初翻这本书，作者通过在学校的理论学习和后来工作实践中的感悟提出了“运动影像思维”这个理论概念，但并不像很多理论书籍那样拗口难读，而是用通俗易懂的讲故事方式把有关理论渗透其中。
其次一个特点是书中所有的学习或工作实例都是来自他本人的亲身经历，可以看到每一次遇到拍摄难题时他的思考和解决问题的办法。
再者，书中涉猎广泛，从胶片电影到数字电影，从电视剧到广告，从前期拍摄到后期调光及特效制作，作者在每一方面都分享了心得。

曾念平，著名摄影师、导演。1978年毕业于北京电影学院摄影系后留校任教。1987年获电影学硕士学位。中影集团一级摄影师，中国电影电视摄影师学会常务理事。
主要作品：《血色清晨》《红粉》《银蛇谋杀案》《恋爱中的宝贝》《门》《妈阁是座城》《大明宫词》《人间四月天》《橘子红了》《红楼梦》《大宋宫词》等。
凭借电影《红粉》荣获第45届柏林国际电影节最佳视觉效果“银熊奖”。执导电影《我们》荣获2005年中国电影金鸡奖“最佳电视电影奖”。电影《门》荣获2007年中国电影金鸡奖“最佳摄影奖”。电视连续剧《大明宫词》获金鹰奖最佳摄影奖。《人间四月天》获第7届新加坡亚洲电视节“最佳摄影奖”。

序（张艺谋）
前言
第一部分 运动影像思维概念的建立
第一章 在北京电影学院学习
一、掌握基础知识
1.胶片课与照相课
2.拍摄反转片练就“火眼金睛”
3.体育锻炼体能储备
二、培养影像思维
1.看画册积累形象思维经验
2.焦点透视和散点透视
3.看“过路片”
4.观摩参考片及对影像真实性的思考
三、实习作业，对运动影像的体会
1.16毫米摄影机拍摄，初次接触运动影像
2.孟老师告诉我们，“电影要靠影像说话”
第二章 留校任教
一、为表演系拍影像作业
二、在摄制组当摄影助理时的思考
三、录像教研室体会即时影像
第三章 北京电影学院第一部电视剧的摄制
第四章 “78班”毕业联合作业《红象》
第五章 北京电影学院第一个研究生
第六章 电影运动影像思维
第二部分 对运动影像思维的再认识
第七章 柔和大反差——“光”的造型观念的转变
一、早期用光方式
二、5247II型胶片引发的革命
三、直观认识自然光效
1.直射光和散射光
2.点光源和面光源
3.反差和挡光
四、追求真实自然光效——从不打光到打光
1.追求真实光效，拍摄《红象》没带发电车
2.真实的光效是可以打出来的
3.在拍摄实践中寻找答案
五、“柔和大反差”用光方法
1.“柔和大反差”用光方法的提出
2.“柔和大反差”用光特点
第八章 摄影棚内拍摄的真实性问题
一、早期STUDIO的由来
二、摄影棚内如何拍得真实
1.当年棚景拍摄的概念
2.曾经棚内拍摄的状况
三、棚景拍摄要注意的问题
1.棚内的光线设计与场景设计同时进行
2.棚景内景的光线处理
3.棚景外景的光线设计
4.棚景内外景结合的光线设计
5.棚内的天片与蓝幕问题
6.棚内外景和内景的气氛营造
7.棚内场景设计与美术部门充分沟通
8.棚景拍摄光影的现场教学
四、摄影棚设计需要考虑的事情
1.空调出风口的位置
2.电源问题
第九章 胶片电影与数字电影的相互借鉴发展
一、从胶片电影到数字电影
二、数字技术带来的改变
1.胶片调光与“小拷贝”
2.数字调光解决了胶片局部调整和“黑”的问题
3.数字后期给电影特效开辟了新天地
三、DI——胶片和数字在电影上的真正交互
1.《恋爱中的宝贝》：在法国做DI“吵架”
2.数字画面的技术指标
四、数字电影拍摄的尝试——以《门》为例
1.采用数字拍摄的考量
2.现场拍摄的惊险与即拍即看
3.在泰国做数字转胶片“曝光不足”事件
第三部分 电影摄影造型手段和运动影像思维
第十章 运动影像思维与相关领域的思考
一、运动影像思维和电影思维
二、电影的运动影像思维的内涵
1.空间思维和时间思维
2.想象思维和逻辑思维
三、摄影师的审美经验与美感
1.存在于DNA中的视觉审美经验
2.“想要拍出美的东西，就得知道什么是美”
四、摄影师基本素质的培养
1.能力的培养来自你的主观能动性
2.把扎实的基础知识融入血液中
3.美学修养
第十一章 电影摄影的主要造型手段
一、构图
1.构图的完形心理学和谢赫六法
2.画框：把最美的东西“框”起来
3.艺术品与自然界的“画框区别”
4.画框引导观众形成审美态度
5.景别：电影的画框
6.把眼睛训练成“取景器”——摄影师的眼力训练
7.画框边缘搜索
8.绘画构图的黄金分割定律
9.经营位置：多种因素对构图的影响
10.视觉中心的建立
11.电影构图的开放性
二、光学——镜头的奥秘
1.最佳成像光孔
2.影响景深的因素
3.光孔问题
4.摄影机与被摄体距离的重要性
5.一些可能存在的问题
6.实践中的光学运用
7.滤镜
三、光线
1.正确曝光
2.光线的造型作用
3.空气的表现
4.光的运动作用（变化）
5.影子
6.摄影机运动解决灯光穿帮问题
7.低照度摄影
8.延时拍摄的光线处理
四、色彩
1.没有光就没有色
2.黑白影调是色彩的“骨架”
3.色彩的对比与和谐
五、运动
1.摄影机的位置运动
2.摄影机拍摄频率的变化
3.综合运动
4.手持摄影机和甩镜头拍摄
第四部分 运动影像思维的具体运用
第十二章 前期——拍戏就是拍准备
一、剧本准备阶段
1.用电影运动思维进行剧本讨论
2.摄影师对剧本的形象化读解和处理
二、摄影师与各部门的合作
1.摄影师与各个部门对剧本的讨论
2.摄影师与分镜师的合作
3.与各部门讨论具体拍摄方式
三、选景与复景
1.选景中摄影师的审美要求和技术储备
2.带着任务去选景
3.场景带给摄影师的形象感
4.“运动影像思维”在采景中的应用
5.在复