这本《豫剧作曲法》共分七章。前四章分别从豫剧板式的结构、种类、特性、功能入手进行了详细的分析、阐释，后三章分别讲述了豫剧旋律创作的方法、基本原则、基本规律。本书作者张泽伦、左奇伟通过大量资料和亲身实践不断筛选、分类、归纳、提炼、冠名，使豫剧音乐创作趋于系统、规范、科学化，进而上升到了理论的高度，使后来者有规可遵，有律可循。

第一章 板式的结构

 第一节 板式的概念

一、独立性板式

二、非独立性板式

 第二节 腔节

一、词节的排列格式

二、腔节的排列格式

 第三节 句式

一、基本句式

二、变化句式

 第四节 段式

一、一段体

二、二段体

三、多段体

 第五节 套式

第二章 板式的种类

 第一节 慢板

一、慢板

二、慢三眼

三、中三眼

四、快三眼

 第二节 二八板

一、二八板

二、二八连板

三、快二八板

四、二八垛板

五、紧二八板

六、狗撕咬

七、呱嗒嘴

八、搬板凳

九、踢脚靠

 第三节 流水板

一、流水板

二、慢流水板

三、中流水板

四、快流水板

五、流水连板

六、两锣钻子

 第四节 飞板

一、飞板

二、滚白

三、栽板

四、叫板

 第五节 吟板

第三章 板式的特性

 第一节 板式的灵活性

 第二节 板式的逻辑性

一、板式的变化

二、板式的组合

 第三节 板式的再生性

第四章 板式的功能

 第一节 板式的悲剧性

 第二节 板式的喜剧性

 第三节 板式的抒情性

 第四节 板式的叙事性

 第五节 板式的戏剧性

 第六节 板式的局限性

一、板式的种类有待增多

二、板式的反调有待扩大

三、音乐主题有待开拓

第五章 旋律的创作方法

 第一节 头腹尾

 第二节 起承转合

 第三节 重复

一、严格重复

二、缩短重复

三、伸展重复

四、节 奏重复

五、局部重复

 第四节 循环

一、单循环

二、复循环

 第五节 对比

一、节 奏对比

二、旋律对比

三、调式对比

四、音区对比

五、音色对比

六、速度对比

七、力度对比

八、唱念对比

 第六节 分合

 第七节 层递

一、递增与递减

二、递升与递降

 第八节 加花

 第九节 呼应

一、上下句相同板式的呼应

二、上下句不同板式的呼应

三、唱腔与念白的呼应

 第十节 增减

一、增

二、减

 第十一节 特性音调贯穿

 第十二节 甩腔

 第十三节 犯腔

一、旋律与音阶

二、调式音阶

三、调式转换

 第十四节 创腔

一、编曲

二、作曲

 第十五节 主题贯穿

一、主题的提炼

二、主题的贯穿

 第十六节 重唱

一、和声的进行

二、重唱的写作手法

第六章 旋律创作的基本原则

 第一节 依情创腔

一、整体布局

二、局部雕琢

 第二节 依字行腔

一、豫剧声调的作用

二、豫剧声调的辨别

三、字与腔的关系

四、衬字的处理

五、词组的处理

六、轻声字的处理

 第三节 依板立腔

一、板式的设置

二、板式的转换

 第四节 依剧布腔

一、板式的安排与组合

二、曲调的取材与筛选

三、主题音调的提炼与展开

四、主次唱段的确立与安排

五、高潮的铺垫与形成

六、乐器的设置与使用

七、调式与调性的布局

第七章 豫剧音乐创作的基本规律

 第一节 豫剧音乐创作必须与演员的表演相结合

 第二节 豫剧音乐创作必须与演员的念白相结合

 第三节 豫剧音乐创作必须继承与发展相结合

 第四节 豫剧音乐创作必须与打击乐器相结合

一、打击乐与音乐相结合

二、打击乐与唱腔相结合

三、打击乐与念白相结合

四、打击乐与表演相结合

五、打击乐与武打相结合