随着近些年早期音乐在中国迅速发展，越来越多的法国巴洛克音乐被介绍到中国来，法国早期的器乐独奏、合奏音乐，甚至巴洛克时期的法国芭蕾和歌剧都在中国得到了上演，引起了巨大的反响。本书提纲挈领地梳理法国巴洛克音乐的机理，对关键问题深入剖析，论及作曲家与作品，囊括了音乐表演、音乐机构机制、音乐美学、音乐活动等较为前沿的论题和重要议题，如：意大利的作曲家、作品及风格在法国的传播及遭遇的抵制，机构、机制对音乐创作产生的影响，一手文献中对这一时期音乐演出及接受的评述，等等，都融合在了这部著作中。

詹姆斯·安东尼（James R.Anthony, 1922—2001），美国音乐学家，法国巴洛克音乐的权威学者。其代表性著作《法国巴洛克音乐》被公认为该研究领域中的必读经典。

前言
序论“伟大时代”的音乐组织机构
第一部分 舞台音乐
第一章 宫廷芭蕾(上)：从博若耶到吕利
第二章 宫廷芭蕾(下)：吕利时代
第三章 意大利歌剧在法国
第四章 喜剧芭蕾及相关体裁
第五章 田园剧
第六章 音乐悲剧(上)：戏剧构成及声乐部分
第七章 音乐悲剧(中)：器乐和舞曲部分
第八章 音乐悲剧(下)：从吕利到拉莫
第九章 歌剧芭蕾
第十章 从嬉游歌舞到喜歌剧
第二部分 宗教音乐
第十一章 从考鲁瓦到杜蒙
第十二章 经文歌：从杜蒙到德拉朗德
第十三章 十八世纪经文歌
第十四章 弥撒曲和清唱剧：夏庞蒂埃的领域
第三部分 琉特琴、吉他、键盘音乐
第十五章 琉特琴和吉他
第十六章 羽管键琴
第十七章 “伟大时代”的管风琴音乐
第四部分 器乐合奏与独奏音乐
第十八章 十七世纪的器乐合奏和管弦乐
第十九章 十八世纪的器乐合奏和管弦乐
第二十章 独奏的奏鸣曲和组曲
第五部分 室内声乐
第二十一章 宫廷歌调及相关体裁
第二十二章 法语康塔塔
第二十三章 尾声：关于表演法国巴洛克音乐的一些看法
附录一 部十七世纪宫廷芭蕾的筹备与演出
略语表
插图与表格
参考文献
索引
译后记

在常规意义上的史著分
类中，“专题史”是与“通史”
和“断代史”并称的一大部类
。专题史以论题属性的“精
专”和论说效果的“深透”为
价值取向，以此区别于通
史的“长远”“简明”和断代史
的“广博”“周到”。音乐专题
史在论题选择上具有无限
的可能性，可以围绕特定
的音乐事件、文本、实践
惯例，音乐的形式、技法
、体裁、风格，又或音乐
的理论、审美和史学问题
，也可围绕特定人群的音
乐社会生活、音乐实践活
动、音乐思想观念、音乐
文化现象等。在既定的明
确论题之下，专题史通常
不仅要探究其存在或形成
的背景、前提、原因，追
溯其发生、演变、发展、
衰落的轨迹，也要分析其
与众多事物间的深层联系
，并考察其内在价值、历
史影响和当代启示。总之
，音乐专题史（与音乐史
编纂学一样）是音乐史学
持续走向深入的直接反映
和必然结果。
音乐专题史的“精专”“深
透”特性往往会对读者的学
识、耐性和理解力提出较
高的要求。因为一旦深入
到特定事物所广泛牵连的
盘根错节之中，就必然会
触及大量“冷门”的概念、术
语、原理、知识。例如一
些知名度不高的次要人物
、非专业人物或特定语境
内的“远关系”人物，一些流
传范围不广且流行时间不
长的体裁、风格、技法、
形式，一些非日常、非现
代、（甚至）非可确证的
行话、俚语、暗语、谚语
，一些属于隐私或绝密的
物件、事件、情势、关系
，以及一些玄妙的道理、
曲折的过程、
意外的身份、复杂的意
义等。当然，音乐专题史
带给读者的回报也是其他
类型的史著所不能替代的
：它不仅能满足读者的求
知欲和猎奇心，更能巩固
、深化、匡正、疏通读者
原有的相关认知和理解，
使之获得超越书中议题和
论域的个人领悟和普遍启
示。从更宏观的角度看，
音乐专题史以其显在论题
的聚焦和潜在论域的深广
＇也是将音乐“还原”为文化
现象的内在推动力，即重
新揭示并显现它与其所在
文明的众多生态要素的密
切联系，因而是对音乐“学
科化”（这不可避免地使音
乐与外部因素分离）这一
人类行为的反向制衡。
音乐专题史对学术研究
的促动也是显而易见的。
其议题的精专化引导着学
术研究不断走向深入，其
所援用的大量原始资料可
以为学者对相关论题的后
续研究提供启迪，其所倡
导的观点、立场、视角、
方法有可能引发学界的回
应和争鸣，其论证的广博
参照系则召唤着学者的学
科自省意识。某种意义上
可以说，音乐专题史是音
乐史研究中的“前沿阵地”和
“风向标”，它展示着最新的
研究资料，昭显着最新的
研究方法和视角，也传递
着最新的研究结论和发现
。对于异文化的研究者来
说，翻译音乐专题史的研
究成果，不仅是在分享学
术研究的宝贵资源，通报
学科发展的前沿动态，更
是在为相关学科的本地建
设移石培土、固本开源。
毋庸讳言，在当前中国
的西方音乐学术中，音乐
专题史的书写和翻译都明
显滞后。体裁史尚不健全
，国别史凤毛麟角，表演
史尽付阙如，至于思想史
、建制史、效果史，以及
特定事物的传播史、特定
现象的文化史、特定论题
的学术史等，投石问津者
更少。甚至音乐断代史的
翻译引进，也只是近年来
才引发注意的。“音乐专题
史读本”的设立，正响应着
中国西方音乐学学科建设
的迫切需求，它一方面瞄
准西方音乐专题史的代表
性研究成果，在此基础上
，也拟纳入少量的音乐断
代史著作，以推动西方音
乐研究在中国走向深入。
举凡重要的音乐专题史著
作，无一不是“大部头”和“
硬骨头”，翻译、审校、编
辑这些著作是智力和体力
上的双重挑战。该读本系
列所推出的每一部译著，
都凝结着多人的情怀和心
血，都经过了多年的修订
和润色。虽然如此，译著
中仍难免存在译、校者力
所不逮的偏差或失误，敬
请读者担待并指出。希望
这个读本系列能在中国的
西方音乐学术研究中持续
发挥积极有益的作用。
孙红杰
2016年10月
起草于英国牛津大学
2021年10月
成稿于上海师范大学