《北京路纪事/70后印象诗系》编著者谢瑞。

《70后·印象诗系》由宁夏黄河出版传媒集团阳光出版社，由诗人谢瑞策划、著名诗人兼诗评家臧棣担任主编，面向全国公开发行。该诗丛共推出40位全国70后诗群中的实力诗人的40部新诗作品集，系国内首套正式出版的70后诗歌丛书。

该诗系的出版，将成为目前为止我国新诗出版史上一次性推出诗人最多、阵容最为庞大的一套诗系。70后诗人在继新世纪初以疾风暴雨态势登场后，将第一次以强大的群体力量、个体精神冲击汉语诗坛，刷新当代诗歌史，成为当代文化令人瞩目的一道新景观。

《北京路纪事/70后印象诗系》编著者谢瑞。

《北京路纪事/70后印象诗系》内容提要：70后诗人在改变当代诗歌的面貌的同时，也引发了很多关于当代诗歌的新的问题。他们的写作会让我们重新反思当代诗歌的起点问题，也会促使我们考量不同的诗歌路径的问题。此外，对当代诗歌的代际关系，他们的写作提供了新的不同以往的挑战。他们对当代社会的物质性的回应远远超出了前几代诗人，其中有曲折，有小打小闹，但也不乏新颖大胆和卓有建树的探索。我以为更重要的是，他们通过一代人的创作展示了当代诗歌的新的能量和自信。

这套诗系，或许能让人们从更多的侧面了解70后诗人是如何出牌的。

启示录 

城市民谣 

纽约黑帮 

飞机飞过去了 

兵沟随想 

给一个人的信 

以倒叙的方式给一只羊生路 

工地在午夜发出声响 

给一个人 

序 

自画像 

在路上I 

在路上Ⅱ

在路上Ⅲ 

曾经 

在兰卅l 

后来 

人群与蚂蚁之间的对峙 

那些曾经播种庄稼的人 

给对 

日记I 

日记Ⅱ 

日记Ⅲ 

日记Ⅷ 

日记lX 

日记X 

日记Ⅺ 

日记Ⅻ 

日记xIII 

日记xⅣ 

日记xv 

《》I 

《》lI 

《》Ⅲ 

《》lV 

我们 

致Y 

波澜 

说给谁听 

给我的女人 

后来 

喃嘛呢叭咪眸 

上帝的自白 

给那些黑暗中注视着我的眼睛 

给自己 

昨天 

在人间I 

给仇人 

广场I 

我看着姐姐暗淡了下去 

假如 

晚安玉树 

给奶奶 

落草 

墓志铭 

与故乡书 

伤口 

预言 

他们就这样度过了一生 

我的自白书 

无题 

告白 

那个人 

殇城 

车过黄河 

朵朵 

给祖国 

露水 

给爱人 

真相 

在雨中 

态度 

逆光的墙 

重逢  

忐忑

纽约黑帮

第七天，是上帝休息的日子

在他休息之前，蹲在爱尔兰旁边拉了一堆屎

那就是英格兰

而我们来自英格兰

纽约是美国的一部分

这个在街道中诞生的国家

是谁的国家

两个世纪过去了

今天，大海还在夜色中咆哮吗?

我们是一样的料，有血有肉

有组织，有器官

可我们永远不相信自己

却虔诚地信仰上帝

可他给不了我们用以获取自由的300美元

幸福属于富有的人

我们只能在战火中结束自己的人生

并绝望地告诉我们的孩子

一定要记住那把刀子

和手拿刀子的人

是他们用秩序统治着我们

却从来没有给过我们

生的希望

飞机飞过去了

我看到的天空很干净

像不干净一样

逼我在绝望的喊声里

把剩下的时间烧成温柔的灰烬

而飞机是在这个时候飞过去的

没有留下声音和尾巴

像没有飞过去一样

在即将消失的一刻里

闪亮着蓝

飞机飞过去时

忽略了我需要一把椅子

在那把椅子上，我将被它飞过时划动的空气

击碎，像没有被击碎一样

不留下罪证

和碎掉时的疼

兵沟随想

我俯视它时

太阳正在被云层遮蔽

我们之间被时间遮蔽

远处公路上正在跑动着金属和金属的外壳

仔细想想，战死的和活着的有什么区别?

