他不仅是风格多变的摄影大师，还是推动摄影发展的教父级人物，他的一生就是一部20世纪摄影发展史。

他曾担任现代艺术博物馆摄影部主任，策划的“人类家园”展览是世界上观展人数最多的摄影展，被誉为摄影史上的奇迹。

他的摄影作品被广泛收藏，其作品《池塘月色》至今仍列为史上最贵的照片之一。

他是爱德华·斯泰肯，一位一直站在艺术创新前沿的摄影大师。

《爱德华·斯泰肯》是第一本爱德华·斯泰肯的全传，作者佩内洛普·尼文搜集了无数宝贵的资料，采访了许多斯泰肯的亲人、朋友、研究专家后创作了这本可读性极高的传记。

佩内洛普·尼文编著的《爱德华·斯泰肯》是第一本爱德华·斯泰肯的全传。

爱德华·斯泰肯，25岁时已誉满欧美两洲，并因发起了摄影决裂运动而成为现代摄影的领袖之一。在第一次世界大战中，他掌握了航空摄影技术并用于军事侦察，一举成了战争英雄人物。他是20世纪二三十年代《名利场》和《时尚》杂志的首席摄影师，创作出美国人在这两个多变的十年生活中的不朽影像。第二次世界大战期间，他以66岁高龄担任海军航空摄影的负责人，再次成了英雄。此后，他手中的照相机成了捍卫和平的有力工具。

爱德华·斯泰肯不仅是摄影家，而且还是一位活跃的摄影活动家。他早年与被誉为“现代摄影之父”的阿尔弗雷德·施蒂格利茨密切合作，参与了《摄影创作》杂志的出版和291画廊的运营。后来，他成为孔代纳斯出版集团的摄影主管，成为商业和时尚摄影界的教父。第二次世界大战后，他又担任摄影艺术重镇纽约现代艺术博物馆的摄影部主任，影响了无数的摄影家。

爱德华·斯泰肯一直就是一个叛逆者，一个先驱，一个反叛的大师。他固执而大胆的反叛行为造就了超然于生活的艺术，他的杰出作品证实了他对于光和生活的热爱。他的世界观超越了时空和各种政治，既出奇的简洁又无比的复杂，正如在“人类家园”展览的文字中所引用的印第安人所说的一句话：天下万物一家亲。

总序

序

第一章 自由的土地（1854—1889）

第二章 母亲掌舵（1889—1895）

第三章 最挑剔的客户（1895—1898）

第四章 探索新事物（1898—1900）

第五章 探路者（1900）

第六章 名人们（1901）

第七章 信赖眼睛（1901—1902）

第八章 现代派潮流（1902）

第九章 真正的决裂者（1902—1903）

第十章 制订拯救计划（1904—1905）

第十一章 291（1905—1907）

第十二章 巴黎年轻的美国人（1907）

第十三章 彩色狂（1907—1908）

第十四章 创始人（1908）

第十五章 沃兰吉（1908—1909）

第十六章 新福音（1909）

第十七章 丹东（1910）

第十八章 真正的友谊，真正的艺术（1910—1912）

第十九章 现代艺术的旋涡（1912—1913）

第二十章 战略撤离（1913—1914）

第二十一章 智愚论坛（1914—1915）

第二十二章 青鸟之死（1916）

第二十三章 航空侦察摄影术（1916—1918）

第二十四章 劳燕分飞（1919—1922）

第二十五章 火的誓言（1922—1924）

第二十六章 画意摄影的新革命（1924—1928）

第二十七章 新视野（1929—1934）

第二十八章 破除陈规旧律（1935—1939）

第二十九章 战争的真实图像（1939—1943）

第三十章 全球性语言（1943—1946）

第三十一章 “人类家园”（1947—1955）

第三十二章 最后的“学艺”期（1955—1959）

第三十三章 巨人都很孤独（1959—1973）

尾声

第二章 母亲掌舵（1889—1895）

玛丽·斯泰肯舍弃了汉考克粗陋的生活和环境，选择了密尔沃基更积极的生活和未来。玛丽一直坚持认为他们的儿女是第一位的。所以爱德华·斯泰肯称他母亲在他的生命中起了“指导和激发性的影响”，“一直是一股激励和鞭策的力量。从我孩提时代起。她就用她的坚强和毅力，她充满热忱的理想主义和对人性的理解感染着我。”

斯泰肯一家很快就在北三街和核桃西街繁忙街角上的一幢二层楼房里安顿了下来，他们家位于密尔沃基最大的德裔居民区的中心地带。因为这个地区的房子都很整洁，并都有一个用围栏围着的经过整修了的园圃，所以这个区域早年就以“花园城”著称。东面和南面靠近密歇根湖，聚集着波兰、爱尔兰和意大利社区，但从十一大道到西大道，穿过中央街、胡桃街和栗子街以及格兰大道，却有着一个占据密尔沃基市较大区域的德国化城市。

