本书主要讲述陈海宁的个人水彩技法，他的课内写生和课外创作技法一致，作品的成败区别于画面完成后体现出来的格调。静物写生课是广州美术学院水彩画教学必修课之一，是水彩画学习的基础。而作者陈海宁的独特技法，也一直是学生和同行研究的对象。
技法是营造画面效果的技术支撑，作品会因为技法的合理巧妙运用而更具神采。但作品不能完全依赖技法，如果过分地以玩弄技法为创作手段，最终完成的作品将成为一件徒有其表而缺乏可读性、没有内涵的粗劣之作。

第一章 工具材料
一、水彩画纸
二、水彩画颜料
三、画笔
1.棕毛刷
2.羊毛板刷
3.水彩笔（普通平头笔）
四、辅助工具
第二章 基本技法
一、各种画笔的使用
二、创作中多种辅助技法配合
三、创作中时间性的把握
第三章 创作范例
一、铅笔稿
二、塑造主体
三、整体深入
四、完成效果
第四章 创作分析
一、结构分析
二、层次分析
三、局部分析
四、画面调整
1.画面虚实的把握
2.肌理与背景色彩
第五章 延伸范例赏析
漓影
盛
“寓意之象”与“立象尽意”——水彩静物画创作思考
百香果
百香果
番李
南瓜
风味图
藕
西窗小记
面包
味象中国
和谐的记忆
俗物散记
附：水彩画作品的保存方法