现今的诗（包括广义的诗），很难满足我们对于诗美的要求。原因大约是，那些诗，情理上，也许有知性而缺乏感性，也许有感性而实不可感；节奏上，偏好情绪的内在节奏，轻慢中文的外在韵律；语言上，不说是嗜欧不化，至少也是勤于拟洋而疏于汲古……《一方阳光》作者王鼎钧的作品有诗意而不滥情，在前后左右的浪漫激情或者梦幻纯情中，显出谨饬坚实与机智优雅——肃穆温润直追孔孟，神秘诡异承传柳泉，更有杜子美以诗为史的沧桑阔大。

《一方阳光》分为四辑：《碎琉璃》展现的是作者故乡，山东兰陵。琉璃，不碎的宝石，人间罕见；故乡，作者王鼎钧心中珍藏至宝，在记忆中闪烁，在现实里破碎，在思念的日日夜夜里越加刻骨铭心，碎了，依然还是琉璃。

《情人眼》写中国，日寇铁蹄踏破了静谧的童年，少年王鼎钧用生命丈量了苦难的海棠红叶；中年以后，他将窖藏多年的故国情怀娓娓道出，其中有不可抑制的伤感，不容回避的惨状，有煎熬亦有突破，引领我们和《一方阳光》作者一起蜕变，并欣赏这穿越时空的情人瞳孔里的光泽。

《沧海珠》意在收拢作者的感悟，是对前二辑家国诉说的升华，悲天悯人的宁静笃定成为主色调，化解了造化弄人的哀怨与酸楚。圆融饱满，正是历尽沧桑之后的珠圆玉润。

《捕蝶手》是学艺的心路和心得，读者可以观赏捕捉艺术灵感的明眼和快手。灵感如蝶，不期而至，倏忽而逝，慧心人如千手观音，无所不能——今人与古人，实历以及阅读，佛经或者圣经……无不手到擒来，着手成春。

辑一 碎琉璃

 吾乡

 白纸的传奇

 一方阳光

 红头绳儿

 青纱帐

 哭屋

 失楼台

 荆石老师千古

 红石榴

辑二 情人眼

 这样那样慢慢长大

 汉江苍天给我一条路

 秦岭看山

 大气游虹（九题）

 写下格言的汉子

 最后一首诗

 梦，哪一个是真的

 中国在我墙上

辑三 沧海珠

 唯爱为大

 我的一九四五呢

 人，不能真正逃出故乡

 我们的功课是化学

 年关

 园艺

 夜行

 看苗

 脚印

 对联

 最美和最丑

 洗手

 胜利的代价

 网中

 武家坡

 那树

辑四 捕蝶手

 所谓我

 大序

 一日是师缘起不灭

 我见老D多憔悴

 有书如歌

 有一种艺术家

 诗如其人？

 文心与史识

 平仄边缘

 宗教信仰与文学创作

 高更高

附录 王鼎钧自述

编选后记

秦岭看山

书上说，渭河以南的山，凡是大山、都叫秦岭，所以秦岭不是一座山，是一大片山地。这片山地有多大？它的北面是渭河，南面是汉水，渭河在陕西境内造成一片沃野，古称八百里秦川，秦岭山地从东到西，大约就是这么宽。南北纵贯秦岭的道路叫子午线，书上说，这条路有六百六十华里，秦岭山地从南到北，大约就是这么长。

穿过秦岭山地，除了栈道以外，有三条山路可走，我们走的这一条是：安康，镇安，柞水，西安。

从安康旧城出北门，渡汉水，向漫天嵯岈的秦岭山地进发，蓦然忆起“西北是长安，可怜无数山”。高高低低的山，一层一层的山。行人沿着斜斜的石径往上爬，转一个弯又一个弯，路似羊肠，人好像一直往山里钻，又怎么也钻不出它的包围。因为有这样的经验，所以后来对杨万里的一首诗过目成诵：“莫言下岭便无难，赚得行人错喜欢。正入万山圈子里，一山放出一山拦。”

在镇安住宿的那一夜，中秋刚刚过去，月亮反而更团园皎洁。坐在山村的小院里，暮色中四围皆黑，我们先看见光，后看见山，最后看见月，想起“创世纪”，先有光，后有日月。月光下看重重叠叠山，世界如同废墟，人和月的关系反而亲切，忘了月球也是废墟。同行的人说这天气是饮酒的天气，我陪他们喝了几杯，恍惚第三次世界大战结束，文明毁灭，唯我幸存。又以为自己是李太白，笑傲江湖，五岳看山不辞远。

