国摇滚乐的黄金十年，“魔岩三杰”的影响力和传奇，崔健教父地位的奠定，都在这十年发生，而孕育这一切的土壤，是在北京，这是当时中国所有热爱艺术的年轻人的选择。那十年，是北京文艺圈的“野生”年代，它自由、丰富、浪漫、奇幻，汇聚了一个又一个有趣的灵魂，也写就了一篇又一篇传奇乐章。

高原作为摇滚这些年的核心见证人和参与者，以摄影师的身份用影像记录下了当时的人和事，日常与炫目，颓废与热血，青春与真挚。本书以高原拍摄的百余张未曾披露过的珍贵照片为线索，穿插老狼、张楚、郑钧等人的口述和采访，用影像和文字，全面展现了中国摇滚乐伊始不可复制也不会再有的传奇时代，她记录了那个时代的“北京故事”，也为我们了解20世纪90 年代的都市，以及大批理想化青年的文艺生存状态提供了珍贵资料。

1990 自在生长 高原

1991 摇滚最初的样子 路路

1992 逃学去签售 陈羽凡

不靠谱的岁月 郑钧

1993 那一年的乌鲁木齐 李亚鹏

西双版纳“大劫案”史雷

1994 北京最好玩的一段时间 张杨

功夫吉他 邓讴歌

1995 真武庙二条 老狼

我们的微信对话 张楚

1996 离开北京 陈辉

荒困 高旗

1997 工体往事 周宁

1998 高原在DD俱乐部走失 黄觉

1999 北京的蓝天 叶蓓

后记 像平时那样

手记 青春长往 黑麦

“从前，摄影是我生活的一部分，有我所有的青春记忆，而现在，这是一份工作。现在当我翻开那一张张老照片，会再次眼眶湿润。每一次现场都是不可复制的永恒，重要的是，我在现场。那是我一辈子的精神财富。”

——高原

　“每个人从书里都会得到自己想要的。可以从摄影的角度、社会学的角度，音乐的角度，以及青春的角度去解读，非常好。”

--阿克曼（孔子学院顾问，墨卡托基金会中国代表，原歌德学院中国分院院长）

它是在我的年轻岁月中，和一帮哥们儿，怀抱着理想，放胆地各自表述，在工作中同欢同悲，在混乱中一起成长的记录。

--贾敏恕（台湾音乐制作人）

我们在这些照片当中只看到了人，而不再是什么牛逼的摇滚和摄影。

--刘树勇（摄影评论家、文化学者，微博名：老树画画）

高原镜头下的每一个瞬间，我都是不在场的：它定格的每一个时间，我又是在场的。我们同处一个时代、一个空间......一起撒野，一起张狂。

--王小帅（“第六代”导演）

青春终将逝去，但歌声却可以将它重塑！高原用她眼中的影像不可思议地记录了这一切珍贵的记忆··

--汪 峰（歌手、音乐创作人）

心存善愿和远方，我们是永远的少年。

--许 巍（歌手、音乐创作人）

高原不强加于现实什么特质，只是基于事物关系的本身。她的作品对未参与关系的人，会更容易真实理解，并有一种信任感。

--张 楚（歌手、音乐创作人）

关于青春，不管曾经多么疯狂、不堪、精彩、忧伤，最后你能收获的都只是两行热泪。

让燃烧凝固！

--郑 钧（歌手、音乐创作人）

在我的生活中，音乐是不可或缺的。常常会听到一首歌就想起一个人，或是某一部电影的一幕戏，又或是某些地方空气中特别的味道。

摇滚乐对我而言，可以代表我的学生时期。在我青春期的那些年，很爱听的就是摇滚，当时的那种衝动、叛逆、玩世不恭的调调，很酷。

当中，印象很深的是一张合辑《中国火》，那是我头一次接触中国的摇滚乐，震惊。唐朝、张楚、何勇、窦唯等，在那时期，这些人都是我所响往的。

缘分很有意思，在距离青春期这么遥远的今天，收到一封朋友转寄的E-mail，认识了高原。透过高原的照片，我见到了他们对生命的热情、对音乐的追求以及摇滚的精神。带我穿越时空，更贴近那些我所响往的人。当所有喜欢的事都可以自由生长，长成自己喜欢的模样，我们便以潇洒的姿态继续向前迈进。

--张震（演员）

那些激情、懵懂的少年时代……

--周 迅（演员）

这些粗粝而饱满的影像，带我们重返那个充满摇滚的纯真年代，空气中尽是爆炸的张力，而所有的故事正在开始被书写……

--张铁志（台湾摇滚与文化评论人）

那段事情起头的日子珍贵。

刹那永恒的摄影作品！

--倪重华（发掘伍佰、林强、张震岳的幕后推手）