园林为什么在中国文化上占有重要地位？为什么园林要作为文物遗产加以保护？园林不是普通民居，也不是皇宫别院，园林虽小却不简单。它既包括建筑、叠石、理水、植物等有形的工艺，也包括绘画、雕塑、书法、诗词等精神文化艺术。园林艺术是立体的，观赏者不能旁观它，必须深入其：当我们沿着园林的小径，或登山涉水，或穿行于庭院、曲廊、楼阁、斋轩、幽境之间，方能欣赏到它的美，感受到各种无形的意趣和意境。

本书是“细说中国文化”系列丛书的一种。编者应用“细说”理念，通过编写体例、图片和艺术设计等多种要素的有机结合，从园林历史、结构布局、文化意境、特色景点等多种角度，全面地、深层次地解析中国园林，立体地展现中国园林的外在秀丽景观和内在的精神特质，让读者在提高阅读效率的同时，获得更多的审美享受、想象空间和人文熏陶。

中国古园林概说

　中国古园林的整体风格

　中国古园林的构园要素

　中国古园林的审美经验

苏州园林

　疏朗平淡见天真

　　——拙政园

　芥子须弥小园深

　　——网师园

　疑身万山闻狮吼

　　——狮子林

　假山尽得造化功

　　——环秀山庄

　未成曲调先有情

　　——沧浪亭

　奇石冠云峰峭立

　　——留园

杨州、南京园林

　一路楼台直到山

　　——扬州瘦西湖

　波光粼粼未见水

　　——扬州寄啸山庄

　四季假山穷奥妙

　　——扬州个园

　石奇更擅园林胜

　　——南京瞻园

上海、无锡园林

　溪谷山林人城市

　　——上海豫园

　十亩之间见幽深

　　——嘉定秋霞圃

　白鹤南翔去不归

　　——南翔古猗园

　借得青山不用还

　　——无锡寄畅园

　假山真水融自然

　　——无锡蠡

浙江园林

　雅洁有似网师园

　　——杭州郭庄

　千古凄婉钗头凤

　　——绍兴沈园

　十亩荷池藏画境

　　——湖州小莲庄

北京园林

 东西对称是帝苑    

——御花园

 似断非断有奇趣   

——乾隆花园

 太液琼华多野趣    

——北海

 松柏交翠藏祭坛    

——中山公园

 雍容华贵集大成    

——颐和园

 伽蓝七堂多富丽    

——潭柘寺

 四面荷花三面柳   

——济南大明湖

 泉似珍珠洒玉盘  

——济南趵突泉

 依山就势巧布局   

——太原晋祠

 温泉水滑洗凝脂   

——西安华清池

 塔殿巍峨是祖庭   

——河南少林寺

 森森柏树续道统   

——登封嵩阳书院

 余地三弓红雨足   

——番禺余荫山房

 潇湘洙泗延学脉     

——长沙岳麓书院

 山韵水趣独醉人    

——贵阳花溪公园

 一缕香魂寄竹园    

——成都望江楼

 锦官城外柏森森     

——成都武侯祠

专题

中国园林之最

园林的门洞 

园林的漏窗

园林的石峰

园林的铺地

古园话沧桑

网师园位于苏州古城东南隅的阔家头巷，其造园历史最早可追溯至南宋淳熙初年(1174年)。时吏部侍郎史正志罢官，流寓吴中，于此建万卷堂。堂前建一花圃，植牡丹500株，并题园名为“渔隐”，以申其远离政治、退隐江湖之志。

清乾隆年间(1765～1770年)，光禄寺少卿宋宗元购得万卷堂故址，于其上营造别业，因邻近有“王思巷”，故取其谐音名为“网师小筑”。园内有幽崖曲池、亭台楼阁十二景。

嘉庆元年(1796年)，太仓富商瞿远村购得此园。瞿远村对网师园重新布置，巧为构思，增建亭宇，叠石种树。此园曾易名为瞿园、遽园，后复称为网师园。时至今日，网师园仍旧保持着瞿氏当年造园的结构与风格。

同治初年(1862年)，园归江苏按察使李鸿裔，因与宋代名园苏舜钦的沧浪亭相近，李氏自称“苏邻”，更园名为“苏邻小筑”。其子增建“撷方楼”。

1917年，张作霖以30万银元购得此园，赠与其师张锡銮，改称“逸园”。叶恭绰、张善子、张大千等文化名人曾一度借寓园中。

1940年，文物书画鉴赏家、收藏家何亚农购得此园，费时三年，全面整修山池亭屋，增植花木，充实古玩书画，并复网师旧名。1949年何氏夫妇先后去世，何氏子女于1950年将此园捐献给国家。小园极则自臭旷

