适读人群 ：服装设计师、服装设计爱好者、绘画爱好者、服装院校和培训机构的教学书。

本书从时装画基本知识识到分析讲解了时装画中的人体比例、结构、动态，培养读者的绘画基础；然后深入讲述时装款式和不同面料的绘制技法，全方位解读了营造时装画形式感与 氛围的表现技巧，让大家能够更系统地学会时装画绘制。本书不仅包 括手绘工具、服装人体、人物妆容、面料质感等内容，还对时尚动态、 构图法则、色彩搭配、主流设计风格等进行讲解与示范，让大家能够 更全面地了解时装画，从而创作出不同形式的时装画作品。

书中案例的绘制工具以水彩为主，同时也介绍了其他的特殊辅助 材料，如金箔、亮片、闪粉等，帮助大家更好地还原服装面料的独特美感。 还详细地介绍了各类创作技法，例如:晕染法、平涂法、枯 笔法、写意法、撒盐法、滴溅法等，通过运用多样的绘画技法，来营 造时装画的不同氛围，从而使创作更加有趣。

本书涵盖了丰富的知识，全方位解读了如何营造时装画形式感与氛围的表现技巧，让大家能够更系统地学会时装画绘制。本书不仅包 括手绘工具、服装人体、人物妆容、面料质感等内容，还对时尚动态、 构图法则、色彩搭配、主流服装设计风格等进行讲解与示范，让大家能够 更全面地了解时装画，从而创作出不同形式的时装画作品。

书中案例的绘制工具以水彩为主，同时也介绍了其他的特殊辅助 材料，如金箔、亮片、闪粉等，帮助大家更好地还原服装面料的独特美感。

书中还详细地介绍了各类创作技法，例如:晕染法、平涂法、枯 笔法、写意法、撒盐法、滴溅法等，通过运用多样的绘画技法，来营 造时装画的不同氛围，从而使创作更加有趣。

CHAPTER  01 关于时装画 / 001

1．1 认识时装画 / 002

1．1．1 设计草图 / 002

1．1．2 时装画 / 002

1．1．3 时装插画 / 002

1．2 水彩手绘工具的介绍 / 003

1．2．1 水彩笔 / 003

1．2．2 水彩纸 / 004

1．2．3 水彩颜料 / 005

1．2．4 其他辅助工具 / 006

CHAPTER  02 时装画中的人体表现 / 009

2．1 服装人体比例 / 010

2．2 服装人体结构 / 012

2．2．1 手部与手臂 / 012

2．2．2 腿部与脚 / 013

2．3 服装人体中心线与重心线 / 016

2．4 服装人体动态绘制 / 018

2．4．1 男性人体动态绘制 / 018

2．4．2 女性人体动态绘制 / 019

CHAPTER  03 人物局部的深入刻画

3．1 人物头部与五官的比例 / 022

3．2 人物五官结构的表现 / 023

3．2．1 眉毛 / 023

3．2．2 眼睛 / 024

3．2．3 鼻子 / 025

3．2．4 嘴 / 026

3．2．5 耳朵 / 027

3．3 人物头部与五官的线稿绘制 / 028

3．3．1 正面头部与五官的绘制 / 028

3．3．2 男性侧面头部与五官的绘制 / 029

3．3．3 女性侧面头部与五官的绘制 / 030

3．4 人物面部妆容的表现 / 031

3．4．1 妆容案例 1 / 033

3．4．2 妆容案例 2 / 035

3．4．3 妆容案例 3 / 037

3．4．4 妆容案例 4 / 039

3．5 人物头发的刻画 / 041

CHAPTER  04 时装画面料的表现手法 / 045

4．1 薄纱面料 / 046

4．2 牛仔面料 / 050

4．3 印花面料 / 053

4．4 丝绒面料 / 057

4．5 皮革面料 / 060

4．6 羽绒服面料 / 064

4．7 皮草面料 / 068

4．8 褶皱面料 / 072

CHAPTER  05 时装画形式感的表现技法 / 077

5．1 时装画的氛围营造法 / 078

5．1．1 滴水法 / 078

5．1．2 洒点法 / 081

5．1．3 滴溅法 / 083

5．1．4 撒盐法 / 084

5．2 用色彩营造时装画的感染力 / 085

5．2．1 无彩色系表现时装画 / 085

5．2．2 无彩色与有彩色的搭配 / 088

5．2．3 对比色表现时装画 / 090

5．2．4 荧光色表现时装画 / 095

5．3 用技法渲染时装画的表现力 / 096

5．3．1 晕染法表现时装画 / 096

5．3．2 平涂法表现时装画 / 099

5．3．3 枯笔法表现时装画 / 102

5．3．4 写意法表现时装画 / 104

5．3．5 综合技法表现时装画 / 105

5．4 用构图塑造时装画的形式感 / 109

5．4．1 三角形构图 / 109

5．4．2 对角线构图 / 112

5．4．3 S 形构图 / 115

5．4．4 矩形构图 / 117

5．5 用动态表现时装画的视觉冲击力 / 120

5．5．1 时尚动态摆姿一 / 120

5．5．2 时尚动态摆姿二 / 124

5．5．3 时尚动态摆姿三 / 128

5．6 用搭配展现时装画的氛围 / 131

5．6．1 与饰品搭配的时装画 / 131

5．6．2 与花卉搭配的时装画 / 134

CHAPTER  06 主流设计风格的时装画表现 / 139

6．1 仙女风连衣裙 / 140

6．2 时尚风大衣 / 144

6．3 文艺风套装裙 / 147

6．4 复古风礼服裙 / 151

6．5 中国风旗袍 / 155

CHAPTER  07 特殊材料的运用 / 161

7．1 亮片与闪粉 / 162

7．2 金箔 / 169

7．3 珠光颜料 / 170

CHAPTER  08 作品欣赏＆临摹 / 171

本书涵盖了丰富的知识，全方位解读了营造时装画形式感与 氛围的表现技巧，让大家能够更系统地学会时装画绘制。本书不仅包 括手绘工具、服装人体、人物妆容、面料质感等内容，还对时尚动态、 构图法则、色彩搭配、主流设计风格等进行讲解与示范，让大家能够 更全面地了解时装画，从而创作出不同形式的时装画作品。

书中案例的绘制工具以水彩为主，同时也介绍了其他的特殊辅助 材料，如金箔、亮片、闪粉等，帮助大家更好地还原服装面料的独特 美感。

书中还详细地介绍了各类创作技法，例如:晕染法、平涂法、枯 笔法、写意法、撒盐法、滴溅法等，通过运用多样的绘画技法，来营 造时装画的不同氛围，从而使创作更加有趣。

最后要感谢电子工业出版社的编辑王薪茜，因为有了她的帮助， 我才能更好地完成本书的创作。也愿这本书能提供给大家一个有效的 学习方法，希望大家充分发挥创造力，找到属于自己的时装画表现风格。

时光不老，绘画不停。