从悲惨童年到学徒生活，从走出北京到遇上良师，张寿臣历经艰辛，终于成为相声大王，成为相声界的一代宗师。本书作者系张寿臣之长子，他以亲身所历所闻及独有的视角概述了张寿臣先生的艺术和人生。

相声艺术家张寿臣先生是相声发展史中的一座里程碑，是相声艺术的集大成者，他为相声艺术的中兴和传承作出了不可低估的贡献。本书作者系张寿臣之长子，他以亲身所历所闻及独有的视角概述了张寿臣先生的艺术和人生。该书内容丰富多彩，史料真实可信，具有一定的认知性和趣味性，同时也为相声艺术的研究提供了宝贵的借鉴资料。

序 /姜昆001

一、家世溯源 /001

二、悲惨童年 /011

三、学徒生活 /029

四、走出北京 /041

五、学无止境 /059

六、自强自尊 /069

七、又遇良师 /077

八、中年丧妻 /087

九、相声大王 /095

 (一)五大王 /096

 (二)为刘宝全“攒底” /099

 (三)“现挂”和应变力 /102

 (四)为相声添产业 /111

 (五)进步的思想 /119

 (六)丰富的知识 /124

 (七)高超的技艺 /127

 (八)高雅的格调 /133

十、舞台上下 /137

 (一)豪爽仗义的张学良 /139

 (二)谦恭平和的张学铭 /146

 (三)书法大家孟广慧 /147

 (四)孙家和李家 /149

 (五)津门名医刘炳彝 /152

十一、德艺双威 /155

 (一)长幼有序 /156

 (二)爱护晚辈 /158

 (三)义重如山 /159

十二、桃李天下 /163

 (一)名徒常宝垄 /165

 (二)友徒刘宝瑞 /169

 (三)高徒冯立樟 /170

 (四)贵徒叶利畔 /171

 (五)“反徒”康立本 /176

 (六)儿徒于世德 /179

 (七)小徒田立禾 /183

十三、位卑忧国 /187

 (一)会见吉鸿昌 /188

 (二)拒去日本 /191

 (三)小垫话引出的故事 /194

十四、身陷魔窟 /199

十五、启明茶社 /205

十六、济南之行 /209

十七、又回天桥 /215

十八、《山西家信》 /221

十九、改说评书 /225

二十、戒烟情结 /231

二十一、步入新生 /237

 (一)生活稳定 /239

 (二)忘我工作 /241

二十二、单口相声 /245

二十三、卓见高识 /251

二十四、爱国爱教 /257

二十五、重返故乡 /265

 (一)前门饭店小记 /266

 (二)见到毛主席 /267

 (三)逛天桥巧遇老魏 /269

 (四)有趣的误会 /271

二十六、光荣退休 /275

二十七、“文革”之中 /279

二十八、寂然离世 /285

二十九、身后辉光 /291

 (一)父亲的著述 /292

 (二)父亲的音像 /293

 (三)有关父亲的文章 /293

附：张寿臣先生谈表演相声的经验 /299

父亲从生活的低谷中走出，他深刻地了解艺人的处世之艰、生活之难。因此，他以“达则兼济天下”为训，尽其力帮助同行们解难。其侠风义骨、古道热肠的几则故事，在艺人之中广为传颂。

天津有一位相声老艺人冯子玉，父亲首次步行来天津时曾在冯子玉掌穴的场子里联过穴，得到冯的关照，父亲很感激他。成名后收冯之二子立樟为徒，倾心授艺。

冯子玉是一位吃了上顿不管下顿的艺人生活方式的典型，有一年，冯子玉欲去东北卖艺，可是手无分文，连去东北的路费都没有，无奈，只好来找父亲借钱。

当时，父亲手头拮据，也没有钱借给冯子玉，可是又不忍冯空手而回，说：“这么着吧……”随手将衣箱打开，取出一件皮袄交于冯，说：“你把皮袄当了，钱你拿走当路费，当票给我留下，冬景天我再去赎吧。”

天津还有一位相声艺人李少卿，纯天津人，可是能说一口流利地道的北京话，擅演单口相声，父亲对他的评价很好，说：“李少卿的北京话，北京人也分不出真假。他说的《柳官上任》比我好。唯一的缺点是不抬头，可惜买卖没出来(即没有大的成功)。”

父亲爱其才，怜其不达，喜欢和他交谈往来。后来，李染毒瘾，父亲还经常接济他。可是，李少卿需求帮助时，总是以串门名义，从不言钱。必待父亲主动询问，他才道出他的困难，而且接钱便走，从不言谢。父亲见其性格耿直，不仅不嗔怪，反而更加喜欢他了。

有一次，李少卿来了，父亲知其意，心中想：这回跟你开个玩笑，你不主动说要，我也不说给，看你怎么办。结果，两个人从早九点开始聊天一直到中午，李仍然不提钱，也不提自己有为难的事。此时，午饭已熟，李竟起身告辞，父亲见状，忙拦住李少卿，说：“兄弟，我算服你了，坐下坐下，先吃饭，吃完了饭有什么困难再跟我说。”

