《在中心与边缘之间——张在波水彩艺术文集》包含张在波近年来，有关中国水彩画艺术研究和批评相关文章。内容主要涉及中国水彩画的历史与理论、水彩画教育、当代中国水彩画创作及相关艺术现象与展览的评述等。
自担任《中国水彩》杂志编辑至今十年来，张在波主攻水彩画艺术研究和批评，密切关注当代水彩画艺术发展，但并不将视野局囿于水彩画本身，而是将水彩画艺术的研究置于中国近现代社会文化发展的整体和大美术观念的文化视野中，具有较强的学术洞察力和思维上的辩证性。该论文集所选文章多数文章已在相关刊物和论文集发表，或在相关论文评选活动中获奖，在当下中国水彩画艺术的研究和批评中具有较强的代表性。

张在波，1981年生，山东肥城人。浙江省文艺评论家协会会员，浙江省水彩画家协会会员，上海美术学院在读博士研究生，宁波市书画研究会理事，宁波美术馆特聘研究员，宁波市鄞州区文艺评论家协会副主席。曾任《中国水彩》杂志编辑、《中国水彩年鉴》编辑、宁波市鄞州区文联编辑。主要研究方向：中国近现代美术史、水彩画史。论文入编《长短相形：中国水彩艺术论文集》《道者同于道：从水彩到中国水彩》论文集等，参加第十届全国高等院校美术史学年会、首届中国水彩风景画展研讨会等，获第三届中国当代艺术与批评理论研讨会论文优秀奖，第十一届、第十二届全国美苑杯论文二等奖、优秀奖，第二届浙江文艺评论奖（文章类）一等奖等。

序一／潘耀昌
序二／林木
我看中国水彩画的历史与研究
写实是一种态度
——新写实主义视野中的百年中国水彩画
学院水彩教育生态观察
——基于学院水彩画教育与创作现状的思考
当代中国水彩画的学术路向
——从“祖国的笑容这样美：首届中国水彩风景画展览”说起
在中心与边缘之间
——20世纪中国美术现代化视野中的水彩画艺术
视野与格局
——对新中国70年水彩画史的反思
融合与超越
——宁波水彩画史述略(1949—2013)
一花一叶一世界 滴水片石皆是情
——小议云南水彩画的艺术特色
守护与拓进
——当代浙江水彩的文化姿态
当代中国优秀中青年水彩人体画家举要
“写形”与“格调”
——王肇民的绘画“写形”观
“百年华彩·中国水彩艺术研究展”述评
——兼谈中国水彩艺术的现状与未来
第二届全国青年水彩画展述评
——兼及中国水彩艺术发展瞻望
当代中国水彩画界“怪象”辨析之一：形同虚设“研讨会”
当代中国水彩画界“怪象”辨析之二：火爆迷狂“高研班”
当代中国水彩画界“怪象”辨析之三：群起蜂拥“写生潮”
心灵守望与文化自觉
——林绍灵的水彩现代化之路
静水深流 幽莲自美
——赵记同其人其画
洗尽铅华始见真
——陈奇和他的画
乘物·游心
——龚建军的艺术与追求
后记

