宫宝荣，男，教授。复旦大学毕业。中央戏剧学院戏文系研究生，后由原国家教委派遣法国留学深造，专攻法国现当代戏剧，先后就读于普洛旺斯大学和巴黎第三大学，获戏剧学博士学位。

导读：当代波兰剧作家的表演——造物的状态
母亲
婚礼
人生档案
探戈

第一幕
舞台被布置成一个连接着餐厅的小客厅，屋内陈设寒酸。皮油布沙发正对着摆在墙边，沙发旁是铺有印花油布的桌子。母亲坐在桌后，一个人打着毛线；毛线是天蓝、粉红、金黄和浅橙色的。窗户在左，门在右。
母亲
[暂时放下手里的活计，盯着前方发愣。缓缓地，带着怨愤(1)]不得好死的吸血鬼——跟他父亲一个德行。莫非我错怪了他们——是因为我的缘故，才让他长成了这副模样?凭什么我要辛辛苦苦为别人奔忙?难道我犯下过什么大错?没有，没有的事……我就是个普普通通的老太婆。可为什么我却要忍受这样多的苦楚?哦，上帝啊!我的生活一天天像个噩梦，萦绕着另一个真实的、已经死去的自我。我得自己想想明白，这样才能给予我支撑下去的勇气，去面对前头等着我的更多苦难与磋磨。
(突然间响起号叫声，唱起歌谣)
我也曾年轻，也曾美丽，
也曾拥有灵魂，乃至是肉体，
一切于我都不值一提。
而今一无所有!
多么可惜!
多么可惜!
母亲
(念念有词地算账)欠书店老板50块，图书馆的书50块，房租200块。都是为了受那劳什子的教育。靠着这点毛线活儿我得什么时候才能挣得出来?傻瓜!蠢蛋!生活白痴!好歹也去做份工来糊口啊!他就写不出什么正儿八经的东西来。我?我画过画，在音乐上很有天赋，写的小说也不赖……我说的这些可不是因为有什么心理暴露癖一这里谁都没有，绝对没有。啊，这永恒的孤独。言语不能带来丝毫安慰!
一个声音
哈，哈，哈，哈!
(母亲没有在意这个声音)
母亲
不知怎么，我想起了他的笑声。莱昂笑起来跟他很像，只是还要邪恶得多。那一个是明摆着的罪恶，而这个不过是使点儿小坏，比如说故意去踩脏漂亮的新鞋——只露出一点端倪，但对我而言已经足够了……哦——他真是浪费了我的一腔心血，我的儿子!为什么我不用伏特加来把他喂大?我宁愿他像一条小日本狗，从狗崽子时期就大口喝酒；也好过长成现在这样百无一用的废人一个。他要是个侏儒、傻瓜，我也就不做多想了。我——冯·奥布罗茨克男爵小姐，完全是自甘堕落。而约莎①同样堕落了。或许这都是我们姓氏的“茨克’’后缀所引发的臆想——或许我们本来就是普普通通的奥布罗科，首字母不用大写，也不是“茨克”②?人们都说，真正的蓝血即使落魄也不会失格。
(号叫声再次响起)
头顶悬着出奇美丽的面具，
无形的魔鬼拖拽我陷入罪的旋涡，
潜伏的贪欲肆然掠过。
我有过情人，我有过三个之多。
母亲
我要承认吗?还是不承认呢?[多萝塔走了进来(2)]我的多萝塔，请把意大利面下到冷水里去，按照您喜欢的那样。当个母亲真好，把儿子宠坏真好。对不对? 多萝塔
好的，夫人。我也曾经是个母亲。不过我幸运就幸运在——我的儿子早就在战争中死去了。
母亲(2)
快去!快去!快去煮面条!我从战争中把我的儿子救出来，因为他必须要去拯救全人类!他是一个伟大的思想者，同时又那样孱弱。这样的人不能死——他们要肩负起特殊的使命……
多萝塔
(打断她)夫人您又喝得太多了，恐怕也没吃东西吧?您就不能忍到晚餐时候再喝吗?
母亲(1)
啊……(不情愿地挥手)
多萝塔
我就不说少爷的坏话了。不过有的时候您也多想想您儿子好的地方，想想他还活着，还健康得很，而不是老希望他怎样怎样。难道我就知道我的菲尔德克要是活到了今天——在这种烂泥一样的环境里，会长成什么样子吗?浪荡一点是不好，但至少也算是成了人，不错了。P18-20

“外国剧作新选”能让国人能够有机会了解、认识和欣赏当代外国优秀戏剧，让大家能够发现当代世界戏剧并非像这些年见到的或以肢体表演为主、或以舞台画面为主、或以言词音响为主的种种景象。相反，作为戏剧艺术中不可溶化的元素，优秀剧本依然存在。不仅各国文学家、戏剧家依然坚持在剧本创作，而且无数导演也依然坚定地为剧作服务。编者也正是同样的信念，始终不渝地坚持孕育着这一片世界戏剧之林。终有一天，一株株幼苗将长成一棵棵参天大树，一片片森林将形成一道道美丽无比的风景线……
本书精选当代波兰多名优秀剧作家的经典作品，所选剧作主要包括《母亲》《婚礼》《索引卡片》《探戈》，所选剧作呈现了多姿多彩的艺术形式和风格，具有很高的艺术性和思想性。

