樊波先生所著《中国画艺术专史——人物卷》洋洋60余万言，可以说是迄今第一部对上下几千年的中国人物画发展作出较为系统和完整的考察和研究的专史。书的理论框架宏大、条例清晰、分析透彻，文字表述准确、专业。既兼顾到了治美术史的传统方法，更具有作者独具匠心的理论创意。

《中国画艺术专史——人物卷》的出版，无疑加强对中国人物画审美特征的完整认识和把握，提升了中国美术史和绘画史的研究深度，为中国绘画美学史或中国绘画批评史的研究提供了丰厚的艺术背景。

《中国画艺术专史——人物卷》将人物画史作为一个相对独立的发展脉络和相对完整、具有自身属性规定的审美系统进行考察，把中国人物画万余年的发展历程分为七个相对独立又密不可分的阶段：“第一，萌芽时期——原始人物画的文化内涵和形式构造；第二，确立时期——先秦、秦汉人物画的审美酝酿和风格初建；第三，成熟时期——魏晋南北朝人物画的审美自觉和风格范式；第四，繁荣时期——隋唐五代人物画的审美气象和时代特征；第五，持续发展时期——宋元人物画的文化处境和风格嬗变；第六，再度复兴时期——明清人物画的综合势态和审美转换；第七，走向新纪元——近现代人物画的审美形态和崭新风貌。”高屋建瓴地把握了中国人物画发展的基本脉络和整体趋势。这是对人物画发展史纵向的理论把握。　　不仅如此，作者通过分析中国人物画发展的每个阶段的政治、经济状况对人物画的制约作用，以及哲学和宗教观念对人物画的渗透和影响；分析了历代绘画理论对人物画实践的导引作用；探究了历代画家之间从笔墨技法到造型方式及风格的师承和演变关系；分析了人物画与山水画和花鸟画在整个中国画发展史中的相互渗透又相互制约而造成的此起彼伏的复杂关系，这是对人物画发展史横向的理论剖析，从而深入揭示中国人物画发展的内在规律。

序

总论

绪论

第一编 原始人物画的萌芽形态(史前至先秦前)

 引言

第一章 考古发现所提供的原始人物画材料及其开端的确定

第二章 原始人物画的存在方式及其原因探讨

 第一节 原始人物画存在方式之一：二度平面

 第二节 原始人物画存在方式之二：物质载体

 第三节 原始人物画存在方式之三：环境和场合

第三章 原始人物画所蕴含的创作动机及其文化观念结构

 第一节 原始人物画所表现出来的生存需求

 第二节 原始人物画所包含的巫术心理

 第三节 原始人物画所展露的图腾和神灵崇拜倾向

第四章 原始人物画形式构造的特点

 第一节 高度简略化和残缺感

 第二节 部分特征的突出和强化

 第三节 形象和布局的涣漫分立

 第四节 剪影式和类型化

 第五节 原始的视觉经验和物象呈现方式

第五章 原始人物画以及文化观念对后世人物画的影响

 结语

第二编 人物画的确立(先秦至两汉)

 引言

第一章 先秦时期人物画的初步确立

 第一节 人物画确立的标志形态——帛画人物

 第二节 人物画的重要景观——青铜器、漆器等工艺制品上的人物形象

 第三节 先秦哲学和美学对人物画及其理论建构的影响

一、儒家学派关于审美和艺术社会教化的思想主张

二、道家学派对于“形神”关系的考察及其他思想观念

第二章 秦汉时期人物画的进一步拓展

 第一节 人物画艺术种类的扩增

一、壁画人物

二、画像石、画像砖

三、木板画、木简画

四、帛画人物、漆画人物、陶画人物数量的增长

 第二节 人物画艺术题材的拓宽

 第三节 人物画的题材艺术叙述和构成特点

 第四节 秦汉人物画的三种风格倾向

一、两汉帛画人物——精美、致密、森严

二、秦汉壁画、漆画、木板(简)人物画——简率、奔放、稚拙

三、秦汉画像砖、画像石——圆浑、质朴、雄健

第三章 人物画理论观念的延伸

 第一节 关于“气”的思想及其影响

 第二节 对于“形神”关系的探讨

 第三节 绘画理论的过渡性

第四章 两汉人物画透视出的文化观念和社会风尚

 第一节 “重经授学”的文化时代

 第二节 “天人感应”和“祥异”之兆

 第三节 “行孝敬老”的社会风尚

 结语

第三编 人物画的兴盛(魏晋南北朝)

 引言

第一章 魏晋南北朝的艺术自觉与人物画兴盛——时代文化背景考察之一

 第一节 混乱苦痛的社会政治

 第二节 自由解放的玄学思想

 第三节 放达任诞的行为方式

 第四节 艺术传统的历史渊源

第二章 魏晋南北朝人物画兴盛原因再探究——时代文化背景考察之二

 第一节 人物品藻的风气

 ……

第三章 魏晋南北朝人物画兴盛的几个重要标志

第四章 魏晋南北朝人物画审美面面观

第五章 重要人物画家的风格和语言特征

第六章 魏晋南北朝的壁画人物个刻线人物

第七章 “线”的风韵——中西绘画比较视野中的汉魏六朝人物画

第八章 魏晋南北朝人物画批评的理论建构

第四编 人物画的重大发展(隋唐五代)

第一章 隋唐政治和文艺的完美联姻

第二章 隋唐的文化交流、艺术交汇和思想交融

第三章 唐及五代文艺“重法”的审美风范

第四章 隋唐五代人物画发展历程之考察

第五章 争奇斗艳的人物画语言和风格形态

第六章 五代人物画的精神格调和审美风致

第七章 隋唐五代的壁画人物

第八章 隋唐五代人物画理论中的历史意识

第五编 人物画的持续发展(宋代)

第一章 宋代人物画的基本阵营和发展梗概

第二章 宋代人物画发展所面临的两种处境

第三章 宋代人物厘的两种风格旨趣——并论武宗元和李公麟的人物画

第四章 宋代人物画题材的两种取向

第五章 宋代人物画中的笔波墨澜

第六章 宋代及辽、金、西夏人物画的几种类型样式和题材风貌

第六编 人物画的延续形态(元代)

第七编 人物画发展的复苏趋势(明代)

第八编 走向近代的人物画(清代)

第九编 人物画发展的新纪元(近现代)

余论

后记

图版目录

主要参考文献和书籍要目