"色彩"是艺术设计重要的基础课程。本书着重基本方法、基本色彩理论的阐述。力求图文并茂，言简意赅。在理论阐述时，借用了部分印象派大师的油画作品。油画、水粉在技法上虽然有很大区别，但色彩的基本知识是一致的。同时大师名作对提高学生的色彩审美品位，有很好的作用。

苏州大学出版社是一家很有实力的出版社，虽然成立的时间不是很长，但是好书不断，好评如潮。我想这可能有两个原因，其一是得益于百年东吴的文化底蕴，其二是社里的领导和编辑能抓住机遇，频频推出有特色、高品位的新书。

一年前，出版社的许周鹣和薛华强两位编辑找到我，说社里准备出一套艺术设计专业的基础教材，请我组稿，我当时一听就答应下来了。因为近来年随着我国高教事业的蓬勃发展，艺术设计教育也呈一片欣欣向荣之势，且热度正在逐年上升。有专家调研后指出，这种发展态势还将持续较长一段时间。仅以我们江苏为例，报考艺术设计专业的考生每年都在大幅增加，列昕有艺术类专业之首，招收艺术设计专业的院校也从20年前的几家增加到了目前的70多家。当然，造成这种局面的因素是多方面的，但其中一个主要的原因还是社会的发展需要大量的艺术设计人才。据我所知，在美国，就总体而言，一个染织美术设计师要比一个画家更容易找到稳定的经济来源。国内也一样，因为艺术设计与人们的生活息息相关，紧密相联，我们生活的方方面面都离不开艺术设计，因此有人说"21世纪是设计的时代，是设计让我们的生活更加美好"。

"设计"一词在现代汉语中被解释为"在正式做某项工作之前，根据一定的目的要求，预先制定方法、图样等"。设计昕涉及的内容很广泛，但"设计"之前再加上"艺术"二字，其范围和内涵就更清楚了。艺术设计是科学、技术和艺术的有机结合，它具有物质和精神的双重属性。换句话说，也就是当人们在使用人工造物的同时，还应当享受视觉审美带来的愉悦。

时代的进步和社会的需求不但为艺术设计提供了广阔的空间，而且对艺术设计人才的培养提出了更高的要求。我以为，在先进的教学理念和合理的培养模式确定以后，教师与教材对于人才培养显得至关重要，教材建设是教材改革的重要环节，好的教材是人才培养的基本保证，编好教材也是我们教师的责任。参加本套教材编写的教师大多已在艺术设计教育领域里耕耘多年，有着丰富的教学和实践经验。这套教材之所以被定名为"现代艺术设计基础教程"，是因为在编写的过程中我们突出了时代感和创新点，除了注重教材的理论性、科学性、实践性外，还兼顾每本书之间有机的联系与合理的衔接，并试图做到图文并茂，深入浅出。

经过一年的努力，凝聚着编辑与作者心血的系列教材就要付梓了。作为主编，我感到由衷的欣慰，在此感谢许周鹣和薛华强两位编辑的鼎力相助，也感谢每位作者一年来的辛勤付出和所在单位的大力支持。

相信这套教材是会受到读者欢迎的。

是为序.