“形状游戏是贯穿我生活和工作的纽带，起初只是日常的消遣，纯粹是为了消磨那些阴雨绵绵的下午时光，不承想，它日后却成为我所做的一切事情的核心。”
早在孩提时代，安东尼·布朗和哥哥迈克尔就热衷于玩形状游戏，即一人画出一个形状，另一人把它变成一幅画。纵观安东尼－布朗创作的那些好玩的、富有感染力的、引人深思的作品，其核心都离不开这个童年游戏。在这部传记中，安东尼－布朗谈到了自己的创作灵感，作为插画家的生活逸事，还有他在“艺术”这一伟大的形状游戏中所获得的恒久快乐。
安东尼·布朗是世界上最杰出的图画书作家之一，他的经典作品有《我爸爸》《我妈妈》《大猩猩》《动物园》《公园里的声音》等。他曾两次获得凯特·格林纳威奖，三次获得库特·麦奇勒奖，并在2000年获得国际安徒生奖，是英国首位获此殊荣的插画家。2009年，他还被评为2009-2011年度英国桂冠童书作家，以表彰他在儿童文学领域做出的杰出贡献。在这部传记中，安东尼·布朗和我们分享了他的童年生活、艺术求学之路和图画书创作心得。全书配有超过200幅插图，便于读者进一步了解他精彩辉煌的人生经历。

安东尼·布朗（Anthony Browne），是英国超现实派绘本作家，于2000年荣获国际儿童文学最高荣耀——有“儿童文学界的诺贝尔奖”之称的国际安徒生大奖，也于2009年当选为第六届英国儿童文学桂冠作家。学设计出身的安东尼·布朗，喜欢在逼近写实的图画中，穿插超乎想像的视觉双关，在书中的每一个小角落，都藏著他细腻的幽默，耐人寻味。他认为绘本是故事与图像的奇妙组合，创作绘本就像是在决定一部电影的场景。他的作品多反映现实的社会问题，以单纯的文字和艺术创作关怀弱势儿童、家庭问题及社会阶级制度。知名作品有《大猩猩》（1983年凯特格林威奖）、《动物园》（1992年凯特格林威奖）、《朱家故事》、《威利》系列、《小熊》系列等。
1946年出生于英国。英国的代表性绘本作家。擅长以梦幻般的感性及写实的笔法细腻地描绘主人公内心的变化，获得极高的评价。喜欢的东西是超现实主义绘画和橄榄球。被译成中文的作品有《隧道》《梦想家威利》《咚咚咚，是谁啊？》《汉塞尔与格莱特》等多部。

引言
第一章 成长
早期生活/古老黑魔法/橄榄球
第二章 艺术学院
人体写生/橄榄球图书/人是动物
第三章 人体与贺卡
医学插画/戈登。弗雷泽
第四章 最初的几本书
穿越魔镜/在公园里散步/捉小熊
第五章 变身类人猿
大猩猩/胆小鬼威利/金刚/威利和朋友
第六章 家庭价值观
朱家故事/动物园/我爸爸/我妈妈/我哥哥
第七章 变形
小凯的家不一样了/隧道
第八章 每一幅画都诉说一个故事
梦想家威利/威利的画
第九章 创作之道
公园里的声音/形状游戏
第十章 与作家合作
谁来我家/梦想家彼得/爱丽丝漫游奇境记
第十一章 旅途
拉丁美洲之行/国际安徒生奖/傻傻的比利
第十二章 童话
走进森林/小猫美美/我和你
第十三章 玩形状游戏
附录：作品书目
致谢