网师园占地面积仅为八亩，全园主题突出，布局紧凑，小巧玲珑，清秀典雅，成功地运用比例陪衬关系和对比手法，在较小的空间内使人感觉宽绰而不显局促，获得很好的艺术效果。

网师园分东、中、西三部分：东部为住宅区，前后三进，屋宇高敞；中部为主园，有池水一泓，清澈如镜，环池建廓、轩、亭、榭；西部为内园，庭院精巧古雅，盛植芍药，院内建筑、家具、宫灯，多具明代特色和风格。

综观此园，建筑精雅，山水留韵，花木芳菲，自然美与人文美融为一体。整个园林的空间安排采取主辅对比的手法，主景区也就是全园的主体间隔，在它的周围安排若干小的辅助空间，形成众星烘月的格局。园虽不大，却不觉其小。钱大听《网师园记》称：“地只数亩，而有纡回不尽之致；居虽近廛，而有云水相忘之乐。柳子厚所谓‘奥如旷如’者，殆兼得矣。”

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北宋政和七年(1117年)，酷爱艺术的宋徽宗赵佶终于下决心要在京城汴梁修一座山水园林。他亲自带领宫廷画院的诸画师设计，组成强大的设计班子，并要精于园林艺术的宦官梁师成负责整体工程建设。五年后，这座命名为“艮岳”的园林建成了。据《艮岳百咏诗》记载：这所园林几乎囊括了园林建筑所能想到的一切景致，计有建筑四十六处，如：亭、馆、轩、楼、堂、阁、厅、斋、庵、庄、关、寮、门等。水色景点有十三处，如：池、江、湖、溪、川、泉、峡、瀑、渚等。山川景致二十八处，如：岗、岭、岳、台、洞、峰、岫、谷、崖等。

从各种文献的描述来看，艮岳把大自然当中的山水风景加以高度的概括、提炼、典型化而缩移摹写，称得上是一座叠山、理水、花木、建筑完美结合的人工山水园林。而且，由于宋徽宗是一位精于艺术的专家，艮岳完全是按照山水、花鸟画理所设计，具有浓郁的诗情画意，其艺术和文化内涵也是相当深厚的。

可惜的是，几年后，这座精美的园林被战火毁灭。今天，我们研究有关艮岳的历史资料，可以看出，园林作为一门综合的艺术形式，它的审美价值是相当高的。它既包括建筑、叠石、理水、植物等有形的工艺，也包括绘画、雕塑、书法、诗词等精神文化艺术。园林艺术与绘画、书法等平面的艺术不一样，它是立体的，观赏者不能旁观它，必须深入其中，沿着园林的小径，登山涉水，穿行于庭院、曲廊、楼阁、斋轩、幽境之间，慢慢地游，方能欣赏到它的美，感受到各种无形的意趣和意境。

如果按照园林基址和开发方式来分类，中国古园林可以分为人工山水园和天然山水园。人工山水园，即在平地上开凿水体，堆筑假山，人为地构造山水地貌，营造建筑和配置花木，把天然山水风景缩移摹拟到一个小范围之内。这类园林的特点是完全以人工模仿自然，园林的最高境界就是古人说的“虽由人作，宛白天开”。以上介绍的艮岳就是这样一个人工山水园。

天然山水园包括山水园、山地园和水景园，一般选择天然山水的局部作为建园基址，在原始地貌上因地制宜地作适当的调整、改造，营构建筑和配置花木。这类园林的特点，就是借助自然风景天然之美，花费不大而获得远胜于人工山水园的天然山水之真趣。

如果以园林的隶属关系来分类，中国古园林又可以分为皇家园林、私家园林和寺观园林。皇家园林属于皇帝和皇室所有，古籍里称为苑、囿、宫苑、御苑、御园等。它的特点是，具有皇权至上的规划思想，其规模之大远非私家园林可比拟，并且由于财力雄厚，往往是雕梁画栋、金碧辉煌、雍容华贵，具有浓郁的宫廷色彩。历史上，比较有名的皇家园林，如秦汉时期的阿房宫、上林苑，隋唐时期的西苑、大明宫、华清宫，两宋时期的艮岳、大内御苑等等，这些早已不存，现存的还有颐和园、故宫、避暑山庄等等。

