《艺术哲学》是一部有关艺术、历史及人类文化的巨著。丹纳以精深的见解，提出了决定文明的三大要素——种族、环境、时代，而这三大要素又决定了衡量艺术作品价值的标准，即艺术作品表现事物特征的重要程度、有益程度、效果集中程度。全书条分缕析，平实晓畅，丰富的例举，充满生机的论证，赋予了内容足够丰沛的形象与品鉴性。作者出入于文学、绘画、建筑、音乐、雕塑之间，纵横捭阖、潇洒自如，将几千年的欧洲艺术成就融为一体，使《艺术哲学》成为一部具体而微的艺术史伟大著作。

译者序
序
第一编 艺术品的本质及其产生
第一章 艺术品的本质
第二章 艺术品的产生
第二编 意大利文艺复兴期的绘画
第一章 意大利绘画的特征
第二章 基本形势
第三章 次要形势
第四章 次要形势（续）
第五章 次要形势（续）
第六章 次要形势（续）
第三编 尼德兰的绘画
第一章 永久原因
第二章 历史时期
第四编 希腊的雕塑
第一章 种族
第二章 时代
第三章 制度
第五编 艺术中的理想
第一章 理想的种类与等级
第二章 特征重要的程度
第三章 特征有益的程度
第四章 效果集中的程度
艺术家、文学家及哲学家生卒年表

《艺术哲学》最初为丹纳讲述美术史的讲义，其内容主要从大量史实出发，对典型文学进行深入探讨，并就其进行横向及纵向的比较，同时揭示了文学艺术与种族、环境、时代这三要素的关系。此书融合了丹纳对艺术的独到见解，并将艺术的迷雾层层剥离，从而展现出其本来面目。全书分为五编，第一编包括两个章节；第二编包括六个章节；第三编包括两个章节；第四编包括三个章节；第五编包括四个章节。此种编排使全书内容更加清晰，也更为详实。本书保留傅雷译文之精华，另加入精美的全彩插图，附简洁明了的图示文字，借此丰富全书内容。并兼顾当代读者的阅读习惯，对语言进行梳理，而这种图文配合形式可使读者在轻松阅读的氛围中感受审美趣味。