写这本书的主意是多年
前由朱莉娅．麦克雷提出
的，在我创作生涯的前二
十年里，她是我的编辑。
我曾多次起笔，但总是没
法绕开“我”这个字，“我这
么做……”“我那么做……”这
么写似乎太矫情了。有一
段时间，我认定这本书是
写不成了，不过偶尔还是
会想一想。
一天，我和朱莉娅，还
有我儿子乔，一边吃午饭
一边讨论这本书。之后，
在我和乔步行去车站的路
上，我突然想到乔可以帮
我——我们可以一起来做
这本书！乔当时刚刚完成
音乐专业的进修，不过他
从小学到大学，一直对写
作很感兴趣。他小时候就
能写出好玩又奇特的故事
。每当我讲到我和哥哥在
约克郡的童年生活，乔总
是听得津津有味，有些细
节他记得比我还清楚。乔
对这个写作项目非常热心
，于是我们一回到家就着
手进行，觉得这样能够写
成。他会问我一些问题，
然后记下我的回答。这不
会让我觉得很矫情，毕竟
我只是在向儿子讲述我的
童年。乔的大部分工作是
把这些内容写下来。部分
用我的语言，部分用他自
己的语言。那段时间他和
我住在一起，这样我们就
能每天聊一聊这本书。我
们在同一个房间工作，他
将我们的谈话转化为文稿
，与此同时，我也能继续
创作图画书。
我们反复讨论过这本书
的书名。我想用一个主题
贯穿我创作过的全部作品
，发现自己不知不觉又回
溯到童年时代。小时候，
我和哥哥迈克尔发明了两
个游戏。第一个游戏是将
球扔到楼梯顶上，然后看
着它弹下来，在球落地之
前把它抓住。在西约克郡
有无数个阴雨潮湿的下午
，两个百无聊赖却争强好
胜的男孩没法去户外玩更
能释放精力的游戏，就只
能玩这种无聊的替代游戏
了。
第二个游戏——形状游
戏——就有趣多了。我在
世界各地跟孩子们谈到过
这个简单的画画游戏，他
们让我意识到，它并不是
只在我的童年时代盛行。
每个地方的孩子都发明了
自己的形状游戏。这无疑
是我职业生涯中非常重要
的一部分，因为在我做的
每一本书中，我都在玩这
个游戏。
规则非常简单：第一个
人画一个抽象的形状，第
二个人最好用不同颜色的
笔，把它变成某种东西。
似乎所有孩子都爱玩这个
游戏，而且都非常擅长—
—远比大人强得多。长大
成人不幸的一面，是我们
失去了太多与视觉想象的
连接。我们看待世界的好
奇心减弱了，这既抑制了
我们动手画画的意向（大
多数成年人完全放弃了）
，也抑制了我们用自由的
创造力来绘画的能力。
回想起来，我意识到，
形状游戏不仅很好玩，同
时也有严肃的一面。从本
质上说，这个游戏本身是
关于创造力的。每一次，
我们画一幅画，写一个故
事，或者谱写一段音乐，
都是在玩形状游戏。每当
孩子们问我（他们总是这
么问），我的那些创意从
哪里来，我就告诉他们，
我的创意和他们的创意都
源于同样的地方——从我
小时候遇到的事情中来，
从我的孩子遇到的事情中
来，从别人的故事中来，
从电影、绘画作品中来，
也从梦中来。一切都有来
处，当我们创造时，是在
将自己的经验转化为一幅
画、一本书，也可能是一
段音乐。我们都在玩自己
的形状游戏。
写这本书颇为有趣的一
点是，我发现许多童年记
忆对我的作品产生了影响
，其中很多我几乎忘记了
，直到现在才充分认识到
它们有多么重要。我选人
本书的插画体现了这些记
忆，不过这本书的主要目
的还是分享我玩形状游戏
的乐趣，还有我热情执着
的信念：艺术的力量使我
们的生活更加丰富。
我和乔、朱莉娅早先的
那些交谈，似乎是很久以
前的事，如今这本书终于
完成了。我要感谢朱莉娅
——为她最初的灵感，为
她的耐心和热忱；当然也
要感谢乔，没有他的聪明
才智，没有他的兴趣与幽
默，这本书不会诞生。我
还要感谢我的编辑海伦·麦
肯齐·史密斯的鼎力相助，
同时也感谢内斯·伍德为本
书做了极佳的设计。

英国桂冠童书作家安东尼·布朗的书总能在关键之处让读者想要“再读一遍”，因为他的超现实主义风格、辨识度极高的插画值得反复观察。 《玩转形状游戏》一书中有大量引人入胜的插画 ，文本基于安东尼布朗与儿子乔的对话。他以详实的细节展示了自己在童年时代对“形状游戏”（艺术）的乐趣，并且以此成就了他热爱的事业。

