《水墨山水画》是“新编中国画书系”之一，主要包括山水之旅（乐山乐水、澄怀观道、返璞归真）、山水画技法（章法、画法、山水画的色彩）、山水画学习方法（临摹、写生、创作）、山水画发展的前瞻（城市的发展造成山水画语境的转换、水墨都市题材是中国画山水再现）四部分内容，作者陈浩凭借多年的山水画功底和美学知识，对水墨山水画的发展进行了深入的理论思考，并与绘画方面最新的探索实践紧密结合。此外，还对当代城市山水画的发展给予了特别关注，就“水墨都市”这一新的表现题材做了详细讲解。

陈浩，1971年生于北京。
1996年、1998年毕业于中央美术学院中国画系，分别获得中国画专业学士和硕士学位，导师为黄润华、李行简、贾又福。
2004年毕业于中国人民大学哲学系美学专业．获得哲学博士学位，导师为徐庆平。
2009年至2010年为美国丹佛大学艺术学院驻院画家。
2013年至2015年为美国密歇根大学孔子学院中方院长。
现为中国人民大学艺术学院绘画系副教授、硕士生导师、中国围际书画艺术研究会理事、台湾艺术协会名誉顾问。

第一章 山水画概述
一、中国山水画史简述
二、西方风景画史旁述
第二章 山水画的独特观察方法
一、目识(观察力一澄怀味象)——心记(理解力与记忆力)
二、观察与理解的深度——看出笔法
第三章 山水画的表现方法
一、写生(对景写生及对景创作)——图画(表现力，目力所及，皆成图画)
二、借鉴(临摹与意临)——从传统与现代甚至西方艺术中汲取有益的养分
三、游心(遐想与创作)——散开怀抱追寻梦想(以《武夷禅韵》四条屏为例)
第四章 鉴赏与甄别
一、畅怀(鉴赏与甄别)——创作后的审视与鉴赏
二、意境的生成——象外之韵、境生象外
第五章 课堂实例
一、传统的精读与理解
二、写生教学实例
三、借鉴与临摹教学实例
四、创作教学实例
图版
后记