莉莲很快就在附近一所天主教女校的一年级就读，而爱德华则和家人住在一起，每天搭街车去匹奥努努学院上学并继续他的艺术课程，现在他所有的创作都是原创了，因为他吸取了过去总是模仿别人作品的教训。他在艺术课堂上的依样画葫芦行为最终迫使他更加努力地去创新，从羞愧、骄傲和惧怕探索到惊奇和释然，他发现自己其实能够画得很好。他越来越喜欢创作，也很有创造的天赋，有很强的动手能力、刨根问底的求知欲和对科学的好奇心。

随着儿女们安置妥当，玛丽现在可以投身于自己的工作了。像在汉考克一样。她马上在自家的一楼开设了一家女帽店，而把一家人舒适地安置在楼上。从第一个星期开始，她的女帽店就顾客盈门，而约翰·彼得也在附近一家商店找了份职员工作。斯泰肯一家工作更卖力，条件也比以前舒适了很多，也更有成就感。在这个相对复杂的城市，建筑、食品、语言和文化好像都和老家欧洲差不多，但他们却找到了一个与他们有着相同梦想的美国社群。密歇根湖清澈的湖水似乎特别为一个丰富和随处可及的文化生活添置了氛围，交响乐、讲座和戏剧频频上演，城里甚至还有一个艺术博物馆。主要由德国和奥地利移民组成的政治家们也在鼓动一些大胆而具争议性的社会民主化实践。密尔沃基人要求平等权利、社会服务、清洁的街道和空气、好的学校以及公平的法律和秩序。

这个城市在美国所有的新城市中显得很特别，因为它结合了憧憬经济机会的美国梦和保持旧的欧洲社区与文化的传统。你可以在密尔沃基的建筑上找到欧洲的痕迹，在街头听到欧洲的语言。在餐馆、啤酒屋和免费午餐会上品尝到欧洲的口味。

19世纪80年代后期，从欧洲招募的20个德国全景画家大张旗鼓地来到了密尔沃基，他们驻扎在第五大街和威尔士大街交界处的一个大画室里，并在硕大的画布上绘制戏剧般的传奇和历史景观。这些壮观的画作通常都是有关宗教或者美国历史上值得记忆的事件，它们一经完成便作为文娱的媒介被运往音乐厅或大礼堂供聚集在一起的人们观赏。其中有一个全景画家在全国享誉了杰出的美国西部风光画家之名，而在本地也被誉为艺术家的启蒙教师，他就是理查德·洛伦茨（Richard Lorenz），他曾在19世纪末短暂地教过年轻的爱德华·斯泰肯绘画。

市里的报纸以每种主要的语言出版，所以约翰·彼得和玛丽现在可以看到德文报纸了，相比而言，用英文出版的美国报纸对他们来说读起来就没那么容易。像大多数美国城市一样，密尔沃基也经历了许多大罢工，有时罢工会变得很暴力，像1860年的“罢工狂潮”那样，当时必须出动武装力量来制服聚集在密尔沃基花园的暴动罢工者们。这场暴乱最终被归咎于波兰人以及社会党人。这是一个在美国新兴的组织。由德国和奥地利移民，特别是激进的奥地利人维克多·伯格领导，密尔沃基社会党人希望利用现有的政府资源来改善新兴工业社会中工人们的生活。

他们购买了一架立式钢琴，把它安放在客厅里，钢琴上盖着一块饰有流苏边的漂亮方巾，并排放着一堆照片，其中就有约翰·彼得引以为豪的拿破仑·波拿巴的照片。玛丽聪明地利用每一个机会来推广她的女帽生意。当她发现女儿的聪慧美丽也有助于她生意的推广时，她便为莉莲缝制了漂亮的衣服，把她的头发做成美丽的卷发，让打扮得漂漂亮亮的莉莲展示自己最新的帽子设计。这个长着一对灰蓝色眼睛，脸上有两个小酒窝和一头褐色头发的小女孩实在是一个最佳的可爱模特儿。

莉莲是一个比她哥哥更乖更守纪律的学生。她喜欢书本和音乐，对待学校的作业和音乐课都很认真，也常常在母亲店铺楼上的自家公寓的前厢房里长时间地练习钢琴。爱德华的别名也叫艾迪或盖肖克（“盖肖克”意思是“小杰克”。在欧洲，这是一个常用于约翰的昵称，特别是男孩以父亲名字命名时。因为爱德华·让·斯泰肯是以他的父亲让-皮埃尔和他的教父让·斯泰肯的名字命名的，所以得此别名），他是一个善于表达自我的性格外向的孩子。他越来越觉得学校太拘束和无聊，他爱闹腾的个性和穷追不舍的好奇心常常与匹奥努努学院拘谨死板的模式格格不入，尽管当他自己陷入遐想时也会非常的固执死板。