安东尼·布朗是一位独一
无二、技艺非凡的艺术家
。
他的作品让孩子们着迷
，并影响了整整一代插画
家。
——英国桂冠诗人 安德
鲁·姆辛

我小时候是在爷爷的酒馆里度过的。红狮子酒馆在布拉德福德市郊的威克镇，那是个粗犷的地方，粗野的男人们是那里的常客。酒馆后面有一片荒地，笼罩在一座巨大的高架桥的阴影里。我最初的记忆之一，就是从卧室窗户望出去，看见高架桥下围着一圈人，当中有两个醉汉脱掉了外套(甚至可能撸起了袖子)，朝着对方大喊大叫，没有挥拳相斗。尽管我年纪尚幼，无法预判怒汉们的行为，可我并不害怕，只是觉得自己目睹了荒唐的一幕。不过，那座高架桥有一种宏伟且好斗的特质，给我留下了难以磨灭的印象。它是一个象征符号，有好几次在我的图画书中复活。
有时候我会溜达到酒馆，站在桌子上讲故事，逗顾客们开心。故事里总有个“笨汉塔哥”的角色。我不知道这个名字从何而来，不过他有那么一点儿(没有讽刺意味)约克郡超级英雄的感觉，戴着一顶旧鸭舌帽，还会飞。笨汉塔哥一定程度上受到我读过的漫画的影响，不过他的原型也是本乡本土的。我对酒馆的一个常客很着迷，他经常叫我打他的肚子，有多大力就使多大力。他对我的捶打毫无反应，从不退缩躲避。当他打着响嗝嘲笑我白费力气时，俨然就是我那虚构偶像的化身。
爸爸爱画画，有一阵子他还在谢菲尔德的一所学校当过美术教师。他在酒馆里工作，也画些漫画，运用技巧和幽默捕捉那些酒馆常客的醉态。他花许多时间陪我和哥哥一起画画，无意中也教会我们，不要将画画仅看作儿时的消遣，而要当成毕生的追求。这是我们永远不会忘记的一课。
我那时画的大部分内容都是激烈的战斗场面：士兵、牛仔，或是披盔戴甲的骑士，所有人都陷入惨烈的打斗状态，乍一看像是可怕的杀戮现场，可是仔细看就会发现里面藏着笑话、泡泡对话框，还有只言片语的描述。我喜欢边写边画，远在我考虑投身于童书行业以前就是这样(四岁时，我展望自己的未来在拳击场上，而不是画室里)，我创作的图画其实比第一眼看上去更有趣。
我没有留存任何有关战斗场面的图画，不过第l5页那幅画着一双腿(大概是我的腿)的图画，有着相当典型的安东尼·布朗风格，过去和现在都是如此。和我的腿不一样，在这双腿上，海盗藏在鞋子里，沿着“桅杆”往上爬。多年以来，我了解到孩子是天生的超现实主义者。对孩子来说，一双腿有无限的可能性，袜子和鞋子只是最无趣的起点。关于这幅画，我猜弗洛伊德肯定有许多话要说，但我相信我拥有一个非常安全、平稳的章年!
这幅画是形状游戏的一个高级范例。我拿一幅普通的图画，添加一些特别的元素，就变成了一个故事。它将某些纯粹具象的东西变成了奇怪的、梦幻的、有趣的东西。当然，你也可以说所有图画都是形状游戏的范例。画家看着一张脸或一棵树，然后转换成他们对所见对象的诠释。当一个形象复现到纸上时，它不可避免地被重新摆布，被赋予了个性，被“转变”成了一幅画。
迈克尔和我在酒馆里合住一间卧室。有一天，一家装饰公司把它重新改造了。他们没有贴墙纸，而是用刷子在墙上绘制了一幅由绿色波浪线构成的图案。我觉得这真是太棒了，我觉得这些人就是我孩童时期的米开朗基罗。我是个有些神经质的小男孩，如果睡前没有把衣橱和床底下彻底检查一遍就无法人睡。可是不知怎的，那些绿色的曲线一点儿也没让我心神不宁，我在脑海里和每根曲线玩形状游戏，直到渐渐入睡。
P12-14