本书以“海外中国艺术史研究”为专题，收录了多位优秀艺术史学者对理论焦点、前沿动态、艺术史名著等的新研究成果。当代海外中国艺术史研究状况发生了显著的变化，西方新艺术史集中影响中国艺术史研究，中国艺术史研究者也在全面反思的基础上拓展新方法。一方面艺术史研究的视野更加广阔，青铜器研究、佛教美术研究、墓葬艺术研究等领域并进；另一方面，展示方式、观看方式、生产方式、消费方式、空间性、物质性等观念的兴起也极大地拓展了所有研究领域的广度与深度。本书生动全面地展示了这一趋向。

巫鸿（Wu Hung），著名美术史家、批评家、策展人，美国文理学院院士。
1963年考入中央美术学院美术史系学习。1972—1978年任职于故宫博物院书画组、金石组。1978年重返中央美术学院美术史系攻读硕士学位。1980—1987年就读于哈佛大学，获美术史与人类学双重博士学位。随即在哈佛大学美术史系任教，于1994年获终身教授职位，同年受聘主持芝加哥大学亚洲艺术教学，执“斯德本特殊贡献教授”讲席。2002年建立东亚艺术研究中心并任主任，兼任该校斯马特美术馆顾问策展人。2008年被遴选为美国国家文理学院终身院士，并获美国大学艺术学会美术史教学特殊贡献奖，2016年获选为英国牛津大学斯雷特讲座教授，2018年获选为美国大学艺术学会杰出学者，2019年获选为美国国家美术馆梅隆讲座学者，并获得哈佛大学荣誉艺术博士，2022年荣获美国大学艺术学会“艺术写作杰出终身成就奖”。成为大陆赴美学者获得这些荣誉的第一人。

黄专 总序
巫鸿 编者弁言
专题研究
洪再新 蒙古宫廷和江南文人：谈20世纪80年代以来元代艺术研究及人文学科的发展
李颖春 中国近代建筑史研究三十年：海外学者的问题、视角与方法
徐婷婷 何谓“‘中国’摄影”？——主体性的演变与史学史回顾
蒋人和 入世的佛像：天龙山石窟造像的全球分布
布歌廸 近三十年北美博物馆中国画收藏研究
理论焦点
范景中 《中国艺术史学史研究导论（讲义提纲）》引言
黄专 中国艺术史学史研究导论（讲义提纲）
学术项目
武夏 “古代墓葬美术国际学术会议”综述
乔纳森·K. 纳尔逊 中国学者与佛罗伦萨文艺复兴：伊塔蒂研讨班
杨肖 迈向跨文化视野的20 世纪中国美术史研究 — 关于“民族志之眼”项目的思考
黛博拉·马罗 琼·温斯坦 盖蒂基金会“连结艺术史”项目综述
前沿动态
谢柏轲 等 何所来？何所往？—中国艺术史的过去与未来
书评
裴珍妮 帝制晚期中国艺术的感知方式
古嘉慧 评《中国艺术手册》
邹建林 汉斯·贝尔廷的《图像人类学》及其反响
作者、译者简介
《世界3：艺术史与博物馆》征稿启事