所有的虚无，都坐在石头上

而那道细小的水流多么的浅

照不出故乡的明月和亲人的眼睛

我已经多次想到了与黄昏交替的黎明

但我不能指望什么，也不可能让血肉回到白骨上  重新组装破碎的肢体

储备充足的粮草和崭新的大刀、长矛

让他们列成方队，叫喊着嘶杀

只好从眼睛看不见的地方

像那些水．带着安静的响声

沉默着离开

这个时候的鸦叫轻轻地飘荡，像风一样

P5-P7

当代诗歌的进程中，70后诗人的出场和随之而来的迅猛崛起，确乎超出了很多人的预料。不仅诗歌读者感到意外，而且诗歌界内部也感到意外。对有些诗人来讲，由于70后诗人的登台，原先似乎清晰可辨的当代诗歌发展的脉络变得模糊起来，甚至变得无从把握。原来设想的从始于20世纪70年代的地下诗，延伸到朦胧诗，再转换到第三代诗歌，并进而扩展到后朦胧诗的这一当代诗歌的谱系，本来就在20世纪90年代的诗歌中遭遇了离析，但在诗歌史的评述上似乎还有折中的办法。而70后诗人的星火燎原，则彻底捻灭了人们对修复原先的当代诗歌谱系的动机和可能。

70后诗人对当代诗歌谱系的震撼真的会如此强烈吗？很多人会对此持怀疑态度。就在几年前，在很多评论者的眼中，70后诗人还被看成是当代诗歌日趋堕落和轻浮的一个标志。他们的诗歌和立场，被强行按在市场和物质的双重背景下经受灵魂的拷问。没有历史感，缺少人文抱负，缺少精神关怀，沉迷色情意象，流于日常的琐屑，口语化甚至口水化等等。这些围绕着70后诗人的指责和抱怨，与其说是对70后诗人的写作水准的不满，不如说是借着不满来巧妙地巩固着一种陈旧的诗歌史的观念。

问题不在于70后诗人写得有多出色，虽然他们中有许多人越写越好，早已走出了前几代诗人的阴影。问题也不在于70后诗人是否找到了有别于前几代诗人的诗歌领域，虽然他们的诗歌疆域将会宽广得令当代诗歌史吃惊。我觉得，70后诗人对当代中国诗歌的真正的意义在于他们的出场和崛起，不仅彻底改变了人们对当代诗歌走向的预设，而且也在很大程度上改变了当代诗歌的可能性。与朦胧诗人和20世纪60年代出生的诗人相比，70后诗人所受的教育最完整，几乎没受到政治运动的扰乱。更重要的是，他们的诗歌能力都是在中国社会的转型期里发展起来的。这使得他们的视野，他们的想象力，他们的诗歌感官与前几代诗人存在着根本的不同。这种差异，一直到现在都被诗歌界忽略着，甚至被70后诗人自己忽略着。

70后诗人在改变当代诗歌的面貌的同时，也引发了很多关于当代诗歌的新的问题。他们的写作会让我们重新反思当代诗歌的起点问题，也会促使我们考量不同的诗歌路径的问题。此外，对当代诗歌的代际关系，他们的写作提供了新的不同以往的挑战。他们对当代社会的物质性的回应远远超出了前几代诗人，其中有曲折，有小打小闹，但也不乏新颖大胆和卓有建树的探索。我以为更重要的是，他们通过一代人的创作展示了当代诗歌的新的能量和自信。

这套诗系，或许能让人们从更多的侧面了解70后诗人是如何出牌的。

印象中谢瑞的诗歌很朴实无华，外在简单而内核不简单。他的诗有点无声无息，或者说谢瑞不刻意显露西北地域属性。但诗意参透平常事物．有着对生命、对生活敏感的洞察情怀。诗人的独特绝不是显示给世俗的外在的清高与自傲，而是目光里的透彻和清晰。因此，一个不浮躁的诗人，完全处于天籁的前奏之中，那些美妙的感受随时可能袭来。

——阿翔(诗人)

有承担，有悲悯。谢瑞在诗中看护、关照着语言之外的世界，但是他的语言又非常恰当地把握了抒情尺度，所以我说谢瑞是一个拥有诗歌秘密传承的诗人，他的诗歌态度是正直挺拔的，他的诗歌技巧延续了传统中那些优秀抒情诗人们的生命活水。

——李亚伟(诗人)