前言
第1章 寻找灵感
整体情况
第2章 构图
构建画面
视觉感知
指示方向
通道的样式
主要颜色和画面统一
为画作选择颜色的方法不止一种
常见颜色在色轮上的位置
配色方案简介
为你的方案选择颜色
兴趣中心、焦点和啄食顺序
画作和戏剧舞台的比较
第3章 渐变和反转
调整明暗关系，提升画作水平
将渐变和反转运用到作品中
将正形和负形结合运用
第4章 混色和通道
混色：把颜料玩得更精彩
通道：少画，多表达
通道中重叠的正形状
用遮盖留白的方式来定义通道的边缘，然后用正形和负形绘画来添加细节
用轮廓线和明暗对比来定义主体形状
充分利用通道缥缈的特性，尽量减少留白和细节刻画
第5章 气氛
描绘雾霾、雪以及其他会让视线模糊的天气形式
第6章 加点人物
为画面注入生命力
第7章 用照片做素材
让我们开始吧
修饰性改动：增加戏剧性
修饰性改动：转动照片
修饰性改动：左右翻转整个图片
修饰性改动：改变时刻
修饰性改动：改变气氛(天气)
修饰性改动：改变季节
修饰性改动：加上影子
修饰性改动：在明暗中寻找变化
修饰性改动：添加轮廓线、阴影、肌理和细节
修饰性改动：强调重点区域
修饰性改动：为你的画作设计独特的配色方案
结构性改动：构建更好的构图
结构性改动：创造冲击力
结构性改动：缩放和裁剪
结构性改动：夸张与重塑
结构性改动：改变视角
创造性改动：将多张照片创造性地结合起来，并加入其他非绘画的灵感
创造性改动：将照片的多个部分结合在一起
创造性改动：改变尺寸和位置
创造性改动：添加透明的元素
创造性改动：在画中加一张纸
创造性改动：创造出融合场景
创造性改动：改变画作的形状
创造性改动：在画面中传递幽默或其他意义
第8章 通过教学将创造精神传递给他人
学习如何教，教别人如何学
在教学道路上更进一步
绘画过程：课程设置
学习过程：巩固学习效果
如何开设绘画课程
一些基本的水彩技法
关于你的学生
尾声
本书献给
致谢
作者简介

每一位水彩画家都需要不时地强迫自己去创作，为此我们在缺乏灵感时不停地去寻找灵感，在作品卡壳时将其继续进行下去，在某个技法很难掌握时不停地练习……有时候其实只需要不停地画下去就可以了。
当你的艺术灵感枯竭时，必须要为其补充新的来源。不论你已经画了几十年水彩还是刚刚开始学习，艺术家戈登·麦肯齐(Gordon HacKenzle)分享的技巧和诀窍都能很好地帮助你战胜创作瓶颈，重拾对水彩的激情。本书中他介绍了如何：
·改进乏味的构图；
·通过“小人儿”的色彩、明暗和位置让观众更加身临其境；
·用参考照片来重新构建更好的画面；
·通过将天气作为表现重点来让风景画更有气氛和感染力；
·通过与他人分享你的知识来提升自己。