过镇安县城，人山渐深。秋山云气疏薄，山景明净，山不知名，各有面目神态：有的如老伴互相搀扶，有的如守门犬作势拒人，有的如谗巨暗暗窥伺古今，找机会中伤无辜。山溪湍急，过了一条又一条，好像大自然在慌张逃走，而文明在后面紧紧追赶。记得经过柞水，山势更高，山成群成簇，也有主有从，好像一个大领袖统率许多小领袖，好像许多小天才追随一位大天才。一座山走到尽头，就像一个艺术流派已经确立，下一座山再给你新的惊奇。

那些山挡在你面前，逼你看了又看，你不看、他不放行。我是征人，不是游客，“山阻人行人不从”，山不让人，人自己找路，偏要人山出山，登山下山。山中七日，跟山抗争，有时越山而行，从山下看到山上，有时绕山而行，从山前看到山后。俗话说宁走平地十里，不走山路一里，行路难，步步沉重，不留脚印。

我起初对山很厌烦，后业生了欢喜心，自然风景是没有成规也没有成见的，看得多了，喜欢那千般颜色，万种姿态。“山形步步移”，走短短一段路，大片山景全新全换。山有生命，山是活的灵，拔地而起。“泉使山静”没看到，“石使山雄，云使山活，树使山葱”看到了。“泰山如坐，嵩山如卧，华山如立”，泰山嵩山没到过，如坐如立的山全在秦岭过眼。

雨后乍晴，云特别漂亮，“云拥山动”，“青山断处借云连”，都看到了。登上高处，太阳显现，走到低处，太阳隐没，山色日色变幻不定，日光常挤进两峰之间的空隙处，胳臂伸得很长很长，指指点点，无非“石破苍藤绾，崖倾老树撑”。夕阳西下时，山路昏墨，峰顶金光辉煌，令人想低头膜拜。这般感受，也不知前代诗人可曾有过。

山峰罗列，看山如看画，一条又一条皱褶清清楚楚，加上阳光扫瞄，细小处又有许多勾勒烘托，种种线条可爱到极点。山不过是一些美好的皱褶，这是国画老师刘孟卿教给我的观念，他是山东莱阳人，穿长衫，留长须，形貌近似后来在台湾的画家张杰。我未能学会描画任何东西，但是得到一双看山的眼睛。他无条件肯定每个学生作画的能力，他说没有不会画“画儿”的人，伏羲氏一画开天也是“画儿”。

秦岭绵延几百里，没留空白。那些无法形容的皱褶，天造地设，极尽变化。所谓美，大概是需要载体的吧，所以开天辟地，留下山川，预设了多少承托，层层叠叠，半藏半露，留下美以待画家诗人。

我开始明白，画家为什么画一个人，一动不动的坐在船上、看那一动不动的山、不改变也不分离。读旧诗沾惹上身的士子息气弥漫开来，假如可能，我幻想把祖国的名山像摆在画廊里那样一一观看，我愿意化身千千百百，一动不动留在山前。

这条路上最高的那座山叫太白，太白山三千七百六十七公尺，高度超出华山。李太白五岳看山不辞远，他没进过秦岭，却留下这样一个名字。它附近有首阳山，伯夷叔齐宁愿饿死的地方；有终南山，名士等待朝廷起用的地方。我们这批左奔石突的初生之犊，在两者之间经过，若有山神来问今生愿意住在哪座山里，真不知怎样回答才好。

登上峰顶，有一片平地，没长树也没长草，居然有座庙，庙门居然加了一把大锁。山风如海啸，逼得我们不能走，在地上爬。这地方没有鸟，山坡挡风，树木才有机会歪着插在石缝里。我大喊一声，声音被风裹去，连我自己也听不见。高山比较接近太阳，反而比平地冷，书本上说，高处水气少，热量散发也快。不敢想象最高寒处，四顾无路，不知道自己怎么能来到这里。天空大了几圈，下望群山罗列在云中，一望无尽，云无尽山也无尽，看山尖把云海戳破，冒出头来，想象海上仙山。我并不指望遇见神仙，只盼出来个和尚，可是没有。

我们一路朝北走，只注意山阳，这时回首一望千山紫，看见的是山阴，如同一群朝夕相伴的人忽然戴上面具，心中一惊。山向阳的一面总是有坡，向阴的一面总是陡峭危险，所以上山容易下山难。山阴的路是凿石开成，曲折，没有起伏，很窄，搂着两旁的岩石小心走，还以为抱起地球。北望最远处雾气茫茫，白色中夹着灰黑，应是渭河。渐渐听见鸟声，渐渐一颗心落了地。

