本书以“艺与道通”为主线，梳理这个核心命题下每个支命题的理论特征，并结合中国画论中相关概念、范畴、命题的演化，结合不同时代特点，分析张大千先生画论论点与命题的合理性，总结归纳了张大千先生在中国画论体系上的独创性。

李学更(1978-)，男，山东曲阜人，讲师，硕士研究生。本科毕业于山东曲阜师范大学，硕士阶段师从云南师范大学施荣华先生研究美学及民族美学，现任教于保山学院艺术学院。主要研究方向为美术理论、美术批评、民族美学思想与周易艺术思维等。主持并参与校级、省级民族课题及美术理论课题多项，多篇学术文章发表于国家级、省级核心刊物。

张大千画论的体系性与画论体系综论
第一章 “艺与道通”论
第一节 “艺与道通”的先秦解释与美学桥梁
第二节 “艺与道通”的画论解读
第三节 “艺与道通”的大千式论述
第二章 “鉴微神遇”论
第一节 “神遇”的前提——“鉴微”
第二节 周易中的“鉴微”——“神遇”观
第三节 中国画论由“鉴微”到“神遇”演变
第四节 张大千的“神遇”观
第三章 “造化在我”论
第一节 中国画论中的“造化”
第二节 古人对“造化”的追寻
第三节 张大千“造化在我”的理论探索
第四节 张大千“造化在我”的艺术实践
第四章 “画无中西”论
第一节 “画无中西”论与《中国画改良论》比较
第二节 关于张大千“画无中西”的判断
第三节 张大千“画无中西”的实践
第五章 “色光分置”论
第一节 中国画色与光的思想基础
第二节 “色光分置”的中国因素解析
第三节 “色光分置”的西方因素解析
第四节 张大千“色光分置”论研究
第六章 “精神抽象”论
第一节 精神抽象源流考
第二节 《大般涅槃经》《二十四诗品》之抽象启示
第三节 张大千对西方抽象的理解与借鉴
第四节 泼墨泼彩的抽象实践
第七章 “真美悟神韵”论
第一节 神韵——中国画的境界
第二节 张大千“真美悟神韵”之“真”
第三节 “真美”与“神韵”——张大千与石涛的境界对比
第八章 中国绘画发展史是民族活力衰退史
第一节 敦煌壁画研究的结论
第二节 敦煌壁画民族活力之成就
第三节 美术史发展与民族活力衰退解析
第九章 “大匠至精”论
第一节 “匠”与“大匠”
第二节 中国画论“大匠”思想解析
第三节 “大匠”地位衰落考
第十章 大心胸大场面论
第一节 “大”与“道”在绘画诗词的实践
第二节 专论“大寄托”
第十一章 张大千画论体系中命题关系探讨
参考文献
后记

本书阐述张大千先生的
画论体系，其核心是“艺与
道通”论。围绕这个核心，
分别论证了他的两个重点
支命题“鉴微神遇”论与“造
化在我”论，其后梳理了其
他次命题的理论演化。张
大千画论研究，历来是较
为零碎的，然而，本书则
另辟蹊径，论证了张大千
先生之画论并非彼此孤立
，而是作为一个整体，彼
此呼应，相得益彰。因而
，这种学术研究，具有较
为重要的绘画理论参考价
值，研究本身也具有开创
性新意探索。
本书共分十一章，第一
章是全书的核心，也是张
大千画论体系核心；第二
、三章，则是张大千画论
体系核心下两个二级支命
题；第四到第十章，是七
个三级次命题；第十一章
是针对张大千画论体系的
一个总结探讨与展望。张
大千的画论体系，层次分
明，关系清楚，论点突出
，逻辑严密。
该书以“艺与道通”为主
线，梳理这个核心命题下
每个支命题的理论特征，
并结合中国画论中相关概
念、范畴、命题的演化，
结合不同时代特点，分析
张大千先生画论论点与命
题的合理性，总结归纳了
张大千先生在中国画论体
系上的独创性。理论上，
为中国画创作提供了崭新
的借鉴理念，实践上也解
决了当今中国画实践创作
中“气韵薄”“无大心胸”“不
达艺道”，更不能无限接近“
大道”的现实窘状。
该书的写作，以张大千
画论核心“艺与道通”为切入
点，结合他画论体系各支
命题、次命题进行。由中
国先秦时期哲学到《周易
》美学再到张大千先生系
列绘画命题这条主线，最
终都归于“艺与道通”。在写
作上，旁征博引，用大量
古文献，说明张大千先生
理论之合理。作者以张大
千先生画论为依据，以他
的绘画实践为佐证，以美
学为辅助，以哲学为提升
，在高度上、格调上、修
养上，都为张大千先生的
理论，作了中肯界定。
完整的大千先生画论体
系，绝不是他空想得来的
。本书在写作上严肃考证
了张大千先生画论体系之
思想根源，由哲学命题或
范畴出发，在美学语境中
来阐释，在中国画论范畴
内来探讨，充分论证了张
大千先生作为“五百年来第
一人”在历史中的定位。真
正的大师，其理论虽然随
着时代变化，而在认知上
为后人所继承或者所扬弃
，但其精华部分，却永不
过时。溯其源，析其流，
理其脉，立其论，不护其
短，也绝不夸张。
该书的写作，取张大千
先生画论中精华部分，不
仅是针对艺的“小道”，而且
是使“艺事”擢升为“大道”高
度，对所有绘画种类，均
具有借鉴价值。这种研究
与探索，有利于中国画于
时代环境中进步，有利于
中国画在理论上进行突破
与创新，有利于立足大视
野，为人类艺术的发展，
不计派别、民族、地域，
从整体上审视艺术生存与
发展的前进，而不为“小道”
所囿。
对于张大千先生，笔者
始终怀着一颗无比崇敬的
心。姑且不论其“五百年来
第一人”的称号，单是他的
论画语句，就无时无刻不
强烈震撼我心。随着对他
画论探究的深入与理解，
不得不由衷感叹其画论体
系之精妙与独到。张大千
先生自信铿锵的立论，恢
宏磅礴的气势，至真至妙
的谛悟，无不彰显其作为
划时代大家的卓越与睿智
。
读他的画论，如晤其面
，长髯飘洒，举止若仙，
心向往之而不能自拔。既
感慨他对“道”的解悟，也赞
赏他对“艺道”的执着，更钦
服其立足于艺术之理而一
览天下的气概与心胸。笔
者愿意邀诸君共穿时空而
与之语，聆听其教诲。他
的画论，并不艰涩，偶有
深邃之字词，反显其博古
雅格。纵然所论有不当者
，亦不足以影响其整体性
画论之阐释。倒是其偶发
的戏谑之言，从“真”而生，
从“理”而发，不做作，不扭
捏，坦荡直率，终言之有
据，合乎于“道”。
张大千是中国的张大千
，更是世界的张大千。他
的眼界、学识、涵养，总
是站在中西方融合高度之
上，站在人类艺术共同的
最高境界之上。历史与时
代，虽不能令其去选择，
但他却选择了人类艺术的
视觉表现之一——绘画，而
其理论，则于画论终成。
他将天才与勤奋共举，传
承与创新同步，融西方画
道而入己之“艺道”，携己之
“艺道”而融于西方画道。
美术发展的历史会证明
，张大千先生的画论体系
，绝不可不研究，也绝不
可不重视。因为他构建的
所有画论的支命题，均指
向了“艺与道通”，其理论思
想，对古代画论，做了大
的飞升。学画之人，不可
不细察之。
李学更
2020年9月