本书梳理了20世纪上半叶油画民族化探索历程；研究了新中国成立初期的油画民族化实践；分析了新中国文化艺术道路与转向；研究了油画民族化的特征与价值；着重分析了80年代以来的后续发展；重点研究了油画民族化的路径，包括装饰性色彩、平面化空间、意象性造型、神韵感线条、写意性用笔、抒情式意境等方面。

张亚莉，女，1976年出生，陕西西安人，硕士研究生，陕西美术家协会会员。
2011年毕业于陕西师范大学艺术学院，现就职于渭南师范学院丝绸之路艺术学院(讲师)，主要从事油画创作教学与中国油画艺术研究，作品多次参加省市级以上展览并获奖．先后在《电影文学》《渭南师范学院学报》《大众文艺》等重要刊物上发表学术论文十余篇。

绪论
第一章 “民族化”源流辨析
第一节 中国油画的气质
第二节 油画对中国所代表的文化意义
第三节 “民族化”的提出及理论发展
第二章 油画民族化初探
第一节 中国油画民族化的发展背景和原因
第二节 中国油画民族化的历史必然性
第三节 中国油画民族化的条件
第四节 中国油画民族化的艺术形式
第三章 中华人民共和国成立后不同时期文化艺术道路与专项
第一节 文艺为人民服务
第二节 转变身份改造思想
第三节 艺术语言规范：现实主义
第四节 学习引进苏联技法
第五节 百花齐放百家争鸣
第四章 “油画民族化”的学术讨论
第一节 话语确立与导向：两次重要会议
第二节 观点论争与传播：《美术推波助澜》
第五章 中国油画民族化的发展历程
第一节 晚清、民国——油画民族化萌芽期
第二节 中华人民共和国成立后——油画民族化初期
第三节 八十年代后——油画民族化多元转换期
第四节 九十年代后——油画民族化蓬勃发展期
第六章 中国油画与西洋油画
第一节 中国传统绘画的审美习惯
第二节 中国油画民族化在创作中的表现
第三节 中国油画与西洋油画碰撞与融合
第四节 中国现代艺术民族化与西方的差异
第七章 油画民族化探索与尝试
第一节 空间与色彩
第二节 线条与造型
第三节 用笔与意境
第八章 油画民族化成功范例及代表人物
第一节 董希文油画民族化实践
第二节 吴冠中油画民族化实践
第三节 罗中立、林风眠油画民族化实践
第四节 赵无极、朱德群油画民族化实践
第九章 油画民族化的思考
第一节 传统文化的断裂与延续
第二节 传统文化与当代文化的冲突
第三节 传统文化精神在当代的意义
第十章 油画民族化路径选择
第一节 传承性与创新性相结合
第二节 多元性与科学性相统一
第三节 学术化与市场化相结合
第四节 民族化与国际化相统一
结语
参考文献