“不是祖母辈的花艺师。”一位作者如是评价书中的一位年轻花卉设计师。实际上，这句话可以用来形容《绽放的艺术：当代花艺创意设计》中的所有杰出花艺师。无论是职业生涯刚刚开始的从业者，还是已经在花艺界打拼多年的老手，在过去十年间，他们作品的边界以指数级速度向外拓展，全新的创作理念已经生根发芽。
本书聚焦于新趋势，但并不局限于单一潮流，而是兼顾各种独具个人特色的风格。从MV到时尚秀，从艺术作品到摄影，花艺与其他艺术形式的界限越发模糊，这些新式作品还未能被归类。社交媒体将花艺呈现给全球用户，花艺师的工作地点也不再限于传统店铺和插花活动，快闪展览、亚文化杂志以及Instagram和博客等网络平台都可供他们选择。如今，设计师的输出渠道多种多样，还能获得数量无上限的线上观众。花艺师和客户对环境的关注地增长，本地植物由此重新进入人们的视野。一些花艺师自己种花，其他人用野生植物创造令人沉醉的装置作品。此前不被认可的材料如今备受珍视：回收器皿、捡拾而来的绿植和鲜花，以及色彩、形状、质地独特的植物，都成为当今设计师的标志。与此同时，大型花卉装置一年比一年壮观，无论是巴黎的服装沙龙，还是纽约的博物馆或世界各地的婚礼，都能见到它们的身影。
选出现今花卉设计师中的佼佼者是项艰难无比的工作，于是，我们邀请各国的优秀编辑、造型师、作家、设计师和花艺大师，提名新千年来涌现的最为出色的花艺师。甄选程序十分严谨，□终脱颖而出的花卉设计师及其作品各具特色、激动人心。本书中的86位设计师来自世界各地，他们正处于不同的职业发展阶段。我们将每个人□具代表性的作品收录其中，并配以一篇短文，介绍设计师的灵感来源与风格特征。
这些设计师重新为花艺世界注入活力，用鲜花与绿植拓展艺术表达边界，并深刻影响了视觉文化与设计。“不是祖母辈的花艺师”，确实如此。