猪鬃记
每次去和平门那边的琉璃厂，我总是要到卖笔的铺子里去看看。琉璃厂的西边笔铺子多一些，大大小小不知有多少家。家里虽说有许多的笔，但还总是要看笔买笔，虽然买了也不见得就会马上用，但心里总觉得要是现在不多买些放在那里，以后好笔会越来越少。前几年还能见到的那种笔杆上手工刻字的笔，这几年几乎都见不到了，现在毛笔杆上的字几乎都是用电脑刻了。不是不好看，是难看，让人心里很是不舒服。五六年前，我给自己定做一批笔，事先说好了一定要用手工刻；现在还想再定做一批画工虫的小笔和画山水的猪鬃笔，只是不知道还能不能找到可以在笔杆上刻字的师傅。如果能找到，一次就定制五百支或一千支，其实做这么多笔很难用完，其中一多半都是送了朋友。但如果能找到好刻手，即使用不完也要多多定制。毛笔多了也容易招虫子，所以要在存放毛笔的箱子里放几块香皂，最好是那种上海牌的硫磺皂。我平时洗浴洗脸都用这种硫磺皂，用的时间久了，居然觉得那味道还很好闻。即使是很难闻的那种猪鬃笔，一旦和硫磺皂放在一起，猪鬃的臊味也会减淡。说到猪鬃，过去的鞋刷子和别的什么刷子几乎都是用猪鬃做的，没有什么动物的毛能再硬过此物，我现在用的一把谭木匠头发刷子就是猪鬃所制，每天用它梳一下头，很是过瘾。说过瘾其实不准确，是很刺激，头皮被梳得既痛且痒，一边梳一边想猪鬃可真是好东西，怎么会有这么硬？因为买猪鬃笔，才知道过去最便宜的这种笔现在也越来越贵。一是猪鬃不好收，过去是从国营的大屠宰场里去取。大型的屠宰场一天要杀多少猪？杀得少了都像是对不起那流水线，所以猪鬃多得是，几麻袋几麻袋地收回来再慢慢挑选梳理。二是书画界用猪鬃笔的人本不多，除了画山水的画家会用到，画花鸟和写字一般都不会挑选这种笔。其实猪鬃笔亦是可以用来画花鸟和写字，而且出来的效果很是特殊。那一次去南方写生，出去之前整理写生用的东西一时粗心只带了两支猪鬃笔，想不到临到画的时候才发现它的好，梅花的老干老枝，用猪鬃笔画出来特别的有味道，梅的花朵也一样，一下笔就已经是重瓣，点蕊，只需下两三次笔，都在那里了。用猪鬃笔写字，下笔便到苍茫之境。笔之中，石獾算是硬，但若与猪鬃比，只能说它软。
一支中号的猪鬃笔，现在要卖到三十五元一支，若是买十只便是三百五十元，价格不能说便宜；而羊毫就更贵，但长锋羊毫用起来太软，须加健。以前的加健须用狼毫或鼠须，但更多的是用猪鬃，现在却统统都用了尼龙丝。尼龙丝不会吸水，也不会被水泡久了软掉，而动物的毛，无论是狼毫还是鼠须，一旦着了水便有变化，所以用起来没有那种怪怪的感觉。试想，你拿一支笔写字，写到后来笔头上忽然呲出几根挺硬的尼龙毛来，这是让人看上去极不舒服的事，但其实也未必会影响到写字和作画。（P83-85）
已是深夜，外边下起了雪，雪不大，是若有若无。因为前几天已经立春了，这便是春雪。
三本一套的《黍庵集》被北岳文艺出版社的朋友“集腋成裘”般慢慢成就在一起，在这深夜让人感到温暖。这些极散碎的文字，先是在《光明日报》《北京晚报》《羊城晚报》《今晚报》《文艺报》《文学报》《钟山》《上海文学》《长城》《散文》诸刊物上断断续续发表，尔后，便有了这三本。在这三本一套的散文集将要出版之际，原是要说些感谢的话，而一时又不知从何说起，客套话原是对陌生人说的，对多年的老友如果认真说起，倒像是在说什么鬼话，虽不说，日后也是要用茶酒来致谢的。虽然我近年来渐渐不胜酒力，喝茶却还可以。小说与散文，我原是喜欢散文的，因为我本是散文式的人，行止喜乐，均以适意为第一要义。
这套书的出版，还要感谢我的山东朋友宋以柱，花费了许多的时日帮助整理这些散碎的文字，并且写了校勘记，而原先准备要出薄薄的十多本的计划一旦改变，他的校勘记也只能用在日后的书里。
外边下着雪，希望这雪下得再大些，纷纷的，能给人更多的喜悦才好。
丁酉年立春后三日于大同
水，活活地流着——从《祥夫言事》说起 卫洪平