在20世纪初期西画东
渐的进程中，西方现代意
义上的水彩画正式传入中
国，并在中国大地上迅速
传播开来。百余年来，在
中国几代艺术家们的孜孜
求索和不懈耕耘下，舶来
于西方的水彩画不仅在中
国社会文化土壤的滋养中
生长出自己的根系，逐渐
成长、发展成为具有鲜明
民族特色和东方意蕴的中
国水彩画，而且逐步实现
了由写生性、习作性、小
品性和单一化的传统模式
向富于主体性、规范性、
创作性和多样化、多元化
特征的现代形态的跨越。
百余年来，虽历经曲折沉
浮，但中国水彩画在题材
内容、技法媒材、形式语
言、风格面貌乃至精神观
念和审美趣味上的拓展不
仅成就了其自身丰富而独
特的历史叙事，也深嵌于
中国美术现代化转型的历
史进程之中，产生了广泛
而深刻的影响。到新世纪
初期，水彩画已由国人学
习西方绘画及其观念的便
捷媒介和一个不被重视的
边缘“小画种”变身为当代
中国美术界最活跃甚至最
令人期待的画种。
值得注意的是，在改
革开放尤其是世纪之交以
来空前频密的中西文化艺
术交流与对话中，20世纪
初期以来既已形成的中国
美术民族化、国际化的诉
求愈发凸显——或者更进
一步说，在全球化、国际
化的当代文化艺术语境中
，在中国传统文化艺术价
值的“再发现”中推进外来
艺术民族化、本土化探索
，并以自主的、自信的姿
态融入甚至引领世界美术
发展的潮流，愈来愈成为
当代中国艺术家们的自觉
追求。从全球化的视角出
发，立足传统，面向国际
，展示中国元素、中国话
语、中国精神，并力争成
为当代艺术全球化、国际
化、多元化发展的积极参
与者、推动者，已成为当
代中国美术的基本立场和
价值逻辑。在这样的情势
下，新中国初期得以确立
的社会主义现实主义美术
观和主旋律与宏大叙事性
质的主题创作已不再是当
代美术创作的唯一标准和
目标，对绘画本体及其自
身价值的关注和对精神观
念个性化、多元化表达的
强调日益成为当代中国美
术发展的趋势和潮流。同
时，对绘画本体与观念表
达的强调很大程度上消解
着自20世纪初期以来形成
的中西对立意识和工具媒
材意义上的画种意识，大
大增进着当代中国美术在
中西之间和画种之间互融
互鉴的开放性、包容性、
实验性和多样化、多元化
的发展态势，进而使得跨
界与综合成为新世纪中国
美术的鲜明特征和潮流所
向。
在如此背景下，当代
中国美术的发展迎来了空
前的大好机遇，同时也面
临着前所未有的挑战。水
彩画也不例外。甚至可以
说，在全球化语境下当代
国际、国内美术发展的潮
流与趋势中，中国水彩画
界的优势和难题都有着更
加突出的显现。
在我们先行的观念中
，水彩画是一个引进的概
念，多指近代以来从西方
直接引进或经日本转口而
来的西方现代意义上的水
彩画。但从其以水为媒介
调和颜料作画的方式上看
，水彩画无论在西方还是
中国都有着悠久的历史和
文化传统。从工具材料和
作画方式上看，中国传统
的水墨画以及新中国初期
以来以林风眠为代表的彩
墨画也可以说是水彩画，
因此在西方人的认知中往
往将中国的水墨画和彩墨
画称为水彩画，只不过二
者在文化传统和视觉观念
上分属中西两个不同的价
值体系。正是因为二者在
工具媒材和作画方式上的
相似相通性，水彩画往往
被认为与中国传统绘画有
着某种天然的姻缘关系，
成为西画东渐过程中国人
最易于接受的画种和国人
最早学习和传播西方绘画
及其观念的便捷媒介；也
正因为此，水彩画一经传
入中国，我们的先辈艺术
家们便能迅速并顺利地将
其与中国传统绘画融会贯
通，在将西方水彩画的技
法和观念渗透于中国绘画
现代化变革试验的同时，
也为其注入了中国元素和
中国基因，打上了鲜明的
中国烙印。在当代中国，
历经一个多世纪的时光变
迁和几代艺术家们的实践
探索，水彩画已然由原初
意义上的西方画种蜕变为
具有鲜明民族特色和东方
意蕴的中国水彩画，成为
近现代中国美术的重要组
成部分。尽管水彩画在中
国美术现代化变革中的价
值和贡献至今仍少被提及
和关注，但中华民族悠久
而深厚的文化艺术传统乃
是水彩画艺术保持生机活
力的源头活水和智慧宝库
始终是中国水彩画家们的
共识，这也将是全球化时
代中国水彩画艺术在国际
舞台上保有竞争力的优势
资源和根本。
从水彩画艺术发展的
整体历程来看，在相当长
的历史时期内，由于工具
媒材和语言上的限制，水
彩画一般画幅较小，相对
缺乏视觉上的冲击力，不
便于修改又不易于精雕细
刻，因此在画面结构复杂
的人物画和场面宏大的主
题性创作方面较之油画的
确逊色不少。但媒材和语
言的特性也决定了水彩画
在绘画的形式语言探索和
即兴表现方面的显著优势
，因而较之其他画种更具
有纯粹的绘画性和审美性
，也更合乎艺术自由创造
和观念表达的精神本质。
在特定的历史时期，水彩
画的这一特性对于在形态
和观念上推进美术史的进
程有着突出的贡献。例如
，在18、19世纪的欧洲
，与美学上的现代化变革
和绘画鉴赏、批