P6-7

在北卡罗来纳的弗拉特罗克（Flat Rock），在康内马拉（Connemara），即卡尔·桑德伯格之家，我花了数周时间，找回桑德伯格放在霉迹斑斑的纸板箱里的一捆捆书信和文献资料。夏季的一天，我在一纸板箱里，掏出一封字迹模糊难辨的书信，涂抹在信页上的细长字母和用不流畅的笔划过的词，以及处处出现的怪异拼写和标点符号，引起我的好奇。信是爱德华·斯泰肯写给桑德伯格夫妇的，细细读来，这位神秘艺术家的精神气质和幽默天性跃然纸上。我当即认定，自己有朝一日定会把斯泰肯非同寻常的艺术生涯写下来。

自1908年桑德伯格与斯泰肯的妹妹结婚以来，桑德伯格与斯泰肯亲密无间，情同手足。这三人的个人生活和艺术经历相互交叉，彼此分别以爱德（Ed）、宝拉和卡尔相称，共同在一个人生的中心舞台上演出。在撰写桑德伯格的传记期间，我翻阅了他存世的所有书信，仔细参看了他保存在康内马拉、各博物馆和家庭里的照片，以及做了差不多300次对桑德伯格家人的采访，因而同时对斯泰肯也有了进一步的了解。

在桑德伯格三个女儿眼中，斯泰肯是位可亲的爱德舅舅。小时候，他为她仨拍照片，讲恐怖故事，给她们写亲切的信，与她们共苦乐。而在认识他的许多女性看来，他风度翩翩，极富浪漫色彩，却又是个难以捉摸的男子。有些与他共过事的人认为，他是位富有个性且要求严格的“工头”，不惜一切追求完美。在我采访过的记者和文化界的人士看来，他是位人道主义者，也是位幻想家。在冷战期间和麦卡锡（McCarthy）时代，他举办了称之为“人类家园”的具有里程碑意义的全球摄影展。

斯泰肯除了在绘画、摄影和通讯报道方面取得了开创性的成就之外。他在国内和国际纷乱事件中，也经历过浪漫而复杂的人生。他的摄影作品是三次战争、动荡的20年代、大萧条、冷战时代的人类经历的写照。20世纪初，他在巴黎期间，作为一名年轻的先锋派艺术家，他拥戴欧洲的艺术家如罗丹（Roudinl、马蒂斯（Martisse）和毕加索（Picasso，）的作品，并在其1905年与施蒂格利茨一起创建的摄影决裂者小画廊里把他们介绍给了美国观众。他也慷慨无私地提携美国画家，其中就有约翰·马林（John Marill）、阿尔弗雷德·莫勒（Alfred Maurer）、马克斯·威伯（Max Weber）和阿瑟·卡尔斯（Arthur Carles）。

斯泰肯25岁时已誉满欧美两洲，30岁时仍孜孜砣砣，不断创新。在第一次世界大战中，他的摄影艺术作品成为军事航空侦察摄影中的武器，在他40岁时，一举成了战争英雄人物。他成为20世纪二三十年代《名利场》和《时尚》两杂志的首席摄影师，创作出美国人在这两个多变的十年生活中的不朽图像。第二次世界大战期间，在他66岁高龄时，作为海军战争摄影团体的首要人物，他再次成了英雄。此后他手中的照相机成了捍卫和平的有力工具。

斯泰肯不单是位艺术家，而且也是位科学家。从1908年起，他在法国沃兰吉自家的园子里，后来在康涅狄格州自家农场的田野里，培植出翠雀、玫瑰、罂粟等花卉，成为了一名技术高超的遗传学家。他在公共生活方面，具有领袖人物那种超凡的魅力和艳丽火热的色彩，而私生活也呈现出绚丽喧闹的情趣。

多亏斯泰肯孙女弗朗西斯卡·卡尔德隆-斯泰肯（Francesca Calderone-Steichen）的慷慨大度，我得以收集到斯泰肯几位女儿的全部文献，她们是玛丽·斯泰肯·卡尔德隆医生（Dr.Mary Steichen Caldrone）、凯特·罗丹娜·斯泰肯（Kate Rodina Steichen）。我一度以桑德伯格，现在又以斯泰肯的眼光，全面探讨过莉莲·斯泰肯·桑德伯格的文献，玛格丽特·桑德伯格（Margaret Sandburg）和海尔加·桑德伯格（Helga Sandburg）的藏品，以及斯泰肯双亲约翰·彼得（John Peter）和玛丽·斯泰肯（Mary Steichell）的文书。我有幸拜读过耶鲁大学图书馆里的珍稀藏书和手稿，得以有机会研究克拉拉·史密斯·斯泰肯（Clara Smith Steichen）的书信和手稿。这些机密而极有价值的文件，出自施蒂格利茨第一任妻子之手，长期以来经乔治亚·奥基夫（Georgia O'Keeffe）封存，到1995年夏，我开始在耶鲁大学做研究员前的数星期，才得以对学者开放。