下了这座山，地势平坦多了。有一段路简直是深谷，抬头不见天日，脚下铺满一代一代枯叶，艰难如在沙漠上行走。从一个很大的岩石拱门下穿过，相信是谷口。出谷后路渐平坦，渐渐看见古道瘦马，心中一喜。看见瓦房黄犬，看见举世闻名的窑洞，没多远，就是西安城南的王曲了。

我常常为秦岭抱不平。徐霞客华山归来，下汉口，秦岭擦身而过，他没正眼瞧一下，傲慢势利。韩文公看秦岭，居然说脖子看酸了，什么话。寒山越秦岭，走襄阳，秦岭不提一字，糊涂。

P89-92

徐学

二十多年前，我开始“隔海说文”的笔墨生涯，彼岸迷茫，凭着对方块字的迷恋，我横冲直撞。陆续收到一些神交已久而未曾谋面的作者手札，其中一封寄自纽约，下署王鼎钧，对我发表于台北《联合文学》的一篇论述多有鼓励。那是一九九一年夏天，从此，我们信函不断。

鼎公为人古道热肠礼数周到，他一出新书，就会寄来，我有幸读遍了他的文字，也因激赏而写过若干评论，可当要着手选编鼎公文集，要在他六十余年的创作生涯和三十多本书中选出二十万字，让已经选编过二十种台湾作品选的我也一时踌躇。

于是，开卷复掩卷，用心又静心，鼎公从大洋彼岸从历史深处渐渐走近。

一个执意为情义立传的作者，自小漂泊，一生流亡，劫波历尽，却志在救赎。人世的忧患欺诈，贪嗔险恶，他历历了然，而总能超越其上，以有情之眼看薄情人生，在平庸里看到灿烂，在浮华中追求升华，在卑下中显出尊贵……

为情义立传的大志向迫使他苦苦追求与之相适应的大手笔，横贯中西的人生阅历和文化博览，让他获取了诗心史笔。

现今的诗（包括广义的诗），很难满足我们对于诗美的要求。原因大约是，那些诗，情理上，也许有知性而缺乏感性，也许有感性而实不可感；节奏上，偏好情绪的内在节奏，轻慢中文的外在韵律；语言上，不说是嗜欧不化，至少也是勤于拟洋而疏于汲古……而鼎公作品却多方面地满足了我挑剔的口味，它有诗意而不滥情，在前后左右的浪漫激情或者梦幻纯情中，显出谨饬坚实与机智优雅——肃穆温润直追孔孟，神秘诡异承传柳泉，更有杜子美以诗为史的沧桑阔大，此书阅毕，诸位自能领略，无须喋喋。

本书分为四辑：《碎琉璃》展现的是作者故乡，山东兰陵。琉璃，不碎的宝石，人间罕见；故乡，作者心中珍藏至宝，在记忆中闪烁，在现实里破碎，在思念的日日夜夜里越加刻骨铭心，碎了，依然还是琉璃。

《情人眼》写中国，日寇铁蹄踏破了静谧的童年，少年王鼎钧用生命丈量了苦难的海棠红叶；中年以后，他将窖藏多年的故国情怀娓娓道出，其中有不可抑制的伤感，不容回避的惨状，有煎熬亦有突破，引领我们和作者一起蜕变，并欣赏这穿越时空的情人瞳孔里的光泽。

《沧海珠》意在收拢作者的感悟，是对前二辑家国诉说的升华，悲天悯人的宁静笃定成为主色调，化解了造化弄人的哀怨与酸楚。圆融饱满，正是历尽沧桑之后的珠圆玉润。

《捕蝶手》是学艺的心路和心得，读者可以观赏捕捉艺术灵感的明眼和快手。灵感如蝶，不期而至，倏忽而逝，慧心人如千手观音，无所不能——今人与古人，实历以及阅读，佛经或者圣经……无不手到擒来，着手成春。

作者有印一方，上刻“观剑画兰”，鼎公说过，这是他的创作心得。刀光剑影挥之不去，下笔总化为翩翩兰叶；兰有剑影，但不沾血腥。观剑画兰，是化呻吟为歌吟，创痛不愈呻吟难抑，惟大艺术家能将乖戾之气变为祥和之云。会心者当能透过剑影刀创，见出剑兰之遒劲和淡雅，绿着生，绿着死，死复绿！

2008年8月23日于厦门大学台湾文学研究所