本书可看作是作者的青春自传随笔，围绕着“成长”主题，以浅草为舞台，再现自己那充满回忆的青春时代。

立志成为漫才(日本相声)的日本电影大师北野武的青年，从大学肄业来到浅草，拜老牌喜剧演员深见千三郎为师，从此开始了自己的艺人修行。在令人兴奋的舞台生涯中，一位跳舞的少女让北野武陷入爱河……值得一提的是，包括主角在内的登场人物都具有强烈的个性，仿佛去掉任何一个人，整本书就会失去光辉，因此描写人际关系的场景也表现得格外温馨、亲切！

北野武，日本导演中坚力量的旗手，殿堂级大师。强悍，孤独，无敌。

浅草，位于东京都台东区以浅草寺为中心的老城区，东京最具代表的大众娱乐街区。

这本书里，北野武自述了一部导演“北野武”前传——浅草小子“彼得武”。

第一章 浅草法兰西座

 昭和四十七年夏，加入浅草法兰西座

第二章 拜师学艺

 直接请求仰慕已久的深见千三郎收我为弟子

第三章 第一次登台

 第一次登台是人妖的角色

第四章 时机到来

 晋升主持人，当演员的时机到来

第五章 舞女的宠爱

 舞女志川亚矢对我宠爱有加

第六章 师父的演技

 深见师父的精彩演技令我五体投地

第七章 想当作家的家伙井上

 想当作家的家伙井上来到剧社

第八章 师父的艺人风范

 我最欣赏深见师父的艺人风范

第九章 师父好赌

 师父好赌害苦了我

第十章 宽容大度的舞女们

 舞女们的大度令我感动

第十一章 舞女外游记

 陪舞女们出去玩后果严重

第十二章 叫花子阿清

 被六区有名的叫花子阿清戏弄

第十三章 怪人马奇

 来了个名叫马奇的怪人

第十四章 当上漫才艺人

 跟二郎搭档，当上漫才艺人

第十五章 永远的师父

 深见千三郎，我永远的师父

跋：给小武的信

一成不变的纪念品商店。地摊小店。跟时代脱节的军服店。挂着“真皮夹克”的招牌，一看即知是人造革的便宜货。

管它是尖头的鳄鱼皮靴还是高跟靴都堂而皇之地摆在店面正中，招牌上写着：“面向年轻人，当今最时尚服装！”隔壁商店的招贴却是“有肚围”。

所有这一切都让我感到亲切，一种让我浑身放松的氛围。

我从小在旧城区长大，初中的时候还时常来这里玩耍。哥哥第一次带我看的外国电影《碧血长天》，就是在浅草的大胜馆电影院。

可是上了高中以后，我不再把浅草这样的地方放在眼里。在我看来，这里不过是属于过去的街区。我迷恋的是新宿、池袋、涩谷那样的地方。在那些地方我玩得乐不知返。

嬉皮、幻觉艺术、即兴艺术什么的，还有白粉和大麻，凡是称得上新潮的东西，我都想尝试一番。我成天泡在一家叫作“风月堂”的咖啡馆里，那里尽是些自称小说家，自称剧作家和自称放浪诗人的家伙。还有所谓的存在主义者加上萨特研究家，前卫摄影师加插图画家，广告策划人加电影导演。我跟这些家伙混在一起，自以为是自称的疯癫族。

空闲的时候，我在一家叫“维里吉格特”的爵士乐酒吧做侍者，晚上就赖在酒肉朋友的宿舍里过夜。

正当1970年安保斗争和东大学生运动告一段落的时候，那些不知接下来该干什么的家伙成天彷徨在新宿街头。耐不住寂寞的浪荡子们只好每天聚集在咖啡店里，不择对象地吹嘘着戏剧学呀电影学呀作家论之类的话题。

然而，不管是哪一类话题我都觉得无法亲近，听起来都像是些不着边际的谎话。

不管谈论的是多么了不得的事，回到家里，大家都是有着体面的双亲(？！)以及美满家庭的人。说句怪话，他们全都是些徒有其表说空话的临时浪荡子。

在这里混完大学生活，然后就回老家继承建筑公司，继承米店、酒铺。或者规规矩矩地做地产公司的接班人，又或是剪短了头发变成上班族。总之将来自有去处，尽是些把保底牌藏在口袋里的家伙。

跟我这样断然退学、穷途末路的人简直无法相提并论。那些家伙们就算现在谈论着萨特、波伏娃什么的，等成了米店老板、房地产公司的老板以后，大约不会还一直谈论萨特。这样一想，我开始对他们的空谈感到愤慨，觉得这一切实在愚蠢，以至于失去了跟他们继续交往的兴趣。

其实，我也面对同样的问题。难道就这样一辈子浪荡下去？难道此生都要在爵士乐酒吧当一名侍者？还有没有其他事情可做呢？我难道连个理想都没有吗？难道没有一份需要我投入一生的时间去做的工作吗？越想越觉得悲哀、无助、沮丧。

就在这时，我脑子里突然想到一件事。

“去浅草当一名艺人。”

