中国动画电影借助文化的力量，从人文关怀的角度观照现实，传达民族的精神风貌和东方美学品位，在经济、科技快速发展的21世纪中国，文化多元使得中国动画电影变得开放而兼容并蓄，且优秀作品开始崭露头角。本书试图在对动画电影进行学理性研究的基础上，促进动画电影的艺术创作；在中国当下的文化融合、产业繁荣和国际资本合作的新形势下，对动画作品如何增加文化话语权和影响力提供一定的理论指导和方向性导引作用。

张丽，博士、副教授、硕士生导师
北京电影学院动画学院动画教研室主任
北京大学艺术学院访问学者
中国高校影视学会动画与数字媒体艺术专业
委员会副主任
致力于动画理论及创作研究和动画高端创作人才培养研究。北京市属高等学校青年拔尖人才。荣获北京市属高校“创想杯”多媒体课件制作与微课大奖赛一等奖，北京高校第八届青年教师教学基本功比赛三等奖。参与教育部《跨校联合校企协同，动漫高端人才培养模式的创新与实践》项目，荣获2018年高等教育国家级教学成果奖二等奖和201 7年北京市高等教育教学成果奖一等奖。多次获得“北京电影学院师德十佳”先进个人荣誉称号，所指导的学生创作荣获多项国内国际奖项。
主要著作包括：《中国当代动画片艺术特征研究》《中国动画导演创作研究》《动画设计稿技法》(译)等。

第一章 “十七年”动画电影从民国风到新中国艺术观
第一节 “十七年”动画电影童稚化与浪漫化特征
第二节 动画电影中传统美育观与新中国艺术观的结合
第二章 1966-1978年动画电影从极端单一到艺术意识的复苏
第一节 1966-1976年动画电影中的极端思想与政治批判
第二节 1966-1976年动画电影脸谱化与模式化的特征
第三节 动画电影在“两年徘徊期”中的艺术意识复苏
第三章 具有童趣与精英意识的新时期动画电影
第一节 童稚化与趣味化在动画电影中的再次显影
第二节 知识分子的精英意识在动画电影中的美学显影
第三节 动画电影中的外来文化、商业气息与多元美学
第四章 中国动画电影在20世纪90年代的“去灵韵化”
第一节 动画电影在市场经济下的“快餐”特征
第二节 经济转型后大众文化意识在动画电影中的凸显
第三节 动画影片在20世纪90年代的不足及其所带来的可能性
第五章 新世纪以来动画电影作为产业而崛起
第一节 新世纪以来类型化叙事对动画电影的美学影响
第二节 新世纪以来动画电影所关注的新对象
第三节 新世纪以来动画电影的“百花齐放”
结语
参考文献
附录

1949年以来，中国内地
动画电影的艺术特征经历了
一系列的发展与变化，在70
多年的发展过程中，不同阶
段的动画电影都呈现出了不
同的艺术与美学特征。本书
从对中国内地动画影视作品
进行的精读入手，结合具体
作品的创作历史背景、题材
选择、美术风格与镜语模式
等方面进行分析，以此来阐
述1949年以来中国动画电
影的艺术特征嬗变及其文化
成因，力图勾勒出中国动画
电影70多年来艺术风格演变
的图景。
本书第一章主要阐述新
中国成立后“十七年”动画电
影艺术特征的演变，此时期
的动画艺术创作，其艺术特
征从民国遗留的气质如童稚
化、浪漫化等特征开始，向
新中国艺术观的确立过渡，
在动画电影中建构起新中国
的文明、美德和美好设想，
延续与发展了中国传统美育
观念，本书第二章主要研究
1966-1978年这一特殊历史
时期内，动画电影的艺术特
征流变及其文化呈现。在
1966-1976年间动画作品几
乎完全成为政治宣传的工具
，动画作品数量减少，关涉
现实与人的意义被抽离，极
端价值观占据此一时期的主
要地位。在1976-1978年间
动画电影出现了明朗的风格
，并且艺术意识开始出现；
本书的第三章主要论述20世
纪80年代动画电影的质朴特
征及其动画电影创作初期的
繁荣状况，在这一时期内，
动画电影的艺术特征表现为
童趣、精英意识与多元风格
的初步涌现，城市文化与乡
村文化并存于商业美学特征
发轫的作品中；本书的第四
章对20世纪90年代动画电
影的转型进行了梳理与研究
，在此经济、文化转型期间
，动画电影作品数量激增却
缺乏原创力作品，其艺术特
征表现为浅思维、大众文化
意识普泛与较为明显的趋同
化风格；本书的第五章对21
世纪的动画美学特征进行了
总结，随着电影产业的国际
化发展，动画电影创作借鉴
西方现代类型电影的创作模
式，出现了类型观念的自觉
与风格杂糅的特征，在融合
多元文化与借助产业运营的
条件下，中国动画电影逐渐
走向产业化、专业化与国际
化。
本书从对中国当代动画
电影的文本解读出发，结合
中国的当代历史、经济发展
与文化状况，对中国当代动
画电影艺术特征的嬗变进行
了从宏观文化到具体文本分
析的研究，把历史时代、社
会语境、文化潮流等作为特
征嬗变的参照系，尝试着推
断出中国动画电影发展的规
律性与必然性，为中国动画
电影产业的未来发展做出预
测或对其可上升空间进行研
究。动画艺术的审美过程是
创作者和欣赏者共同作用完
成的，动画电影多姿多彩的
画面、无边无际的想象力所
带来的美感丰富而饱满，创
作者与观众交互影响，在不
同的时代背景下动态演进。
在很长一段时间里，“探民
族形式之路，敲喜剧风格之
门”的创作方针成为自觉追
求，创作者在构思“为少年
儿童服务”的动画作品时免
不了带有“寓教于乐”的社会
责任感和“家长意识”。功底
深厚的创作者专注于视觉形
态的展现，以想象与拟人书
写童稚化美学特征。新时期
以来中国动画电影经过“拨
乱反正”开始重新正视民族
文化、审美趣味和艺术手法
，不再是之前的单一美学局
面，出现了新时期以来动画
电影的新浪潮。改革开放之
后中国社会转向了积极融入
全球化的包容时代，在市场
需求为核心的大众文化氛围
下娱乐与浅思维化的作品数
量增加。至21世纪10年代
，以消费为追求的商业经济
推动通俗文化的兴起，动画
电影趋于类型化或完型化的
叙事特征。网络游戏、媒介
视频深刻地影响着人们的价
值观念、思维方式和生活方
式，推动着整个社会的深刻
变化。创作者有意将作品的
国别和民族性转化为世界性
，使用国际通行的表现手法
让传统向现代靠拢，努力促
成艺术与商业的双赢。
中国动画电影借助文化
的力量，从人文关怀的角度
观照现实，传达民族的精神
风貌和东方美学品位，在经
济、科技快速发展的21世纪
的中国，文化多元使得中国
动画电影变得开放且兼容并
蓄，优秀作品开始崭露头角
。本书试图在对动画电影进
行学理性研究的基础上，促
进动画电影的艺术创作，在
中国当下的文化融合、产业
繁荣和国际资本合作的新形
势下，对动画作品如何增加
文化话语权和影响力提供一
定的理论指导和方向性导引
作用。