本书是一本别开生面的历史书，这部艺术史研究了西欧从起源直至观代的艺术，面向所有感到必要去探索艺术世界的人，努力使用简洁准确的词语，对繁多的专有名词、日期、风格作明确划分和排出顺序、并为查阅更好专深的著作做好准备。本书以大量遐迩闻名的艺术复印品为基础，按照年代排列，并采用集中概括的方式，这咱办法使人面对各种各样的艺术史实，可以有清晰的理解并发展其论断。在这本书中，有对西方数千年间艺术发展概况的解读，读者可借着字里行间流露出的深厚学识和宽广视野，去体验西方艺术的源远流长、博大精深，去领略西方艺术典雅精致的风格和浓浓的人文情怀。

这本简明扼要、图文并茂的人文素质教育读本适宜于对西方艺术感兴趣的大学生阅读，也适宜于那些感觉到生活中充满竞争，需要不断调整自己心态和提升自己文化素质的青年人阅读。西方艺术史往往让人觉得驳杂繁芜、高深莫测，让人不明就里、不知所措。而本书着力打破一般读者的认识误区，用通俗的笔触，以身临其境的感受带领读者深入艺术史现场，感悟艺术之趣、历史之真、知性之美。

在这本书中，有对西方数千年间艺术发展概况的解读，读者可借着字里行间流露出的深厚学识和宽广视野，去体验西方艺术的源远流长、博大精深，去领略西方艺术典雅精致的风格和浓浓的人文情怀。

从史前到古代近东艺术

 原始艺术

 古代埃及的艺术

 古代近东艺术

古代爱琴海地区和希腊艺术

 爱琴海地区艺术

 希腊艺术

古代罗马艺术

 雕塑

 建筑

 绘画

拜占庭艺术

 教堂建筑

 镶嵌画

西欧中世纪艺术

 梅洛温王朝

 加洛林王朝

仿罗马艺术

 教堂建筑

 绘画

 雕塑

 珍宝艺术

哥特式艺术

 哥特式建筑的一般特征

 意大利哥特式建筑风格

誓哥特式雕塑和绘画

 国际哥特式风格的绘画和雕塑

文艺复兴时期的艺术

 文艺复兴艺术的先驱

早期文艺复兴的艺术

 盛期文艺复兴的艺术

 北方文艺复兴

 文艺复兴时期的建筑

英国牛津的古典建筑

 英国的建筑发展

 牛津的历史

 牛津的建筑

巴洛克风格的艺术

 意大利

 佛兰德斯

 法国

 荷兰

 西班牙

洛可可风格的艺术

 法国的洛可可绘画

 英国的洛可可绘画

 中欧的洛可可建筑

新古典主义艺术

 绘画

 建筑

意大利、法国和英国的园林艺术

 意大利园林

 法国园林

 英国园林

浪漫主义艺术

 浪漫主义绘画和雕塑

 现实主义倾向的浪漫主义风格

现代主义艺术

 印象派

 表现派和野兽派

 立体派

 达达主义和超现实主义

 抽象艺术

 普普艺术

埃及和美索不达米亚的艺术对希腊艺术产生了影响，因此必须对埃及艺术的特征作一概述，以利理解希腊艺术传统的源泉和发展。旧石器时代末期，埃及人在尼罗河流域创建了高度的文明。埃及古文明从公元前3500年到被亚历山大大帝和外来的罗马人征服，延续了3000多年。埃及古代历史被划分为古王国时期(约公元前3500一前2631年)，史称金字塔时代；中古王国时期(约公元前2375一前1800年)，以雕刻艺术的发达而著称；新王国时期(约公元前1580一前1100年)，为壁画的鼎盛时期：末期王国时期(约公元前1100-前332年)。

古代埃及是一个神权居统治地位的社会，宗教和世俗事务之间没有区别。大多数幸存的古埃及艺术品都来自王室贵族的陵墓。从这些壁画和雕塑中可以看到当时的宗教观念和社会意识形态的影响。欧洲史前艺术具有写实的风格，而埃及艺术从一开始就更强调表现宗教观念。