私家园林属于贵族、官僚、缙绅、文人所有，古籍一般称为园、园亭、园墅、池馆、山池、山庄、别业、草堂等。私家园林绝大多数为“宅园”，也就是依附于邸宅作为园主人日常游憩、宴乐、会友、读书的场所，规模不大，一般呈前宅后园的格局。私家园林中还有一依附于邸宅的游憩园和别墅园，这些园林一般建在郊外的山水风景之处。

在中国古园林中，私家园林是一颗璀璨的艺术明珠。上至两汉魏晋，下迄明清，私家园林留下了许多让后人悠然神往的胜迹。如汉代外戚大将军梁冀的私园别墅、魏晋时期一代富豪石崇的金谷园、唐代大诗人王维的辋川别业、宋代文人苏舜钦的“沧浪亭”等等。现存的私家园林大部分为明清两代所建，如苏州园林的拙政园、网师园、留园，扬州的瘦西湖、寄啸山庄，上海市的豫园，无锡的寄畅园等，这些园林代表了私家园林的最高水平。

寺观园林即佛寺和道观所附属的园林，也包括寺观内部庭院和外围地段的园林化环境。寺观园林除了借鉴皇家园林和私家园林的许多艺术形式以外，最重要的特征是，它保留了宗教所特有的型制(如“伽蓝七堂制”)，有着特有的宗教氛围，这是它与皇家园林及私家园林不同的地方。寺观园林比较有名的有：潭柘寺、少林寺、金山寺、寒山寺、灵隐寺、楼观台、白云观等等。

中国古园林除了以上三种主要形式以外，还有一些非主流的园林，如衙署园林、祠堂园林、书院园林、会馆园林等等，其形式大体相似于私家园林。

中国古园林作为一种综合的艺术形式，其价值也是多方面的。首先，它是人们休憩游览的重要形式。穿行于园林之中，园林的山体、水景、建筑、植物花木都会给人们带来无限的美的享受。在这样的山水交融的环境中，人们能够更多地亲近自然，缓解由于生存所带来的压力，使精神得到适当的放松。无论古今，游园都是人们生活中的共同需求，无论是否具有园林方面的知识和文化修养，只要走进园林，人们都能够直接感受到园林的外在之美，这是园林最重要的功能。

其次，中国古园林不仅仅带给人们山水之美，而且它是艺术，是文化，它内涵着中国古人那种超越世俗、隐于江湖的精神人格。欣赏园林，无疑同样也是在欣赏艺术，是在欣赏中国的山水书画艺术，是在欣赏中国的诗词等文学艺术。如果观赏者自身有一定的文化艺术造诣，能够把握园林的意趣和意境，那就能深入到古人的精神人格中，感受那种“得象忘形”、“得意忘象”的高层次的审美经验。

再则，中国古园林对研究人居环境也是有帮助的。中国园林最大的特征，就是本于自然与概括、提炼自然相互融合，建筑美与自然美相互融合，有形的山水、建筑、花木与人文艺术精神相互融合，最大限度地满足了人与自然和谐相处的愿望。继承古人给我们留下的这些精神遗产，无疑对我们改造人居环境是有借鉴作用的。现在城市建设和居民小区建设都在讲究景观设计，古园林的许多叠山理水的手法就有直接的借鉴作用。

本书除了第一章全面地叙述园林艺术的有关知识以外，其余七章主要分地域介绍中国古园林。这七个地域是苏州地区，扬州、南京地区，上海、无锡地区，浙江地区，北京地区，北方地区，粤、湘、贵、川地区。这样的分类，主要是考虑到园林的分布和地域特征，也考虑了传统上的习惯划分。如苏州园林，集中代表了私家园林的最高水平，就列出专章来介绍；又如北京地区主要是皇家园林，其水平也是其他地区不可相比的，因此也列出专章来介绍。另外，相对而言，北方地区的园林较少，风格也比较接近，因此按习惯的分类整体地作一章介绍。

在介绍每一个点时，除了介绍园林的历史由来以外，还概括了园林的特点和布局，并且试图引领读者在园林中游览，对一些重点的景点则提出来着重介绍，使其印象深刻。同时，为了帮助读者方便欣赏园林，还用卡片的形式，介绍了一些有关园林建筑、文化方面的知识。如果本书能够引起读者对古园林的兴趣，并了解一些有关园林的知识，甚至逐渐进入园林审美的深层，那就是本书的目的。