我们决心创办一套以探
讨艺术史理论、观念和方
法为宗旨的丛书，我们知
道我们的选择是一种双重
冒险，一是因为这门学科
的知识状况，二是因为我
们的学识和能力，后者无
须解释，所以我们只谈谈
前者。现代学科意义上的
艺术史发端于18世纪的德
国，如果需要给出一个准
确的时间坐标，那就是温
克尔曼1764年出版的《古
代艺术史》。这门以解释
艺术图像为己任的历史科
学诞生于启蒙主义和科学
主义在西方刚刚兴起的时
代，但真正形成自己独立
的学派和研究方法则要等
到差不多一个世纪之后，
通过布克哈特、沃尔夫林
、李格尔、德沃夏克、瓦
尔堡、潘诺夫斯基、贡布
里希这些巨匠的努力，艺
术史才达到了它自有史以
来的一个高峰，也为人文
学科带来了巨大的荣耀和
光辉。今天，艺术史正处
于它历史发展中的一个十
字路口，这一方面根源于
现代艺术中的各种创新运
动，当艺术史将研究对象
从古典世界转向当代世界
时，我们就会发现无论从
历史观念、知识形式还是
研究方法、研究边界上，
艺术史都开始面临着来自
研究对象自身的挑战，那
些维系古典艺术史研究的
内在形式、作品风格和图
像意义不断外化为社会、
政治、意识形态等外在范
畴，现在，甚至连“艺术”这
个概念本身也变得越来越
似是而非。另一方面，战
后各种解构主义的知识运
动和新媒体（信息技术、
控制论，尤其是数码媒体
）以及与之密切相关的“视
觉文化”（visual culture）
研究在挑战西方人文主义
的学术传统的同时，也直
接形成了对艺术史发展的
外来冲击，这些冲击和挑
战使艺术史学面临着自它
诞生以来的一次最深刻的
知识危机，各种形式的“新
艺术史”和艺术史“终结论”
既是对这种危机的回应，
也是它的主要表征。“终结
论”针对的不仅仅是艺术史
已有的范式和准则，而是
作为人类理性记忆形式的“
艺术史”本身；它所带来的
危机因此也不仅仅是学科
制度和学科形式的危机，
而是艺术史作为一门人文
科学存在的合法性危机。
和其他门类的历史学一
样，艺术史是人类理性记
忆的需要，也是这种记忆
机制的一种主要形式，“学
而不思则罔，思而不学则
殆”（《论语·为政》），如
果把这句古训用来比喻我
们的艺术史学，那我们就
可以说它既是一门关于记
忆知识的科学，也是一门
关于观念、思想和方法的
科学。更重要的是，它是
一门交叉性的人文科学，
自诞生之日起，艺术史的
命运就与人类其他学科的
发展息息相关：宗教、哲
学、政治学、语言学、心
理学、人类学、考古学几
乎都或多或少地与艺术史
这门学科的起源和发展保
持某种亲缘关系，艺术史
的研究具有瓦尔堡睿智地
发现的那种“文明的整体性”
。所以，跨界不是这门学
科的需要，而是它的一个
显著特征。我们相信，和
所有科学形式一样，批判
性的反思和开放性的讨论
也是艺术史继续生存和发
展的最直接的动力，《世
界3》所力图展示和推动的
就是这种理性力量，作为
一套理论丛书，它希望在
一种开放的理论气氛中讨
论与艺术史的当代危机和
发展相关的所有问题：艺
术史研究中的古典遗产，
艺术史的文献学范围及采
集方法，古典艺术史与当
代艺术史研究的不同特质
和关系，艺术史研究的各
种历史观念、理论方案和
具体方法，与艺术史研究
相关的制度、出版和展览
，艺术史的学科边界，以
及它与其他人文学科复杂
而有机的关系……它也将包
容经典艺术史和新艺术史
所能涉及的所有课题。简
言之，这套丛书是关于艺
术史本身历史的反思性集
刊，或者说，是一套艺术
史学史丛书。
当然，我们更关心的是
艺术史在中国的命运和现
实。20世纪初，艺术史学
就成为最早进入中国的现
代学术之一种，它的命运
也与大多数其他现代学术
在中国近现代的命运一样
，一直伴随着民族战争、
政治运动和启蒙思潮而不
断沉浮。在王国维、梁启
超、顾颉刚这样一些现代
学术先驱的倡导下，在姜
丹书、吕潋、陈师曾、滕
固、余绍宋、俞剑华这样
一些艺术史学者的艰苦实
践中，艺术史在中国现代
学术史上也曾有过卓越的
开端，而在以后将近一个
多世纪的历史中，中国也
出现了几代具有卓尔不群
的思想品质和学术素养的
艺术史家，他们是这门人
文科学在中国生存和发展
的直接动力。但坦诚而言
，无论是古代研究还是当
代研究，作为一门历史学
科，中国艺术史在文献整
理、问题意识、研究方法
，尤其是对中国艺术“独特
性”的理解上都还处于初级
阶段。中国艺术有其独立
的品质和历史，也自当有
其独立的研究方法和路径
，即使作为一门现代科学
我们也无法忽略这种独特
性，中国艺术史研究者应
该在现代学术环境和研究
方法中去发现这种独特性
而不是削足适履。海外从“
汉学”（sinology）到“中国
研究”（Chinese studies）
的学术史环境也成就了一
批批卓越的中国艺术史家
，他们不仅是沟通西方艺
术史传统与中国艺术史的
桥梁，也是中国艺术史研
究的一个当然部分。但可
惜的是，直到今天，在中
国艺术史研究领域，本土