1991年，我的《卡尔·桑德伯格传》出版后，桑德伯格的女儿玛格丽特和海尔加鼓励我撰写她们舅舅的生平传记。

斯泰肯的大女儿玛丽·斯泰肯·卡尔德隆也鼓励我。她和妹妹凯特·罗丹娜·斯泰肯（她俩都是斯泰肯第一任妻子克拉拉所生的女儿），曾对我对桑德伯格和斯泰肯的研究工作给过莫大的帮助。凯特现已亡故，但在1992年11月我收到玛丽一封信，她感谢我对她姑父卡尔·桑德伯格“深刻而精到的描绘”，问我为什么不去撰写她父亲的事迹。她在信中写道：“我定能给予全力帮助。”

与自己孙女玛丽同名的玛丽·肯普·斯泰肯（Mary kemp Steicheff）是位慷慨大度的女子——她的美德传给了自己的子女、孙女和曾孙女。所以本传记得以引用玛丽和她女儿弗朗西斯卡及斯泰肯的外甥女玛格丽特、珍妮特和海尔加·桑德伯格提供的大量回忆录、文书资料和信件就不足为奇了。斯泰肯和桑德伯格两家人出手大方，没有向我索取任何回报，只要求我引用得真实，别无他求。

说到家庭照片，那是对本书，广而言之，也是对感兴趣的读者的一大馈赠。这都是弗朗西斯卡·卡尔德隆一斯泰肯和她的丈夫乔尔·斯塔默（Joel Stahmer）、卡尔·桑德伯格和莉莲·斯泰肯·桑德伯格的女儿海尔加·桑德伯格·克赖尔（Helga Sandburg Crile）及已故的玛格丽特·桑德伯格，他们慷慨地把卷宗档案和家庭相册悉数为我开放，借给我200多幅斯泰肯和他们家庭及朋友的照片，许多都是私密的，秘不示人的，也从未公开出版过。

斯泰肯的第三任妻子乔安娜·陶布-斯泰肯（Joanna Taub Steichen）慷慨地允许我复印一些斯泰肯拍摄的艺术照，供本书专版使用。这些照片反映了斯泰肯的家庭生活，使我们通过照相机看到在特定时刻的斯泰肯的真实面貌。我非常感谢斯泰肯夫人把照片奉献给本书，因为这些照片将引起广大读者及斯泰肯生活、创作的研究者和诠释者们的极大兴趣。

若是哪位读者想对斯泰肯非同寻常的照片作全面了解，请参看两本书：首先是乔安娜·斯泰肯2000年出版的里程碑式的著作——《斯泰肯的遗产：摄影作品，1895—1973》。这本影集含有288幅双色和三色套印的照片，也有32幅是全色套印的，这是一本可以对斯泰肯照片作全面性了解的专集。书中附有斯泰肯夫人有关她与摄影者一起生活的回忆录。另一本书是托德·布兰多（Todd Brandow）和威廉·A.尤因（William A.Ewing）合著的，2007年出版的非常有价值的《爱德华·斯泰肯：摄影生涯》。此书含有243幅印刷精美的照片及对斯泰肯生活和创作持有独到见解的文章和详尽的年表。（对斯泰肯的时装和名人照感兴趣的读者还可参看托德·布兰多和威廉·A·尤因合著的《爱德华·斯泰肯：非常时尚的人，孔代纳斯特年代1923—1937》）这两本非同寻常的书是为配合2007—2009年第一次举办的斯泰肯身后作品回顾展而出版的。

许多年来，摄影家不管是业余的，还是专业的，已拍下许多斯泰肯的英俊面容和种种神态。我跑遍世界各地，搜寻这些影像，以及他自己所写的，或有关他的书信、文档资料。我搜集这些宝贵的资料和回忆录，意在为第一次全面介绍斯泰肯生平的文字打下坚实的材料基础。由于比起功成名就的成熟期，成名的年代更为人所称道，所以我更重视艺术家年轻崭露头角时的年代，而不是年长完全定型后的时期。我无意对斯泰肯的创作活动妄加评论，因为我首先意识到自己还没有那个资格，倒不如让文本自身来说话吧。