雕塑

塑像被视为人的灵魂可以寄居的躯体，壁画中的生活场面、动物、菜肴都被认为可以在死后的世界中由象征而变为真实。在这种宗教观念的影响下，埃及的雕像都采用“正面雕像法则”，以人的鼻尖与肚脐连成之线作左右对称构图。不论人像是坐还是立，人像的上部、头部、肩部和腰都处于同一垂直的平面，不允许倾斜。头型和面部表情有模式化倾向。男性塑像躯体敷以红色颜料，而女性躯体则敷以黄色颜料。雕像一般如真人大小。

1871年，在距开罗80公里处的斯奈夫鲁国王金字塔附近发现的国王的儿子拉何泰普和妻子内弗莱特的塑像保存最为完好。雕像放置在一座由砖砌成的矩形墓穴中，当最先下到墓穴的工人借着微弱的烛光看到两尊栩栩如生的雕像面容时，竟被吓得不知所措。这两尊雕像以石灰岩为材料，雕好后又用不同的颜色加以描绘，眼睛是用天然水晶和石英镶嵌而成。从古王朝开始，贵族的雕像姿态便模式化了，成蹲姿、坐姿或立姿。栩栩如生的雕像被安放在墓穴里，据认为死者能借助自己的雕像在阳间继续过着人间的生活，同时享用墓穴内壁上刻画的食物。P12-13

这是一本大家写给大家读的人文通识图书。

大家写是指作者堪称某一领域的权威，能厚积而薄发、深入而浅出，化艰深为浅显、化晦涩为平易。本书作者何平先生是海内外知名的研究欧洲文化和历史理论的一流学者，他于1987年至1998年负笈英伦，问学于世界著名学府牛津大学并获哲学博士学位。十年间，他遍访欧洲各大著名博物馆和名胜古迹，对西方文化和艺术有切身的体验和独到的见解。

大家读意指本书的读者面广，这本简明扼要、图文并茂的人文素质教育读本适宜于对西方艺术感兴趣的大学生阅读，也适宜于那些感觉到生活中充满竞争，需要不断调整自己心态和提升自己文化素质的青年人阅读。西方艺术史往往让人觉得驳杂繁芜、高深莫测，让人不明就里、不知所措。而本书着力打破一般读者的认识误区，用通俗的笔触，以身临其境的感受带领读者深入艺术史现场，感悟艺术之趣、历史之真、知性之美。

在这本书中，有对西方数千年间艺术发展概况的解读，读者可借着字里行间流露出的深厚学识和宽广视野，去体验西方艺术的源远流长、博大精深，去领略西方艺术典雅精致的风格和浓浓的人文情怀。

如果读者朋友能从书中有所获、有所思、有所悟，那我们的目的也就达到了。

我在世界著名学府牛津大学学习和工作十多年，并曾在欧美广泛游历，遍访世界著名博物馆和名胜古迹，西方艺术的耳濡目染，使我感受良多。牛津大学以西方美术史研究而著称。因此多年来我一直想写一本简明西方艺术史，这个愿望终于在台湾讲学期间得以实现。

这本书源于我在台湾大学为外语系学生讲授的人文素质教育课程。艺术史是西方文化史的一个重要组成部分。对西方文化，特别是艺术史的了解是一个有教养的现代人必不可少的素质。这本书搁置了三年后终于付梓出版了。我感到十分欣慰。

本书对参考书目中提到的许多书的内容多所引述和转译，尤其对以下几本书，《西洋美术史纲要》《西洋美术史》《西方美学史》《康桥艺术史》《西方美术风格演变史》《外国造园艺术》《外国建筑史》《大英视觉艺术百科全书》以及朱建宁著的有关法、英、意三国的园林艺术等书的研究成果多加引用。由于本书体例的限制(简要的人文素质教育读物)，未能对这些引用——标明，谨在此向这些作者表示深切的感谢，此外本书大部分内容是在台湾讲学期间写成，由于当时在手的许多书现已找不到，使我深感不安的是不能进一步查实哪些可能是逐字引用的内容，并因此承认对这些书所包含内容的吸收。

无论如何，我要感谢这些书的作者，正是阅读和参考他们的著作，我得以对自己十多年来在欧洲的生活中对西方艺术的切身体验从理论和历史上进行系统的整理。