孟恂民主编的《时装画技法》延伸了传统意义上时装画的概念。伴随着科技的迅速发展，个人计算机的快速普及，计算机软件不断更新、开发，人们对视听艺术的审美要求越来越高，数码时装画也以崭新的艺术形态出现。数字艺术是以数字科技和现代传媒技术为基础，将人的理性思维和艺术的感性思维融为一体的新艺术形式。其应用形式包括借助数字技术或数字媒体来创作的视觉艺术或设计作品，例如，数字视频和数字电影、平面设计、工业设计、展示设计、建筑环境设计、服装设计等，其表现手法涉及面极为广阔，包括多媒体、电子游戏、卡通动漫等。数字艺术区别于其他艺术形式最为关键的一点是，其表现形式或创作过程必须部分或全部使用数字科技手段。数字艺术从学科角度看属于典型的交叉性学科，既有计算机科学知识，又有人文社会科学知识（如传播学、媒体学和美学等），是视觉艺术、设计学、计算机图形图像学和媒体技术相互交叉的新学科。

《时装画技法》从现代数字艺术、时装画的特点和要素出发，结合流行的平面绘图软件CorelDRAw、Photoshop和人物造型三维绘图软件P0ser的交叉应用，涉及服装设计、美学、设计学、色彩学、计算机图形学、数字媒体艺术等内容，详细讲解了数码时装画的绘制技法。

《时装画技法》从理论和实践出发，在概念和应用方面延伸了传统的时装画的范围，即现代的数码时装画涵盖了静态表现和动态表现的艺术形式，《时装画技法》也是对作者孟恂民多年从事服装设计、计算机设计教学和研究的总结。

本教材汇集了大量的作品欣赏，内容深入浅出，适合于广大服装院校师生及服装设计、人物形象设计、动漫设计、影视设计爱好者使用。作者可提供相关案例的视频教程。

第1章 数码时装画基础

 1.1 时装画概述

 1.2 时装画的类型

 1.3 服装设计师常用的软、硬件

 1.4 时装画人物及构图

 习题

第2章 数码时装人物造型

 2.1 软件工具介绍

 2.2 建立人物库

 习题

第3章 数码时装人物美化

 3.1 时装设计与视觉审美

 3.2 人物与色彩

 3.3 软件的运用

 习题

第4章 材质与表现

 4.1 备类时装画面料

 4.2 T具与表现

 4.3 Poser的材质、光线与贴图

 习题

第5章 服饰配件及背景设计

 5.1 服饰配件与制作

 5.2 时装画的背景设计

 习题

第6章 时装的动态展示设计

 6.1 动态控制

 6.2 T型台

 6.3 模拟时装秀

 习题

第7章 作品欣赏

 7.1 时装与相关的现代艺术

 7.2 国内外优秀时装画作品

参考文献