皮兰德娄的诗歌、小说和戏剧作品都对意大利和西方戏剧艺术产生了巨大的影。在戏剧创作方面，皮兰德娄被誉为现代戏剧的开创性人物，其“戏中戏”、荒诞性、幽默性元素，促使戏剧探讨自身的特征，发掘“戏剧即生活”的交融性，可谓戏剧艺术自我意识的朦胧觉醒。在皮兰德娄的戏剧作品中，其中最具有剧场性与代表性的即是“戏中戏三部曲”。其中《六个寻找作家的剧中人》获得诺贝尔文学奖。而本书选入的两部作品《各行其是》和《今晚即兴演出》是三部曲的另外两部，他们都是结构精巧、思想深刻的戏剧佳作。其中所包含的语言风格、戏剧结构与哲理思辨，对于意大利乃至西方戏剧文学的研究都有典范性的意义。

路伊吉·皮兰德娄（1867-1936），意大利小说家、戏剧家，代表作晶有《六个寻找剧作家的角色》和《亨利四世》等。

各行其是
今晚即兴演出

文学是人类以语言文字
为媒介，描述外部环境与
事件、表达内心认识与情
感的重要方式。各国的文
学经典是世界共有的财富
，但由于语言文字不同，
读者要理解和欣赏其他国
家和民族的作品存在障碍
，这就有赖于翻译这座沟
通的桥梁。一百二十多年
来，外国文学经由翻译大
量引进中国，新思想、新
气象、新题材、新方法随
之而人，深刻影响了当时
的中国社会。改革开放后
，新一轮外国文学的译人
，再一次迎合了思想解放
的大潮和广大民众的精神
需要。“二十世纪外国文学
丛书”“外国文学名著丛书”
等一大批译丛相继推出，
为中国读者打开了看世界
的窗口，使之得以穿越时
空与过去的文学大家对谈
。与此同时，意识流、现
代派、魔幻现实主义等文
学流派和思潮也对中国当
代文学的发展产生了重要
影响。
没有翻译，就没有世界
文学。千真万确。但世界
文学显然不只是英美等大
国的文学。一百多年前，
鲁迅先生第一次译介世界
文学的集子《域外小说集
》，当中就有许多篇章来
自俄罗斯、波兰等东欧国
家及北欧小国。但是纵观
近百年以及改革开放以来
的外国文学翻译，可以发
现，我们关注的主要还是
英语和几个通用语种，而
对其他语种、其他民族的
文学关注不够。许多国家
的文学作品对中国读者来
说还很陌生，除了专门的
学者，人们很难说出许多
非通用语种的作家或作品
。这对于中国人民了解世
界文学的多样性、领略不
同文化的丰姿，沟通“一带
一路”沿线国家的民心，无
疑是一种缺憾。
北京外国语大学“一流学
科”建设重大项目“世界文学
经典译丛”正是在这样的背
景下启动的。我们旨在推
介富有思想性、文学性和
民族代表性的经典著作，
尤其是“一带一路”沿线国家
那些鲜为人知的文学瑰宝
。目前已出版和正在筹划
中的书目之语种包括意大
利语、丹麦语、阿塞拜疆
语、罗马尼亚语、荷兰语
、韩国语、马来语、波斯
语、尼泊尔语、僧伽罗语
、乌尔都语、斯瓦希里语
等，以及少量英语、日语
。这套丛书是开放的，将
持续吸纳新的语种、作家
和作品，以契合丛书名称
里的“万国”之意。推进这一
宏大的文学翻译项目是北
京外国语大学发挥专业特
色与学科优势的使命，也
体现出各语种译者和学者“
注重翻译，以作借镜”的初
心。
本丛书收录的作品，绝
大部分来自中小国家，它
们在本国拥有极高声誉，
其作者被誉为该国的“鲁迅”
或“老舍”，但是在世界文学
的场域中处于边缘位置。
对于这类世界文学的“遗珠”
，我们愿意做一名“拾贝者”
，让它们在当代中国绽放
光彩。各国各民族的文学
有赖于翻译为其他语种的
读者民众所知悉，乃至成
为世界文学经典的一部分
，对文化多样性有着重要
意义。丛书中也有一小部
分出自知名作家，如狄更
斯、夏目漱石等。他们的
作品被广为译介，有的作
品此前已有中译本。但语
言是不断发展的，读者的
审美需求也在变化，再好
的译本历时几代之后也有
必要重译。而且，经典著
作必然有其复杂性和深邃
性，多译本可以从不同视
角诠释其内涵，让其释放
出深厚的内在力量。
我们对人选译丛的作品
，首先注重其文学意义，
对于该国该民族该时代而
言，有其特有的文学价值
，并不都是已经被确立为
经典的作品。文学翻译既
是文本在空间上的传播和
时间上的传承，也是一种
演绎和建构——这种打造“
准经典”的选择就更加考验
出版社、编者和译者的远
见、洞察力和勇气。感谢
浙江大学出版社对我们这
项工程的认可，以及对注
重多语种翻译、传承各国
文学的认真态度。
中华民族是一个包容、
开放的学习型民族，数千
年来一直从世界各国汲取
文明的精髓。中国历史上
多次思想、技术和文化的
革命都伴随着翻译高潮而
来。通过翻译，我们了解
和学习他国经验，也丰富
和强大了自身。希望“万国
文译”丛书能让今天的读者
乐享、悦读，并为文学翻
译、文化融通、文明互鉴
贡献一份力量。
“万国文译”主编
2021年12月