五年前我刚来大同，见《大同日报》“云冈”副刊有个专栏《祥夫言事》，读了《从画说到肥皂》，旁批：“祥夫此文让我想到张岱，散散漫漫，随手写着，一种气息弥散开来。”
不久张焯介绍认识了王祥夫，且熟稔起来，读到他更多的新书、旧著。《祥夫言事》专栏也一路读下来，大约已逾两百篇矣。怎么说呢，借用汪曾祺写河南林县红旗渠的话，就是：“水在山腰的石渠中活活地流着！”
王祥夫推崇的人不多，汪曾祺是一个。他和汪先生有些像，都以短篇小说见长，都擅长文人画，画的名气也都不小。还有，都喜欢写散文随笔。汪先生写紫薇：“根本分不清它是几瓣，只是碎碎叨叨的一球。”王祥夫写瓜子：“倭瓜子不像葵花子那么碎叨，最碎碎叨叨的是那种黑色的小葵花子。”汪先生在张家口沽源下放过，王祥夫长年在大同，“碎碎叨叨”大概是坝上和塞上一带民间的口语吧。俩人散文随笔的语言、格调，都碎碎叨叨的，但又各是各。如果说汪先生是三秋树，王祥夫就是三棱镜：里面有二月花，有三秋树，也有六月雪。
王祥夫平时爱看新闻，一次动了气，将一杯茶水泼到电视屏幕上，但过后还是要看。他说：“多少年来，我心里有很多的愤怒，只是这几年，愤怒好像慢慢慢慢消淡了许多，而忧郁却像是多了起来。”他崇敬鲁迅，半月前云冈石窟研究院和北京鲁迅博物馆为纪念鲁迅诞辰一百三十五周年暨逝世八十周年，在云冈美术馆举办“朝花夕拾——鲁迅的美术世界”展览，我们一起参加开展仪式，他在致辞中郑重地讲：“鲁迅先生……在我的心里始终是一座山。”“鲁迅先生即使不完美，在中国文学史上依然是一座不可逾越的高峰。”熟悉王祥夫创作的人，知道他常用小说承载愤怒和忧郁，在散文随笔里，那些愤怒的、忧郁的碎片，会使舒缓的笔调峻急、凝重起来。金宇澄说王祥夫小说里有一种“积压在温情背后的寒风”，我看散文随笔里也有。《避雨读画》本意是以画家的眼光，谈中国古典人物画中主要人物与次要人物大小悬殊的问题，却一再提到在高速路上亲身经历的一件添堵的事，感叹“时间过去了几千年，什么大，什么小，到今日还真让人不好说”。只是感叹，没有讽刺。王祥夫笔下多感叹，少诙谐，无讽刺。读《乡村画匠》让我想起小时候家里炕上铺的一块油布，墨绿的底子匕开着几朵乡村画匠画的大红牡丹，母亲总是把油布擦得明光锃亮，满屋子喜气。作家忧郁的情绪在我心中激起涟漪：“美的时日竟是这样哗哗哗哗水样地流走！”几天前看吴天明导演的《百鸟朝凤》，影片演绎的也是这种无法排解的忧郁。读《井下骡子》我心里堵得慌，作家悲悯的心，显然被那匹在小煤窑斜井下拉煤、极度困乏、极度痛苦的骡子刺得很痛很痛，忘情地一遍遍呻吟着：“可怜的骡子！”
古人写庙堂，写江湖，也写家常。归有光、张岱都是写家常的高手，后者更是了得。王祥夫对柴米油盐兴味很浓，爱写家常，文字里有道也有禅。在他看来，“家常之所以好，是有人性人心在里边”。有一年他去湖南好长时间才回来，母亲高兴极了，炒了菜又问他，喝酒吗？他说喝，母亲忙给他倒酒，才喝三杯，母亲便说喝酒不好要少喝，他放下杯子，母亲笑了，说离家这么久就再喝点儿……母亲“又怕儿子喝，又想儿子喝”，我含着泪笑着读完，这个细节怎么也忘不了了！他还写过母亲的假牙、母亲的吊兰、母亲蒸的馒头、母亲做的春饼。《画芍药记》里提到父亲：“芍药开花的时候家大人会搬一把藤椅坐在芍药那里喝茶，既然时已入夏，父亲穿一条淡米色派力士裤子，上边是白府绸衬衫，人坐在那里真是爽然好看。”一处闲笔，使这位在日本长到十八岁才回来，二十世纪五六十年代经常穿着棕色皮夹克、挂着望远镜、背着双筒猎枪去打猎，又爱在家里做枯山水的“家大人”灵光一闪。
