分析总结当代视觉文化审美在传播过程中陷入困境主要原因的目的是为了弘扬高尚健康的审美价值观，在这个扬弃的过程中除了应理性克制地对待过度的形象化符号和奇观影像，还应积极倡导更加多元的文化语境。本书共分七章，主要内容包括图像与图像文化概述、图像文化的哲学探讨、图像文化的审美特征、当代视觉审美观特征、图像审美的局限及其批判、超写实主义与图像审美、图像时代视觉审美的传播。

谢静（1974-），女，湖北第二师范学院副教授。研究方向为视觉传达设计，获湖北教育学院青年教师课堂教学竞赛优秀奖，《商业插画》获校级精品课程。多部设计、绘画作品荣获国家级奖项，发表学术论文7篇，出版学术专著3部。

前言
第一章 图像与图像文化概述
第一节 图像概述
第二节 从写实到抽象的图像分析
第三节 图像文化
第四节 形象、拟象和图像
第五节 图像与人
第二章 图像文化的哲学探讨
第一节 文化哲学
第二节 后现代主义与图像文化
第三节 图像文化的话语方式
第三章 图像文化的审美特征
第一节 图像审美的心理基础
第二节 图像文化的审美特征
第四章 当代视觉审美观特征
第一节 传统审美观的特征
第二节 当代审美观的新特征
第五章 图像审美的局限及其批判
第一节 图像审美的局限性
第二节 图像文化批判
第六章 超写实主义与图像审美
第一节 超写实主义图像的审美建构
第二节 行进中的超写实：当代超写实主义图像与大众文化
第七章 图像时代视觉审美的传播
第一节 图像化时代视觉审美传播的文化离析
第二节 图像化时代视觉审美传播的文化驱动
第三节 图像时代视觉审美传播的价值
参考文献

学者李泽厚《美的历程
》一书中谈到过艺术发展与
继承的问题：“一个更大的
问题是，如此久远、早成陈
迹的古典文艺，为什么仍能
感染着、激动着今天和后世
呢？即将进入新世纪的人们
为什么要一再去回顾和欣赏
这些古迹斑斑的印痕呢？如
果说，前面是一个困难的艺
术社会学的问题，那么这里
就是一个有待于解决的、更
为困难的审美心理学问题。
马克思曾经尖锐地提过这个
问题。解决艺术的永恒性秘
密的钥匙究竟在哪里呢？一
方面，每个时代都应该有自
己时代的新作，诚如车尔尼
雪夫斯基所说，尽管是莎士
比亚，也不能代替今天的作
品；艺术只有这样才流成变
异而多彩的巨川；另一方面
，这里反而产生继承性、统
一性的问题。”[1]艺术在不
断发展，与艺术紧密联系的
人们的审美同样也在发展，
美学家朱光潜先生在谈及美
的本质问题时曾经说过，“
美的本质问题不是孤立的。
它不但牵涉到美学领域以内
的一切问题，而且也要牵涉
到每个时期的艺术创作实践
情况以及一般文化思想情况
，特别是哲学思想情况，这
一切到最后都要牵涉到社会
基础。像一般社会意识形态
方面的问题一样，美的本质
问题的提出和解决方式也是
受历史制约的，因而同一问
题在不同时代具有不同的历
史内容。这就叫做历史发展
。”…这种发展同样体现在
了视觉审美的领域。
匈牙利电影理论家巴拉
兹在20世纪初就曾在《电影
美学》一书中预言，随着电
影的出现，一种新的视觉文
化将取代印刷文化。[2]自
20世纪下半叶以来，人类社
会向视觉文化的转型日益引
起广泛的关注。丹尼尔·贝
尔描述说：“当代文化正在
变成一种视觉文化，而不是
一种印刷文化，这是千真万
确的事实。”[3]在一个世纪
后的今天看来，他们的预言
太过精准，是的，如今我们
正处在一个图像时代。图像
在我们的生活中变得越来越
重要，由此带来的视觉活动
问题也日益复杂和突出——
我们被越来越泛滥的图像所
包围，无论是日常生活经验
还是艺术文化体验都比以往
任何时候更加视觉化。图像
时代人们对于美的理解不断
转变，“美学”逐渐成为人们
关注的焦点并发展成为一种
研究方向，审美方式的演变
也成为现代美学的问题之一
。美已逐渐淡化了它形而上
学的内核，不再单单只有艺
术可以表达。它从仅有少数
阶层关注的艺术殿堂走出，
渗透到我们大众的日常生活
之中；它从传统的理论思维
和文艺领域走出，扩展到社
会生活的各个层面。关于审
美走进大众生活的现象早在
国外就已引起美学家、艺术
理论家、文化学家以及社会
学家等的广泛关注和研究。
这种图像时代的日常生活审
美化，对当代文化艺术的发
展产生了很大的影响力。
在文化交流的研究领域
中视觉传播是近年来备受关
注的课题之一。图像不需要
通过语言的中介，以其最直
观和最大众化的形式传达着
信息，影响着人们的思想和
情感，轻易就可以实现跨民
族、跨时代的交流。随着信
息技术的发展，人们越来越
依赖图像而不是文字或语言
来获取新的信息，它被广泛
应用于艺术、教育、公共设
施等诸多领域，新媒体随之
产生。新媒体环境下人们的
生活已被各种数据复制的图
像所包围，生活和学习的方
式也发生了前所未有的变革
：人们对等待的忍耐变得愈
发短暂；人们通过媒介平台
获取或者输出信息也变得更
加平等和便捷；快速浏览成
为观看的主要方式，在瞬息
万变的图像面前，强烈的视
觉冲击刺激着人们的神经，
瞬间的满足感变得易于获取
。然而与之相对的负面效应
是，图像的获取越来越普遍
和廉价，精神高度层面的美
学欣赏却越来越弥足珍贵。
当代视觉文化研究领域的众
多学者，将人们的审美跟随
生活习惯一起悄无声息地发
生的改变作为研究重点。巴
拉兹在其著作《电影美学》
一书中指出，虽然视觉文化
由来已久，但是直到影像的
出现人们才“恢复对视觉文
化的注意”。[1]以此为基础
，对于视觉文化的研究对象
演变至今，逐渐形成以下五
大类主题：对视觉本体的研
究、对视觉对象的研究、对
平面图像的研究、对感光成
像的影像研究以及对日常视
像的研究。视觉文化的研究
，更在于对文化生产实践的
认识与反思。近年来，许多
学者从不同的专业角度对视
觉文化各方面进行研究并出
版了相关的视觉文化读本。
诸如W.J.T.米歇尔的《图像
理论》、理查德·豪厄尔斯
的《视觉文化》、米尔佐夫
的《视觉文化导论》、周宪
的《视觉文化的转向》等系
统性研究专著。国内外学者
对当今视觉文化的研究，也
是对图像时代视觉审美在当
今中国具体语境下的结合提
供了丰厚的学理基础与导向
。
分析总结当代视觉文化
审美在传播过程中陷入困境
主要原因的目的是为了弘扬
高尚健康的审美价值观，在
这个扬弃的过程中除了应理
性克制地对待过度的形象化
符号和奇观影像，还应积极
倡导更加多元的文化语境。
如何在“读图时代”纠正人们
对图像的盲目信任与热爱，
需要增强人们视觉文化审美
的新认识。在新媒体技术的
影响下，所有个体都可能成
为视