也不知这个主意是怎么冒出来的。不过既然想到了也没办法。“与其思前想后不如先跳下去再说。”一旦有了这样的想法，我就无法再劝阻自己。

只有浅草。去浅草决一胜负。浅草就是一切。浅草在呼唤我！满脑子装的都是浅草这两个字，我开始坐立不安。也许此时，我内心里奔涌的，是曾经做过说书艺人的，已经不在人世的祖母的血脉。虽然我还不太肯定……

浅草六区的大道反射着刺眼的盛夏阳光。我走在大道上，满怀着一种儿时曾体会过的兴奋心情，仿佛正要去上演一出恶作剧一般。

然而，来到多年没有造访的六区大街，这里的冷清超出了我的预想。“哎呀，怎么变得这么安静了！”跟仲见世、新仲见世游人熙熙攘攘的繁华喧闹相比，这里静悄悄的到底是怎么回事？在六区闲逛的，只有无业游民和叫化子。尽是些今日有酒今日醉的混混。  ……

P6-9

给小武的信

井上厦

昭和四十七年夏天的一个下午，当我走进浅草法兰西座的电梯时，我看到一个满脸不高兴的年轻人正在很不耐烦地操作着电梯。他嘴里还嘀咕着：“大白天的，来看女人的裸体害不害臊！”我在想当时那个满脸不高兴的年轻人会不会就是你昵？读《浅草小子》让我又想起了这件事。因为时间正好吻合，要是我弄错了，请多多原谅。总之，当我得知你是从浅草法兰西座的主持人开始步人这个行业后，我就放弃了为这本书写一篇一本正经的“解说”的打算。

因为你的文字即使经过了那位曾与你在法兰西座共事的井上雅义先生的润色，仍然具有着相当的召唤力。我一边读，一边不由地回忆起自己在法兰西座的岁月，各种令我怀念的记忆涌上心头，以至于我无法让自己与这部作品保持一定距离以更好地解说它。于是，我擅自决定给你写一封信来代替。

先说句题外话。担任这部《浅草小子》作品构成的井上雅义先生，是否就是有一段时期曾经使用“直木赏希望作家井上厦风”这样一个奇怪的笔名写作的那个青年？如果是，请代我问候他。

我在法兰西座担任主持人是昭和三十一年至三十二年之间的事。比你早十五六年。那时渥美清先生刚从结核病疗养院康复归来，长门勇先生、谷干一也在。现在想来，我正好遇上了黄金时代。夜间演出的时候，在电视台有节目的关敬六先生也抽空赶来参加演出，有时常磐座森川信一剧团的佐山俊二先生也来扮演过路人的角色，新宿法兰西座的石田哄二以及三波伸介先生时不时也来救场，真是热闹非凡。后来才知道，小泽昭一先生和加藤武先生也是我们的常客，连观众席的成员也堪称豪华版。

剧场的建筑跟你在的时候不太一样。那时还没有改建，现在的演艺大厅就是法兰西座的剧场。四楼用来放演出服装和招牌道具之类。通宵彩排的时候那里就成了舞女们的临时寝室。你在的时候，法兰西座才搬到了四楼。

那时正当脱衣舞秀的“好时光”，舞蹈的音乐全都是现场演奏。舞台和观众席之间有个三叠大的乐池，那么窄的地方竟然塞进了架子鼓、钢琴、萨克斯、小号、长号跟五个乐手。乐队的水平很难称得上纯熟。但奇妙的是，乐队的演奏与舞女们的舞姿非常合拍，感觉相当不错。

我写这些并非为了在你面前充前辈。的确你我所处的年代从节目安排到内容以及剧场本身都大不相同，但舞女们以及附近酒馆、餐馆的人们的脾性却毫无二致。我读着《浅草小子》，不由深深怀念起那段时光。多亏了你的生动再现。特别在这里说声谢谢。

不过，我的那段日子里却没有像深见千三郎这样的人物。我记得当时在后台，不存在“师父”这种地位的人。大家都一样的年轻，都只是把法兰西座当一个中转站，说得好听一些，大家都向往着更高的目标。也许是正逢黄金时代的关系，老资格的演员都被巧妙地排除在外。周围不知为何，连一个人生经验丰富的老演员都见不到。一句话，当时正处于没有座长的战国后台时代。所以我感觉我的年代根本就缺乏你在《浅草小子》里所描述的那种美好的师徒感情。这部作品的精彩之处在于，生动记录了深见千三郎这位对人生已经不抱幻想的老演员和向往成名的年轻演员之间的心的交流。在我的那个年代，即使想要拥有这种关系，也会因为最关键的师父不存在而无法实现。也许是因为当时剧场本身就很年轻。我对贯穿《浅草小子》全篇的师徒情谊感到艳羡不已。

说句题外话，我听周围的人说：“出了个厉害的双彼得。特别是逗哏的彼得武是十年才出得了一个的天才。”说这话的是山藤章二先生。听了他的议论后我开始注意你们。那句著名的“红灯只要大家一起闯就不害怕。”真教我心服口服。很少有人能这样一语道破日本人的劣根性。我甚至有些嫉妒你的才能，同时还想到：“妈的，大家一起闯红灯这种性格不改变的话，日本人真是没救了。”直到现在我仍然这么认为。能跟这样一位人物同窗让我感到不可思议的幸运，一边读《浅草小子》我静静地感喟着。为你更加的活跃祈祷着。

(平成四年／一九九二年十月 作家)