王祥夫笔下的家常，很博也很杂，学、识、才、情、趣味，糅合在一起。生活中许多名物，人们只是见过、吃过、听过、玩过，知其一，哪知其二其三。王祥夫好厉害，知之多，察之也详，写过：桃、樱桃、杏子、蓖麻、黑鱼、虾、螺蛳、田鸡、灶鸡、酒、酱、黍、黄米、山药、冬瓜、藕、毛豆、豆腐、玉米、荞麦、高粱、荠菜、宁武蘑菇、麻花、角黍、茄盒儿、浆水面、羊杂割、南北油茶、咸菜慈姑汤，还有梧桐、棕榈、菖蒲、沙棘、竹器、红湘妃、六道木、铁如意、手风琴、吉他、荷花、牡丹、丁香、山茶、芍药、天竺葵、眼镜、伞、香、香道、胭脂、梅瓶、山子、拔步床、竹夫人、骆驼、蛤蟆、蝼蛄、蜣螂、知了、蝈蝈、麻雀、猫、红蜻蜓、砗磲、紫藤、猪鬃、酒瓶、甩子(拂尘)、砚瓦、毛笔、玉臂搁、琉璃咯嘣儿……
琉璃咯嘣儿晋南叫“圪棒棒”，我小时候也吹过，前年去古城一家民俗博物馆，见到大同生产这种玩具的老照片，感到亲切。读了《玻璃乐器》引用的《波斯工艺美术史》上“以玻璃做吹器也”，才知道这种玩具的制作工艺，早在公元四五世纪就从波斯传到东方大都会北魏平城了，一时思接千载！王祥夫喜欢香，写作时会烧一点点沉香屑，文士的优雅，民间的情怀，缭绕笔端。我佩服他说的“民间香道”：夏天的“晚上。点一根艾草，既熏蚊子又闻香，我以为这便也是香道，民间的香道”。他还从原生态琥珀里边“无限的不可知”，悟出短篇小
和汪曾祺一样，王祥夫也喜欢谈吃。爱读《随园食单》《知堂谈吃》《学人谈吃》，在他眼里，《随园食单》比《随园诗话》还要好。谈吃的文章，有长篇散文《食小札》，随笔集《四方五味：中国民间饮食文化散记》，新出版的《青梅 香椿 韭菜花》有不少也是谈吃的。我和几个朋友还品尝过他烧的一道新鲜的马兰头，那是南方一位朋友给他快递的。
在谈吃谈玩的文字里，王祥夫常会写到风俗，有世道人心在里面，社会学、民俗学研究者会感兴趣。他又好收藏，赏玩藏品的时候留意古代风俗。他有一只四个银管绞成的辽代银镯，“霸悍好看”，千年前一位年轻的将军戴着它战死沙场。王祥夫买下后请金店的朋友用吹灯打理，结果吃了一惊：细细的银管里，居然塞着手抄的祈求平安的《心经》！于是他写了一篇包罗恣肆的《辽代银镯记》。他还在收藏的古镜上发现，“五月端午，这一天在古时是做镜子的时间，要用江心水，许多古镜上都有‘五月五日江心水做照子’字样”。
王祥夫是一位博物家，爱玩儿，也会玩儿。那么多的名物到了他那儿，入眼、入手、入脑、入心，有些还能入画，他的画蔬果草虫居多，玉米、谷子、蜻蜓、蚂蚱……题款也有意思，画白菜、菌子，喜欢题“山民清馔”，而不是“君子清白”之类。他偶尔题在画上的文字也是有趣的随笔。
要说王祥夫最喜欢的，我看还是梅花。他十三岁跟着父亲的朋友朱可梅学画金农的梅花，十四五岁读周瘦鹃《盆栽趣味》便喜欢上那里面一盆宋梅，五六十岁推崇“文学老梅”台静农画的梅花和《龙坡杂文》。梅花，数十年间他画了多少，写了多少，真不好说。仅文章标题带“梅”字的就有，《友梅》《说梅花》《纸上的梅》《另一种梅》《〈腊梅珍禽图〉的细节》。难怪他对宋代那位“霸”梅为妻的林处士，表示过不满。年年春节，他家的对联都是：“春随芳草千年绿，人与梅花一样清。”他说做人要像梅花一样，“一点一点从苦寒里开出那最好的花”，又说“艺术”二字要从眼上过，再从心上来，做人做事也如此。
王祥夫不爱往热闹的地方去，常年在黍庵，做阳台农民，读书、写作、画画、品玩，一日不作，一日不食。南北几家报刊给他开着散文随笔专栏。他的文字都从心上来，从广阔的大地来，从深厚的传统来，平常中有诗意，散漫中有节律，一篇一篇，像挂在山腰的石渠中的水，活活地流着……
二〇一六年端午节写，六月三十日夜改定
王祥夫著的《白石老人的虫子(精)》记录了作者在文艺创作中的点点滴滴，读来既有美的享受，又有对人对物对事的体会与感悟。先生娓娓道来的，或感人肺腑，或发人深省，或引人莞尔，形式虽各异，但字里字外，却可感到那似画般的意境。
王祥夫著的《白石老人的虫子(精)》由三部分的内容构成：心有一百个徘徊、我漫游四方、民间的香，每部分各具特色，各有看点，由此可见其文字功力之深、水平之高。本书收录《何时与先生一起去看山》《说高士》《且说陈老莲》等文章。文字温情且细腻，非常值得一读。