父亲和艺人崔子明之间的一段故事，更能说明父亲的为人和仗义。

李氏丧后，父亲续娶王氏，婚庆之日，贺客盈门。众位贺客之中，有一人引起大家的议论：“崔子明怎么来了?他从来不掺和事啊?…‘是啊，崔子明，有名儿的抠门儿，怎么还给寿臣提了一份厚礼哪?”有好事者去问父亲，方知个中原委。

崔子明，艺名老倭瓜，著名的滑稽大鼓演员。崔之为人极其安分耿直，他以卖艺为生，从不以攀缘取胜，天马行空，独来独往。自家有事，不知会别人，他人有事，也不参与。因此，在部分艺人中，落个抠门儿的形象。

父亲和崔子明，都是杂耍(曲艺)演员，只是同台演出，本没有交往的。他们之间的交往，应从堂会说起。父亲出堂会，概以演员的身份出现，受经纪人(中介)的支配。只有前文提到的洋灰李家的老太太特殊，她非张寿臣不用，因此，凡赴李家堂会，父亲则以经纪人兼演员的身份出现。P159-160

张寿臣先生可是中国相声界的一位大家。行内行外没有不服他的。我没有见过他，但是总觉得和他特别熟，因为几乎每一位前辈都和我讲过他的故事。

马季老师说，他见张寿爷的时候，心里打鼓，因为听说这老头特别的厉害。他是跟着侯宝林老师一起去的，侯宝林那么大的“万儿”，见张寿臣先生毕恭毕敬，张寿爷让坐才敢坐下，而马季他一直在侯宝林身后站着。

侯宝林师爷曾跟我说：“张寿臣老开始看不惯我表演相声加时代歌曲，说我是唱相声的，不是说相声的。后来，我的演出效果好，他改变了看法，和别人说： ‘要唱，照宝林那么唱!’认可了我对相声的改革。”

前辈们对于张寿臣先生的敬仰溢于言表。

为什么呢?是什么样的作为和贡献使张先生深受中国相声界爱戴呢?

张寿臣先生是一位贤人，他明大理。他知道要使相声这门纯民俗的口头说唱艺术走进殿堂，附庸雅艺，必须脱胎换骨，向文化靠拢。

张寿臣先生是一位学者，他除去在相声创作中引经据典以外，有些作品则纯粹是对前人的经典进行演绎和再现。

张寿臣先生还是一位舞台艺术实践者。他最烦人说“糊涂相声”，最不喜欢相声演员格调低下。他说：“在传统相声里，我腻歪《梦中婚》这块活，过去‘万人迷’使的时候根本不怎么花哨，以后不少人一‘加工’，简直是‘各有所妙’，说起来眉眼乱飞，怪声怪调，丑态百出。谁在生活里追求花哨事儿，谁就在段子里添油加醋。我绝不是说这个段子不能够整理上演，我只是想借这个说演传统相声，对这样演和那样演不单纯是个演出技巧问题，而是联系到演员思想本质的。”听，这就是张寿臣先生的追求，五十年代初期说的，今天听来，依然振聋发聩!

中国相声自从有了张寿臣先生，格调升高了，地位提高了，用旬时髦的话说，开始和文化接轨了。

所有的相声艺人都看到了张寿臣先生改造相声以后，相声艺术登上了一个台阶，所以，都服了这位老先生。

浸透在表演艺术当中的文化是一种潜质，没有人甘心愿意没有文化。但是内在浅薄没有玩意儿，外在就无文化可言。传统相声艺术游弋于街头地摊，活跃于市民的茶馆酒肆之中，迎合市俗需要，追求廉价笑声，瑕瑜互现，为的是讨几个钱养家糊口。学这“混饭玩意儿”的，教这“混饭玩意儿”的，都不识几个大字，也无从谈什么文化追求。但这只是相声艺术队伍的一方面。必须承认，从相声受大众欢迎，成为“玩意儿”的时候起，就有不“随波逐流”的，就有不“甘于现状”的，就有把“下九流”的“玩意儿”当艺术来追求的贤者和智人。虽然他们并不是真正意义上的学者，或是“有闲及有钱”阶级。但是，他们在为自己钟爱的“玩意儿”抬高地位，寻新出路，建新平台。这同样是相声队伍的另一方面，而且是一个大方面。

谁看不起咱?有文化水儿的人!因为什么看不起咱?说的东西俗，没“滋味儿”!——得，就从这儿下手，提高文化品位，讲究段子的格调，搞雅俗共赏的“玩意儿”。

《揣骨相》、《哏政部》、《夸住宅》脱颖而出；《永乐大典》、《笑韵》里取材，演绎出《三近视》，民间传说中集萃，道出《日遭三险》，刻画出《糊涂县官》。

张寿臣先生会的多，领会得深，带头走改造旧相声的路，地摊上的“活”，经过他“规制拾掇”，成了传统相声的精品，老活有了新意，新作文化品位明显，在张寿臣先生这一代，他成为明显的、实实在在的承上启下的突出代表。

曾经多次读过张先生的相声、笑话、故事书籍，每一次都感到读的是中国民族民俗幽默喜剧的文学作品。

张先生是集大成者，中国相声界为有这样的先人而自豪。作为晚辈只有顶礼膜拜，潜心用功，唯继承他的务实求正的批判理念，弘扬中华民族文化精神为己任，才可以谈中国曲艺艺术二十一世纪的主题——保护和发展。

                            姜 昆