在皮兰德娄的一系列的后期戏剧作品中，作者着力刻画荒诞的外部世界和充满焦虑的内心，探索现代社会矛盾中个人的身份归属和价值尊严。
《皮兰德娄戏剧选》中的作品以‘戏中戏’的时空构建脱颖而出，从类型化的艺术群体探讨编剧、演员与观众的关系，分析艺术与人生的交互，进行哲理思辨。

最开始的时候，第一批观众漠然地准备离场，而在听到池座中传来巨大声响时，他们惊呼起来，然后开始七嘴八舌地你问我答。
匆忙离场的两个人：——我要上去，我要上去找他！
——在第二排，八号！拜托，你一定要告诉他啊！
（其中一人走向左边。）
——别担心，包在我身上！
一个从左边过来的人：哦，你找到座位啦？
那个匆忙离开的人：如你所见！再见，再见。
下场。与此同时，一些人从左边进场，左侧也有很大的叫嚷声。一些人从大门口涌进来，一些人从包厢的通道口出去。
某个人：这个大厅多棒啊，对吧？
另一个人：壮观极了！壮观极了！
第三个人：你没看见她们来了吗？
第四个人：不，不，我想没有。
四处响起了寒暄声：“晚上好啊！晚上好！”在这各式各样的话语中，夹杂着人们的相互介绍。与此同时，剧作者的拥护者们面色喜悦，双眼放光。他们互相寻找，聚在一起后交换对彼此的第一印象，方便以后传播自己的观点。为了捍卫喜剧和剧作者，他们会靠近不同的群体，而当面对那些与他们水火不容的评论家对手时，他们则会用粗鲁的语言讽刺回去。同一时刻，评论家们也在寻找着他们的集体。 拥护者们：啊，大家在这儿！
——都看完了！
——我觉得，演得好极了！
——啊，终于让人松了口气！
——和那位女士的最后一场戏啊！
——那位女士可真是！
——还有两位先生交换对方观点的那场戏！
反对者们（同时说道）：都是老套的文字游戏！你一看就能知道要讲的是什么！
——就是个耍人的把戏罢了！
——我觉得作者有点自负了！
——我一点也没看懂！
——像个猜谜游戏！
——要我说，看戏都变成了受罪！
其中一个反对者（对拥护者的群体说）：你们，全都看懂啦，是吧？
另一个反对者：啊，大家都知道嘛！那里的那些人，都聪明得很！
其中一个拥护者（凑近）：您是跟我说话吗？
第一位反对者：不是跟您说。是跟那位说！（指向其中一位拥护者）
被指到的人（上前）：我吗？你是在跟我说？
第一位反对者：对！说你呢！可你或许连《两名警长》都看不懂，我亲爱的朋友！
被指到的人：是啊，因为你很清楚，这只不过是个无
关轻重的东西罢了，应该一脚踹开，对吧？就像是踹石子儿一样！
从旁边一群聊天的人中传来声音：抱歉，可您想要看懂什么呢？您不明白吗？谁也不知道该看懂什么！
——你就在那里听着，是什么，或者不是什么，他们说着同一件事，但对你而言，又像是另一件事！
——像是儿戏一样！
——那开头所有那些对话呢？
——什么都别下定论！
那个冒出头的人（来到另一群人旁）：就像是儿戏！谁也看不懂！
来自另一群人的声音：但可以肯定的是这确实很有趣！
——我的天哪，这人总是把同一件事翻来覆去地说！
——不，我可不觉得！
——可能全部都能用一种方式去理解！
——那它表达出这种方式了吗？那就足够了！
——对，够了，够了！真是让人受不了！
——可你当时都鼓掌了！对，就是你，就是你！我看见了！
——抱歉，生活中就算只有一种观点，这种观点也会包含不同的方面！
——什么观点？你告诉我，这一幕喜剧想要表达的观点是什么呢？
——好极了！那如果它不想传递什么观点呢？如果它想展现的恰恰就是情感的松散性呢？
那个冒出头的人（来到另一群人旁）：对！正是如此！或许它压根就不想表达什么！故意的，故意的，你们懂吗？这部戏剧只是想要表达松散性而已！
来自第三群人的声音（围在戏剧评论家旁边）：——他们疯了吧！现在是什么情况啊！
——你们这些专业的评论家，来指点指点我们吧。
第一位评论家：咳！第一幕剧情的变化太多了，我认为也许有一些表演是比较多余的。
人群中的一个人：还长篇大论地谈论良心！
第二位评论家：我的先生们，这才第一幕呢！
第三位评论家：但这确实是实话！抱歉，那你们觉得这样合理吗？表演就像是在胡闹，没头没尾的！角色的个性也崩坏了，并且人们在讨论的时候还随意重提剧情！
第四位评论家：可大家的讨论就是从这个剧情出发的。讨论的就是剧情本身！
第二位评论家：到头来，只有那个女人，演得还算鲜活了！
第三位评论家：可我只想看剧情，对我而言这就足够了！
一位拥护者：那个女人被刻画得真好！
一位反对者：你不如说，让那个角色变得出彩是……
（想要说出扮演莫雷洛的女演员的名字）
那个冒出头的人（回到第一群人旁）：可是那个女人的表演部分非常生动和鲜活！这是不容置疑的！大家都这么说！
第一群人中的一个人（气愤地回应他）：拉倒吧！自相矛盾！
另一个人（反驳他道）：又是老套的说辞！真是让人受不了了！
第三个人（同上）：这些通通都是诡辩