日月如梭，此说不假。
一晃，我们的外国戏剧研究
中心已经成立将近10年，我
们的“外国剧作新选”丛书亦
已诞生5年有余。外国戏剧
研究中心成立的宗旨之一，
是系统翻译和出版当代外国
优秀戏剧代表作，以“孕育
一片世界戏剧之林”。迄今
为止，丛书已经先后出版了
《渴求》《迷失》《一种地
狱》《戏剧的毒药》和《幽
灵的困境》等英国、美国、
瑞典、西班牙及拉丁美洲、
非洲等国家和地区的当代戏
剧代表作。虽然其中有的国
内已经有过出版，但更多的
是首次问世，例如后三本，
分别填补了我国在这方面的
空白，为国内戏剧界和学术
界打开了一扇了解和研究当
代世界各国戏剧的窗口。这
个窗口虽然不是太大，但却
是国内外同行交流不可或缺
的所在。可以说，外国戏剧
研究中心在“孕育世界戏剧
之林”的道路上已经迈出了
十分坚实的步伐。
也许有人会说，现在国
际演出舞台已经进入了“后
戏剧”时代，“剧场”已经取
代了“戏剧”，剧本不仅不再
是“一剧之本”，在一些人的
创作中成为可有可无的鸡肋
，在个别人那里甚至消失得
无影踪。如此情形之下，我
们岂不是在逆潮流而动、背
时代而行?此说看似不错，
其实不然。殊不知，“后戏
剧”也好，“剧场”(theatre)
也好，本来既不与文本相互
抵触，更不相互抵消。但如
今在一些人的眼里，两者似
乎成了水火不容的对立面，
实在是一大误会。事实上，
theatre本来就是一个大概
念，翻译成“戏剧”才是，而
drama是个小概念，它只是
指西方戏剧历史进程中某个
阶段的戏剧样式而已。把它
译成“剧场”的人士振振有词
：因为theatre指的是“看的
地方”，而drama则是指文
学戏剧或剧本的概念。此话
不假，但这是西文的问题。
而在中文里，“戏剧”并不具
有这种将“剧场”与“剧本”对
立起来的涵义，相反地，是
将所有相关元素都包含在其
中。如果一定要强调“剧场”
更突出演剧空间的话，那么
试想一下，在这个词出现之
前，当我们在说“戏剧”的时
候，难道它不包括剧场吗?
早在20世纪80年代，一些
前辈已经提出了“大戏剧观”
的概念，此时的“戏剧”不仅
突破了文学，更突破了不同
演出艺术的界限。再说，任
何一部戏剧演出，任何一部
剧本被搬上舞台的时候，不
都是在剧场里进行，都要涉
及时间、空间与舞美等“剧
场”问题吗?不同的只是程度
问题，而不是本质问题。
回到西方戏剧，广义而
言，drama只是指文艺复兴
以来一种遵照传统定义创作
09、以文学剧本为旨归的戏
剧样式。狭义而言，它是指
18世纪法国启蒙思想家和戏
剧家狄德罗、博马舍等人鼓
吹的资产阶级“正剧”。因此
，一般而言，以drama作为
“戏剧”代名词的国家往往是
罗曼语系的国家，而像法国
这样的拉丁语国家则历来都
是以theatre来指称的。其
实，从文艺复兴直到19世纪
，各国在称呼剧本和演出时
也不是笼而统之地叫
theatre，更多是以“悲剧”或
“喜剧”命名，去看戏是具体
地去“看一部悲剧”或“看一
部喜剧”，甚至演员也是有“
悲剧演员”或“喜剧演员”的
行当之分的。在莫里哀死后
，他的剧团便被命名为“法
兰西喜剧院”而不是“法兰西
剧院”，其中的道理是一样
的。如今的法兰西喜剧院早
不专演喜剧，但谁也不会去
将这块金字招牌改成“法兰
西剧院”。只不过，法国人
去看戏时也不再说去看悲剧
还是看喜剧，而只是说去看
戏(Je vais au th6~tre)。而
就这一句，德国人的意思完
全不同，这样也从一个侧面
表明：即使是在西方，不同
国家、不同语种和文化中的
theatre的涵义也并完全一
致。
确实，西方戏剧在进入
20世纪以来，尤其是下半世
纪之后，无论是观念上还是
形式上都发生了根本性的转
折。对当代西方的大致形式
而言，国人通过观摩最近10
年大量引进的国外原版演出
，已经有了比较明确的认识
。但就观念而言，情形远非
如此，毕竟需要一定的积累
。毋庸讳言的是，在目前阶
段，不少人的认知还是比较
混乱的，在theatre和drama
的区别上尤其如此。就笔者
在担任《戏剧艺术》主编工
作中的观察，在一些港台学
者或实践家以及大陆个别译
作的影响下，将“剧场”与“
戏剧”对立起来、“文学剧本
”与“剧场演出”对立起来的
大有人在。为此，学术界还
经常会产生一些争论。之所
以会产生这些矛盾，除了上
述客观原因之外，在一定程
度上还有学术界自身的因素
。我们或受限于自身的经验
，或满足于人云亦云，因而
难免会得出不太科学的结论
。事实上，早在20世纪40
年代，我们的前辈已将
theatre和drama两个概念理
解得十分透彻。也许有人会
说在当代“剧场”还没有出现
的时候，前人自然无法预料
这门艺术的未来。然而，如
果我们认真思考的话，就会
发现无论如何，“剧场”都是
不应该也不能够取代“戏剧”
而成为当代这门演出艺术的
新名词。
主张西方当代戏剧应该
由“剧场”所取代的最为主要
的理由，无非是认为“剧场”
艺术已经不再以文本为中心
，而是以表演、空间、舞美
甚至导演

本书精选当代波兰多名优秀剧作家的经典作品，所选剧作主要包括《母亲》《婚礼》《人生档案》《探戈》，所选剧作呈现了多姿多彩的艺术形式和风格，具有很高的艺术性和思想性，并可为我国的戏剧创作积累经验。通过这些作品，读者可以了解20世纪波兰的动荡历史和波兰文化在欧洲的影响。